În timp ce tehnica dvs. din cameră este cea mai importantă, abilitatea de a procesa post-imagini peisaj joacă, de asemenea, un rol în produsul dvs. final. Fiecare fotograf se apropie de camera întunecată digitală în felul său. Iată câteva sfaturi despre fluxul de lucru post-procesare pentru fotografia dvs. de peisaj.
Nu trebuie să aplicați fiecare pas. Acesta servește pur și simplu ca un ghid pentru a vă ajuta să începeți.
1. Verificați echilibrul de alb sau temperatura culorii
Dacă ați fotografiat imaginile în RAW, vă păstrați capacitatea de a schimba Balansul de alb după aceasta. Puteți regla temperatura culorii scenei dvs. pentru a o face mai caldă (mai galbenă) sau mai rece (mai mult albastru).
Fotografiat cu balans de alb automat (temperatura AWB 5800K).
Apusurile sunt adesea îmbunătățite mai mult spre partea mai caldă, în timp ce scenele de iarnă pot beneficia atât de tonuri calde, cât și de tonuri reci, în funcție de ceea ce încercați să descrieți. Glisoarele de temperatură pot fi, de asemenea, utilizate pentru a îndepărta sau corecta orice tipuri de culoare capturate în cadrul dvs. original.
Aceeași imagine cu temperatura reglată la 6700K pentru a spori căldura apusului.
2. Expune-l!
Verifică-ți expunerea și fixează-l dacă este prea luminos sau prea întunecat. Majoritatea oamenilor privesc acest proces, dar histograma este un instrument foarte util pentru a obține cea mai bună expunere. Partea stângă a histogramei reprezintă negrii sau zonele de umbră ale imaginii. Partea dreaptă reprezintă zonele mai luminoase sau punctele luminoase.
Dacă uitați aceste elemente de bază, împingeți glisorele la extrem și priviți cum reacționează imaginea și histograma corespunzătoare la aceste modificări.
3. Tăiați Tăiați
Cu fotografia peisajului, o compoziție bună este esențială. Astfel, obținerea corectă în cameră este cel mai bun mod de a vă maximiza scena. Puteți aplica regula treimilor / spiralei de aur, linii de conducere și un interes de prim-plan în mod optim în acest moment.
Imagine originală
Unii fotografi realizează cu o cultură specifică în minte, de atâtea ori există o „imagine în imagine”. Dacă rezultatul dvs. final este o recoltă pătrată, atunci compuneți și trageți pentru viziunea dvs. finală. Acest lucru este valabil și în cazul în care trebuie să imprimați imaginea finală într-un raport diferit.
Aplicarea decupării timpurii în fluxul de lucru post-procesare poate modifica următorii pași pe care îi aplicați. Deci, elaborați compoziția și apoi continuați procesarea.
4. Clarifică acest lucru
Claritatea este o ajustare disponibilă în Adobe Camera Raw și Lightroom. Când reglați claritatea, lucrați cu contrastele (contrastul marginilor) în tonurile medii ale imaginii.
Imagine înainte de ajustarea clarității.
Această modificare face ca imaginea dvs. să pară mai clară, deci nu doriți ca aceasta să fie exagerată.
Schimbările subtile ale Clarității ajustează tonurile medii și claritatea aparentă.
5. Umbră-mă
Reglarea umbrelor poate fie să adâncească zonele mai întunecate, fie să le ridice pentru a prelua unele detalii. Dacă recuperați detalii, fiți conștienți de apariția zgomotului în umbră. Trebuie să vă opriți înainte de a ajunge la acest punct.
6. Repere
Când fotografiați, o preocupare importantă este păstrarea detaliilor în cele mai strălucitoare părți (evidențieri) ale imaginii. Dacă ați auzit termenii „suflat” sau „tăiat”, se referă la acele zone luminoase care nu au niciun detaliu.
Dacă lucrați cu o imagine RAW, puteți recupera o mare parte din evidențierile supraexpuse folosind glisorul de evidențiere. De remarcat, în timp ce recuperați aceste evidențieri, acordați atenție aspectului general al restului imaginii.
Imagine de plajă nemodificată.
Imagine de plajă editată pentru a regla Claritatea, Umbrele și Evidențierea.
7. Albii / Negrii
În termeni simpli, glisorul Alb ajută pixelii de imagine care sunt albi sau care au o evidențiere parțială. Glisorul Negru ajustează pixelii de imagine care sunt negri. Glisorul Shadow, menționat anterior, acoperă o gamă mai mică de pixeli întunecați decât negrii. În mod similar, atunci când se compară Highlights cu White, reglajul pentru alb (ca negru) este mai global.
Un motiv pentru a ajusta albii / negrii după glisorii Highlights / Shadows se datorează modului în care aceștia (albii / negrii) afectează tonul general al imaginii.
8. Saturație / Vibranță
Majoritatea oamenilor se confundă cu saturația versus vibrația. Saturația vă afectează toți pixelii, făcându-i pe toți fie mai colorat (saturat), fie mai puțin colorat (desaturat).
Saturația reglează toate culorile din imagine.
Vibranța, pe de altă parte, face ajustări la pixelii care nu sunt la fel de saturați. Aceasta înseamnă că face culorile plictisitoare mai vibrante și lasă culorile deja vibrante neafectate.
Vibranța reglează numai culorile mai puțin saturate.
Sfat bonus: glisorul Vibrance este folosit foarte mult pentru a regla imaginile cu oamenii, deoarece nu afectează culorile tonului cărnii!
9. Ascuți-te!
Claritatea crește contrastul dintre zonele luminoase și întunecate. În majoritatea fluxurilor de lucru post-procesare, se face la sfârșit sau aproape. Acest lucru se datorează faptului că multe alte procese din fluxul dvs. de lucru modifică „claritatea” imaginii dvs. Astfel, ascuțirea poate fi opțională (sau selectivă) atunci când urmați acei pași.
Citiți acest lucru pentru mai multe despre clarificarea imaginilor: Cum să faceți fotografiile să strălucească folosind claritate, claritate și dezamorsare în Lightroom
10. Vigneta
O vinietă este atunci când există o cădere ușoară către marginea imaginii. Acest lucru este adesea văzut în imagini realizate cu deschideri larg deschise sau cu lentile cu unghi larg. Acestea pot fi, de asemenea, cauzate sau întărite prin utilizarea de adăugări de camere, cum ar fi suporturi de filtre, parasolar sau filtre. Acestea fac ca lumina să atingă marginile imaginii mai puțin decât centrul.
Dacă nu primiți vignete atunci când fotografiați, le puteți adăuga în etapa de post-procesare. Nu este o necesitate, dar funcționează bine atunci când vrei să atragi privirea privitorului de la distragerea atenției în colțuri și mai mult spre mijlocul cadrului.
Vigneta adăugată pentru a atrage atenția asupra apusului și pentru a ține ochii departe de luminile din partea de sus a cadrului.
În fotografia de peisaj, puteți fie să eliminați vinietele naturale, astfel încât privitorii să se deplaseze în jurul imaginii sau să adăugați o vinietă pentru a le atrage. Totul depinde de obiectivul dvs. final.
Concluzie
Dezvoltarea unui flux de lucru de post-procesare pentru imaginile dvs. este un pas mare spre ieșirea finală. Rețineți că mai puțin este mai mult și că schimbările subtile pot parcurge un drum lung pentru a vă îmbunătăți captura deja frumoasă.
Nu este nevoie să editați fiecare imagine în același mod; luați un minut și examinați-le pe fiecare și stabiliți de ce este nevoie pentru a-l duce la nivelul următor.