Natura moartă este un stil special de fotografie care m-a adus încet în ghearele sale. Drogul de la intrare era, desigur, fotografia de mâncare și, înainte de a-l ști, weekendurile mele erau petrecute pieptănând magazine second-hand pentru recuzită și cumpărând lenjerie în toate nuanțele diferite.
Popularitatea Instagram a dat naștere la imagini cu orice fel de mâncare, băutură, desert, tort și cocktail. Îl numiți, cineva îl filmează, adaugă un filtru și postează online înainte de a-l gusta chiar. Cu excepția singurului lucru pe care îl arată cu adevărat, este cât de greu este să compui și să faci o imagine bună de natură moartă, în special cu un telefon mobil. Există o mulțime de fotografii groaznice acolo. Cineva a făcut chiar și un videoclip hilar despre efortul necesar pentru a obține o fotografie bună.
Dintre toate tehnicile pe care le-am învățat în călătoria mea de fotografie, niciuna nu m-a învățat la fel de mult ca să fac munca de viață.
Prima mea aventură în natura moartă - o provocare de Paște care avea nevoie de mâinile tale în imagine. Asta înainte să am o telecomandă wireless.
# 1 - Reduceți viteza, respirați și luați-vă timp
Ai nevoie de trei lucruri pentru o fotografie bună de natură moartă - compoziție ușoară, bună și un subiect. Aproape la fel ca pentru orice imagine fotografică. Dar unul dintre cele mai bune lucruri despre natura moartă este că poți să-ți iei cât de mult îți dorești. De obicei împușcat în interior cu un anumit control asupra condițiilor și cu un subiect static, acest lucru vă oferă libertatea de a fi cu adevărat prezenți și de a experimenta.
După cum se vede în linkul video de mai sus, compoziția este un element cheie. Trageți subiectul izolat? Recuzita vă va ajuta să spuneți mai multe despre o poveste? Există o anumită dispoziție pentru care mergeți? Cum poți realiza asta?
Am cumpărat aceste gerbere și le-am împușcat în fiecare zi timp de o săptămână până când au trecut de cele mai bune. Fiecare floare avea forma și caracterul său distinct, care aveau nevoie de timp pentru a scoate tot ce era mai bun
Ce unghi este cel mai eficient? Apropiere sau includeți mai mult mediu? Vor fi cele mai bune așezări plate (deasupra capului) sau laterale?
Deoarece aveți mai mult control asupra condițiilor, puteți acorda mult timp și fotografiați același subiect în mai multe moduri diferite într-o singură fotografie. S-ar putea să ieșiți cu o lovitură grozavă sau cu câteva bune. Cu siguranță vă va învăța multe despre cât de greu este să obțineți o lovitură bună.
Studioul meu este dormitorul meu de rezervă, o fereastră și o masă de artizanat pliabilă. Desigur, o pisică împiedică!
2 - Compoziția este cheia
Fiind inițial fotograf de natură și peisaj, sunt obișnuit să fotografiez lucruri pe scară largă. O mulțime de munți frumoși, lacuri sau mare, cer plin de nori și așa mai departe. Un element la îndemână din prim-plan, cum ar fi o piatră sau lemn de drift sau tussock, este inclus pentru scalare și pentru a împământa imaginea.
Așadar, când am încercat să filmez lucruri mult mai mici de aproape, a fost un pic șocant să constat cât de greu a fost să compunem acele imagini.
Un fundal negru, o lingură de argint și câteva zmeură.
Este interesant să aflăm cum o diferență subtilă de unghi poate afecta rezultatul imaginii. Cât de aproape sau de departe este camera dvs. poate schimba complet echilibrul subiectului în cadrul. Cum scara devine cu adevărat importantă și un instrument care trebuie valorificat pentru cele mai eficiente imagini.
Am petrecut ore întregi făcând atâtea fotografii, aruncându-le aproape pe toate din nou până când mi-am dat seama de problema mea. Complexitate. Am făcut greșeala începătorului de a încerca să includ prea multe elemente, care au aruncat echilibrul compoziției. Era aglomerat și dezordonat, iar subiectul era copleșit de toate lucrurile suplimentare pe care le împingeam în cadru.
Un fundal negru, o lingură de argint și câteva zmeură. Luat într-un unghi diferit, mai aproape, mai intim și mai primitor. Diferențe subtile.
Aici lecția a început să aibă sens. Luându-mi timp să încetinesc, să respir și să-mi văd subiectul, să văd posibilitățile, să simt povestea pe care încerca să mi-o spună, am împușcat mult mai puțin, dar rata mea de păstrători s-a îmbunătățit enorm.
Trucul a fost să îl păstreze simplu și puternic.
3 - Vezi posibilitățile
Acest pas apare în mod natural după pașii unu și doi. Odată ce îți iei timp să fii în momentul cu subiectul tău, poziționează-l în lumina pe care o ai, întoarce-l în acest fel și în altul, atunci îți va arăta partea cea mai bună.
Dacă vă acordați timp și sufletului dvs. să vă cunoașteți, atunci secretele sale vor fi dezvăluite. Ar putea fi o ceapă sau ar putea fi chiar un portret, se aplică aceeași regulă. Dacă vă faceți timp pentru a vă cunoaște subiectul, începeți să vedeți diferite posibilități. Poate că acest fundal de aici este mai puțin aglomerat, poate că această placă îmbunătățește mai bine culoarea naturală, că placa rustică oferă un farmec extraordinar.
Fii cățelul de usturoi! Simțiți cățelul de usturoi! Ascultă-i povestea.
Știu, sună cam zen și probabil cam ciudat, dar nu o face mai puțin adevărată. Da, puteți lua două secunde pentru a poziționa un măr roșu strălucitor și a-l împușca și pentru a avea o imagine perfect acceptabilă.
Dar cu ce altceva ai putea ajunge dacă ai lua 20 de minute, poziționând mărul în unghiuri diferite, pe diferite suprafețe? Poate l-ai tăiat sau ai luat o mușcătură mare din el? Îl puneți cu un pahar de cidru? Poate aveți o mână care arată grozav aranjată într-un castron decorativ?
Accentul acestei fotografii este amuzamentul amuzant de unt pe covrig, dar povestea este Sunday Morning Brunch. Da, a fost și delicios!
Dacă nu vă acordați timp să vă relaxați și să lăsați posibilitățile să vă facă cunoscute, mai degrabă decât să vă concentrați asupra unui singur rezultat, să faceți acea lovitură și să continuați, veți pierde o mulțime de oportunități. În plus, îți limitezi șansele de a învăța și de a crește și tu.
Am eșuat în mod constant când am început cu fotografia de viață și a fost foarte frustrant, dar m-a făcut să lucrez și mai mult. Odată ce am obținut-o, calitatea muncii mele s-a îmbunătățit mai repede decât se aștepta, ceea ce a fost un bonus extraordinar.
4 - Go Abstract
Este mai ușor să filmezi ceva întreg și să-i dai un context evident, astfel încât privitorul să nu trebuiască să se gândească la ceea ce vede.
Dar cât de mult mai interesant ar deveni munca ta dacă privitorul ar trebui să ia ceva timp să se gândească la ceea ce vedeau? Unde s-a tachinat la marginea conștiinței lor că ar trebui să știe ce este obiectul, dar nu și-au putut da seama? Ce se întâmplă dacă imaginea ta s-a lipit de ele și s-a lăsat în mintea lor? Unde își amintesc de fapt din multe sute de imagini văzute în acea zi derulând pe telefonul lor?
O bancă metalică în oraș, dar luată deoparte și context evident, eliminat, cu accentul pe linii și cercuri.
Nu vă fie teamă să vă abstrați. Pentru a trage ceva într-un mod care ascunde forma, forma sau scopul său original. Fiți la fel de obscuri pe cât doriți, atâta timp cât este interesant și atrăgător. Obscuritatea de dragul ei poate să-i amâneze pe oameni mai degrabă decât să-i angajeze.
O bucată de aisberg de ghețar preluată aproape de o barcă pentru a surprinde culoarea albastră intensă și textura bulelor a înghețat în gheață.
Din nou, luați timp pentru a vă privi subiectul, a-i vedea posibilitățile și unghiurile și a fi creativi, toate se aplică aici. Acest sfat îl puteți scoate cu ușurință în lume. Există multe elemente mici și complicate care împodobesc lumea dacă îți iei timp să le vezi, forme interesante dezvăluite atunci când ascunzi contextul evident. Diavolul este în detalii, distrează-te găsindu-le.
O minunată casă de scări art deco.
5 - Accesorii
Recuzita este o parte esențială a fotografiei de natură moartă. Ei stabilesc scena, tonul culorii, starea de spirit și senzația imaginii pe care o creați. Cel mai greu lucru pentru mine a fost să învăț să susțin și să aranjez bine un film despre natura moartă. Este dificil să faci bine fără suficiente opțiuni cu care să lucrezi.
Acest lucru nu înseamnă că aveți nevoie de sute de vase, boluri și prosoape și țesături și tacâmuri (deși este ușor să ajungeți la ele). Dar câteva opțiuni atent alese, care vă oferă flexibilitate, sunt o alegere bună.
Cea mai mare parte din colecția mea de recuzită de viață. Suficient de mult pentru a fi util și flexibil.
Acesta nu este singurul stil de fotografie care beneficiază de recuzită: portrete, logodnă, nuntă, copii, animale de companie și fotografie de familie, toate beneficiază de utilizarea recuzită. Ori de câte ori aveți oameni în imaginea dvs., a avea ceva cu care să interacționeze poate ajuta la angajarea lor mai bine.
Ce zici de culoarea și stilul de îmbrăcăminte pe care îl poartă? Culoarea sau stilul părului? Inventa? Pantofi? Cât de mult se poate distra doar cu o umbrelă viu colorată?
Un model îmbrăcat în Scufița Roșie, îmbrăcat cu o mantie cu glugă de catifea roșie aprinsă și o ținută faux medievală. Împușcat într-o moșie veche folosind o poartă de lemn spartă drept suport.
Acestea sunt toate elemente care pot îmbunătăți sau provoca distrageri de imagini. Care este povestea pe care o spui? Ce dispoziție încercați să evocați? Prin urmare, ce stil sau culoare de îmbrăcăminte va funcționa cel mai bine? Acest lucru este ceva la care să vă gândiți și să discutați în prealabil cu orice client.
Concluzie
Înainte de a începe să filmez fotografii de natură moartă, mă grăbeam prea mult. M-aș mulțumi cu împușcătura evidentă și aș pleca frustrat pentru că era plictisitor, previzibil și nu suficient de diferit. Acum îmi iau timp să mă pregătesc corect și îmi acord destul timp pentru a trage. Căutarea de opțiuni creative și pregătirea pentru a experimenta este distractiv și interesant.
Acum trag mult mai puțin, dar calitatea muncii mele s-a îmbunătățit și știu când am realizat o lovitură de portar. Abilitatea mea de a compune și stiliza o imagine s-a îmbunătățit. Includerea altor elemente pentru a spune o poveste a adăugat profunzime și nuanțe imaginilor mele care lipseau anterior.
Lucrul bun este că aceste beneficii se aplică aproape oricărei forme de fotografie, unele mai mult decât altele, evident. Doriți doar o captură rapidă sau doriți să atrageți spectatorul pe deplin? Care este povestea pe care încerci să o spui? Ce emoție doriți să împărtășiți? Cum vă puteți conecta cu vizualizatorul și pentru a vă face imaginea să iasă în evidență din mulțimea Instagram sau Facebook? Ce diferențiază munca ta de milioanele de imagini postate online în fiecare zi?
De fapt, contează cât de multă muncă și crezut ai pus în realizarea imaginii tale. La fel ca orice abilitate nouă, va fi nevoie de timp pentru a învăța. Te provoc să încerci câteva luni și apoi să compari noua ta lucrare cu lucrurile mai vechi și să vezi diferența.