Fotografia peisajului pare simplă pentru majoritatea oamenilor - există o scenă frumoasă, intri, faci câteva fotografii și ai terminat … și sunt șanse să ajungi cu o versiune a scenei pe care o au toți ceilalți. Deci, cum vă duceți „instantaneul” la nivelul următor? În afară de sugestia „orizont drept” pe care probabil ați mai auzit-o, iată cinci sfaturi de bază pe care le puteți încerca când vă aflați pe teren pentru a vă ajuta să faceți fotografii peisagistice mai bune:
1. Analizați-vă scena
Gândiți-vă la scenă altfel. Există un alt unghi din care poți trage? Puteți să vă ridicați camera mai sus sau mai jos? Căutarea locației dvs. pentru a găsi puncte de vedere diferite și mai interesante este timpul petrecut bine. De asemenea, verificați dacă există elemente de interes în locație care pot fi folosite pentru a oferi fotografiei dvs. un sentiment de scară sau pentru a adăuga textură. Așadar, ia-ți un moment, analizează-ți scena, ia o șansă, trage dintr-o altă perspectivă și vezi ce ți-ai fi pierdut inițial.
2. Căutați Lumina
Majoritatea momentelor suprarealiste de fotografiere a peisajului se întâmplă în orele aurii (zori și amurg). Răsăritul merită cu siguranță să ieși din pat în micile ore ale dimineții, iar apusul este un exercițiu frumos de răbdare pentru a prinde acea lumină ideală, magică. Cu siguranță vă ajută să faceți cercetări înainte de a vă îndrepta pentru a determina unde răsare și apune soarele, sau chiar care anotimp funcționează bine pentru zona pe care intenționați să o fotografiați. Dacă nu sunteți încă sigur cu privire la indicațiile dvs., mergeți cu busola (aplicațiile busolei pentru telefonul dvs. sunt o modalitate ușoară de a avea întotdeauna una cu dvs.).
Nu este nici un rău în urmărirea luminii în timpul zilei - uneori este singura dată pe care o ai cu o scenă și trebuie să profiți la maximum. Trebuie să fiți conștienți de faptul că fotografierea în lumina puternică a soarelui produce lumină foarte contrastantă, ceea ce înseamnă că nu surprindeți prea multe detalii în zonele de evidențiere și umbră. O zi acoperită sau înnorată, înmoaie puțin lumina. În afara orelor de aur, cheia ar fi să găsești un unghi în care lumina să măgulească pentru subiectul tău sau să-ți pui soarele în spate și să încerci!
Notă: Am constatat că soarele de la amiază funcționează bine pentru fotografia peisajului în infraroșu.
3. Linii și repetare
Liniile și repetarea într-o scenă vă atrag atenția privitorului aproape imediat și le servesc pentru a le conduce în fotografie. De asemenea, liniile își încurajează ochii să rătăcească în jurul fotografiei, mai ales dacă încep de la un colț al cadrului. Gândiți-vă la fotografiile drumurilor și gardurilor și chiar la unghiul oceanului atunci când compuneți fotografia. Articolele sau modelele repetitive au, de asemenea, un mod de a păstra fascinația privitorului și sunt peste tot - orice element care creează o linie frumoasă sau o formă geometrică poate da imaginilor structura și forma - căutați-le!
4. Elemente de prim plan
Plasarea unui element de prim-plan în fotografiere oferă imaginii adâncime și dimensiune suplimentară. Poate fi, de asemenea, utilizat pentru a transmite scala și distanța, precum și pentru a vă echilibra fotografia. Un obiect dominant din prim-plan vă poate atrage privitorul și vă face pur și simplu fotografia mai interesantă.
5. Folosiți un trepied
Există diferite școli de gândire cu privire la necesitatea de a avea întotdeauna un trepied și da, de multe ori puteți scăpa fără a avea unul. Cu toate acestea, fotografia în aer liber vine cu multe elemente de mișcare, de la o adiere ușoară la valuri care se prăbușesc, până la soare - ceva se mișcă întotdeauna. Imaginile clare sunt în mod ideal ceea ce doriți, iar utilizarea unui trepied este o modalitate de a face față unor astfel de mișcări.
Trepiedele sunt, de asemenea, o necesitate atunci când vă măriți timpul de expunere. Puteți face acest lucru din mai multe motive; cele mai frecvente sunt atunci când se folosește o deschidere mai mică (numere f mai mari sunt egale cu deschiderea diafragmei mai mici, ceea ce este egal cu mai puțină lumină care lovește senzorul) sau se realizează expuneri lungi (în cazul în care elementele în mișcare sunt estompate intenționat, de exemplu, acel efect de apă mătăsos).
Concluzie
Este posibil ca multe dintre acestea să nu fie noi pentru dvs., dar cheia este să vă amintiți câteva când sunteți acolo și să încercați să faceți acea scenă în fața voastră, una care vă aparține. Poate veți petrece puțin mai mult timp examinând scena sau poate căutând linii și repetări?
Simțiți-vă liber să împărtășiți oricare dintre fotografiile peisajului despre care credeți că utilizează cu succes oricare dintre aceste sfaturi în comentariile de mai jos.