
Mai puțin despre ceea ce este, mai multe despre modul în care te face să te simți este acest film de „acuarele”, „Visual Jazz”. © Rick Ohnsman
Când sunteți gata să faceți tranziția de la „snapshooter” la un fotograf serios, faceți mai degrabă fotografii decât să faceți pur și simplu fotografii, apoi sunteți gata să începeți să gândiți ca un artist. Nu mai trebuie să faceți o fotografie pentru a înregistra pur și simplu o reprezentare a ceea ce ați văzut. Veți dori să începeți să vă gândiți cum să vă creați imaginea, astfel încât aceasta să spună o poveste, să surprindă emoția și să implice privitorul într-un mod care să le comunice. Deși subiectul și locația încă mai contează, este important să ne gândim și la „cum se simte imaginea mea privitorului?”
Un articol de pe Wikipedia despre celebrul fotograf, Minor White, (9 iulie 1908 - 24 iunie 1976) îl descrie astfel - „Un fotograf, teoretic, critic și educator american. El a combinat un interes intens în modul în care oamenii priveau și înțelegeau fotografiile cu o viziune personală, care era ghidată de o varietate de filozofii spirituale și intelectuale. ”
Îmi place în special acest citat din White -
„Nu trebuie să fotografiem lucrurile doar pentru ceea ce sunt, ci pentru ce altceva sunt.” - Minor White

Reflecțiile de undă ale apei sunt uneori distorsionate, ceea ce face rezumate interesante. © Rick Ohnsman
Fotografierea „acuarelelor”
Folosirea termenului acuarelă în acest articol nu este pentru a descrie modul în care ați putea fotografia o pictură în acuarelă și nici despre modul de utilizare a instrumentelor și tehnicilor digitale pentru a emula un aspect de acuarelă cu fotografia dvs. În schimb, explorăm modul în care puteți învăța să vedeți, și apoi să fotografiați interacțiunea dintre lumină și apă pentru a face imagini interesante și adesea abstracte. Astfel de imagini vă vor cere să priviți mai tare, să observați în liniște, să studiați și apoi să decideți cum veți folosi camera dvs. pentru a captura imaginea. Veți dori să vă gândiți cum vă face să vă simțiți scena și cum veți comunica acest lucru privitorului.
Un real beneficiu al realizării acestor tipuri de fotografii este - spre deosebire de alăturarea zecilor de fotografi care s-ar putea alinia la răsăritul soarelui în acea locație iconică și cu toții, în esență, toți făcând aceeași fotografie - aceste tipuri de imagini vor fi în mod unic dvs.
Fiecare imagine va fi diferită. În majoritatea cazurilor, nu ați putea replica fotografierea chiar dacă ați încerca.
Există o mulțime de satisfacții în a crea ceva care este în mod unic viziunea și creația ta.
Calitățile luminii și apei

Da, este un val, dar această fotografie se referă la modele, culori și reflexii în mare și surf. © Rick Ohnsman
Este posibil să fi auzit originea cuvântului „fotografie”, bazată pe cuvintele grecești „phos” pentru lumină și „graphé” care înseamnă desen. Astfel, fotografia „desenează cu lumină”.
Lumina care intră în obiectivul camerei noastre este fie direct (emis de la o sursă precum soarele sau o sursă de lumină artificială) sau reflectat (lumina care sări de pe un obiect și în obiectivul nostru). Studiem efectul luminii și absența acestuia și îl folosim pentru a defini obiectele pe care le fotografiem.
Acum adăugați apă în scenă. Apa poate reflecta și lumina (și diferitele culori care o compun). De asemenea, poate refracta lumina - îndoind, modificând și chiar împărțind-o în culorile sale componente.
Undele luminoase se schimbă pe măsură ce trec de la un material mai puțin dens ca aerul la un mediu mai dens ca apa. Înțelegerea fizicii din spatele modului în care funcționează nu este importantă. Ceea ce doriți să faceți în calitate de fotograf, observator instruit și artist este să învățați cum să urmăriți și apoi să capturați interacțiunea dintre lumină și apă.

Apa există în toate cele trei forme în această fotografie; lichid, solid și gazos. © Rick Ohnsman
Cele trei proprietăți ale apei
Bine, stai, doar ceva mai multă fizică aici.
Apa există în trei stări:
- lichid,
- solid (gheață și zăpadă) și
- gaz (abur, ceață, nori, ceață).
Modul în care se comportă lumina atunci când este reflectată de apă în aceste stări sau refractată prin ele va deveni parte a pregătirii dvs. de observare ca fotograf și artist.

O expunere îndelungată estompează apa lichidă, dar gheața de pe stânci este încă un mod de a afișa calitățile statice și dinamice ale apei. © Rick Ohnsman

O expunere îndelungată estompează apa cascadelor Avalanche din defileul Flume din New Hampshire. © Rick Ohnsman

Există întotdeauna fotografii de făcut, așa cum demonstrează această captură de apă cu cascadă pe parbriz în timpul unei călătorii prin spălarea mașinii. © Rick Ohnsman
Captarea mișcării

Includeți rața pentru o atingere de realitate, folosiți doar reflexia sau surprindeți o reflexie ondulată pentru un abstract, există multe posibilități creative. © Rick Ohnsman

Apa care picură pe peretele unei clădiri face un „realist-abstract”. © Rick Ohnsman
Altceva poate face apa este să se miște. De la valuri oceanice masive, râuri curgătoare, gheizere în erupție, fântâni create de om, picături mici care picură, ceață și ceață învolburate, zăpadă și ploaie, în multe forme, apa se mișcă.
Camerele noastre pot îngheța această mișcare cu viteze mari de declanșare sau pot bloca sau o pot estompa cu expuneri lungi. Apa și cum se comportă ne oferă oportunități extraordinare de creativitate cu camerele noastre.
Combinând obiecte statice din fotografie care nu se mișcă (gândiți-vă la o coastă stâncoasă), cu apă care face (cum ar fi valurile) într-o expunere îndelungată și creați o imagine interesantă care afișează atât elemente statice, cât și elemente dinamice.

Există realismul nuferului, dar în colțul împușcăturii … © Rick Ohnsman
Realist sau abstract?
Nu există reguli în ceea ce privește modul în care alegeți să înfățișați apa în fotografia dvs. Ar putea fi destul de literal ca o imagine a unei cascade. Ar putea juca un „rol secundar”, adăugând povestea și culoarea unei imagini. Sau ar putea fi vorba despre modul în care lumina interacționează cu apa; lichid, solid sau gazos. Alternativ, poate este total abstract - totul despre formă, formă, linie și culoare, fără niciun fel de preocupare față de ceea ce ar putea fi subiectul.
Obiectivul aici este de a deveni un „student al luminii”, observând modul în care lumina și apa interacționează pentru a crea scene interesante de fotografiat.

… un rezumat complet. © Rick Ohnsman
Învățarea prin observare
Restul acestui articol va fi despre fotografii. Studiați cum le-am făcut pe fiecare și modul în care apa, în diferitele sale forme, este folosită în combinație cu lumina pentru a face imaginea. Am subtitrat fotografiile cu informații suplimentare despre ele. Vedeți ce puteți învăța și apoi creați propriile imagini unice.

Vaporii de apă sau ceea ce numim ceață creează efecte cu lumina. © Rick Ohnsman

Gheața este apă în formă solidă. Reflectează, refractează și modifică lumina în timp ce ia forme fantastice. © Rick Ohnsman

Reflecțiile pe nisipul umed fac acuarele grozave. © Rick Ohnsman

S-ar putea să vină într-o sticlă, dar apa spumantă este o modalitate excelentă de a adăuga bule la acuarele tale. © Rick Ohnsman

Chiar și în cazul în care acuarele nu pot fi subiectul principal, ele pot juca un rol puternic de susținere. © Rick Ohnsman