Toți fotografii profesioniști și mulți amatori, își procesează fotografiile. Există diverse motive pentru care doriți să vă editați fotografiile, pe lângă faptul că fișierele RAW au nevoie de un anumit nivel de procesare, inclusiv:
- Pentru a remedia erorile minore făcute la realizarea imaginii.
- Pentru a face imaginea să arate mai mult așa cum ți-ai imaginat când ai realizat-o.
- Pentru a adăuga atingerea artistică imaginii.
- Deoarece editarea imaginilor este distractivă și este o parte importantă a fotografiei.
Fotografia de peisaj este adesea despre a fi în locul potrivit la momentul potrivit. Acest lucru nu este întotdeauna posibil, deci un pic de post-procesare ar putea ajuta. „De ce să-l faci când îl poți falsifica” pare să fi devenit din ce în ce mai frecvent.
O întrebare ridicată adesea este cât de mult puteți edita înainte de a vă supra-prelucra fotografia. Prea mult și fotografia ta nu mai reprezintă realitatea peisajului.
Este subiectiv cât de multă editare este acceptabilă. Unii susțin că editarea a mers mult prea departe și distruge fotografia. Alții își pun inima și sufletul în editarea imaginilor. Încearcă să profite la maximum de fiecare detaliu din fotografie și să își facă interpretarea personală.
Fotografii de peisaj nu sunt fotoreporteri care documentează realitatea. Ca atare, ar trebui să existe suficient spațiu pentru o interpretare artistică a fotografiilor de peisaj. În restul acestui articol, voi discuta diferite niveluri de editare, folosind ca exemplu una dintre fotografiile peisajului meu.
1. Concediul ca atare - fără editare
Cea mai ușoară metodă este să vă salvați fișierele ca JPG.webp și să nu faceți deloc editare. Dacă nu doriți să cumpărați un software de editare a imaginilor sau pur și simplu nu vă interesează să petreceți timp în post-procesare, este în regulă. Este decizia ta. Vă puteți bucura în continuare de timpul petrecut în natură făcând fotografii.
Evident, cu această abordare, nimeni nu vă poate acuza fotografiile că nu sunt reale. Dar dacă nu înveți niște abilități de editare de bază și nu îți poți prelucra imaginile, probabil că nu vei fi considerat un fotograf serios.
Aproape oricare dintre imaginile cu cele mai multe aprecieri pe rețelele de socializare și pe site-urile de partajare a fotografiilor nu sunt neditate. În fotografia digitală, captarea fotografiei reprezintă doar jumătate din muncă, restul este despre tehnici de post-procesare.
2. Editare de bază
În imaginea mea (de mai sus), mi-am dat seama că sunt neglijent cu compoziția când am luat-o. A trebuit să repar asta. De multe ori o ajustare duce la alta. Să parcurgem diferiții pași pe care i-am aplicat acestei imagini.
Imaginea de mai sus este fișierul RAW neatins direct din cameră. Unii fotografi sunt mulțumiți de acest rezultat și îl lasă acolo. După o privire mai atentă, am descoperit că mai erau câteva lucruri cu imaginea pe care aș putea să o îmbunătățesc. Deoarece este un fișier RAW, știam că există o mulțime de date de imagine cu care să lucreze.
Editarea de bază ar trebui să îmbunătățească ceea ce este deja în fotografie, nu să remedieze ceea ce nu este în regulă. În mod ideal, ar trebui să obțineți fotografierea cât mai corectă din punct de vedere tehnic în cameră. Un lucru frumos la fotografia digitală este cât de ușor este să faci mici ajustări după fotografiere. Dacă eșuați la expunere sau orizontul nu este perfect drept, nicio problemă, o puteți remedia
Nivelarea unui orizont înclinat și a verticalelor, decuparea și îndepărtarea petelor de praf
În timp ce editați, puteți face ajustări simple compoziției dvs., cum ar fi nivelarea orizontului și decuparea. Prin decupare, puteți strânge compoziția și, într-o anumită măsură, „muta” elementele, astfel încât acestea să se alinieze în conformitate cu regula treimilor sau a mediei aurii.
În fotografia de mai jos am nivelat copacii, deoarece aceștia se aplecau ușor spre dreapta. Nu am observat asta când am făcut fotografia. Majoritatea fotografilor nu vor pune la îndoială dacă nivelarea orizontului, decuparea și îndepărtarea petelor de praf sunt o editare de imagine acceptabilă. Face parte din fluxul de lucru.
Reglarea balansului de alb (WB)
Am făcut această imagine dimineața devreme, la răsăritul soarelui. Reflecțiile din cerul albastru senin au conferit scenei o culoare globală albastră. La computer, mi-am amintit scena ca fiind mai caldă. Mai cald este perceput ca fiind mai plăcut. M-aș putea înșela, pentru că cine își amintește exact ce culori avea o scenă în momentul în care a făcut imaginea?
Fotografii susțin adesea că își editează fotografiile pentru a reprezenta modul în care au văzut scena. Este probabil mai corect să spunem că își editează fotografiile așa cum și-ar dori să vadă scena.
Așa că am decis că vreau ca imaginea mea să aibă un ton de culoare mai cald. Am ajustat balansul de alb adăugând mai mult galben.
Aș fi putut realiza ceva similar setând Balansul de alb al camerei la presetarea Cloudy, în momentul în care am realizat imaginea. Schimbarea echilibrului de alb după fotografiere este un alt avantaj atunci când vă înregistrați fișierele ca RAW. Oricum, rezultatul este modificat și, într-o oarecare măsură, realitatea este schimbată.
Deși impactul semnificativ asupra schimbării Balansului de alb poate avea asupra unei imagini, este de obicei acceptat ca parte a fluxului de lucru post-procesare.
Creșterea expunerii și a contrastului
Deoarece nu se fac ajustări la fișierele RAW din cameră, imaginile par neterminate atunci când le deschideți pe computer. Previzualizarea pe ecranul LCD este o versiune JPG.webp încorporată a fotografiei, care de multe ori arată mult mai bine.
Chiar și cu camerele digitale moderne, nu vă confruntați întotdeauna cu expunerea. Dacă nu o faceți corect în cameră, cu fișierele RAW puteți corecta cu ușurință expunerea cu două opriri la post-procesare.
Imaginea mea nu face excepție, arată plat și mai are nevoie de câteva ajustări. Așa că am mărit ușor contrastul. Când creșteți contrastul, imaginea tinde să devină puțin mai întunecată. Pentru a compensa acest lucru, a trebuit să măresc expunerea puțin. Rezultatul de până acum îl puteți vedea mai jos.
Puncte culminante în scădere și Umbrele în creștere
Un alt lucru care m-a deranjat a fost bucata neagră de copaci din extrema dreaptă. Copacii au devenit acum prea întunecați, fără detalii în umbră. Am remediat acest lucru mărind ușor umbrele. De asemenea, am coborât puțin luminile pentru a scoate mai mult din textură în gheață. În versiunea de mai jos, copacii din dreapta nu mai sunt complet negri.
Cu aceste ultime ajustări, imaginea începe să arate destul de decent. Până acum, bine. Toate modificările pe care le-am făcut până acum se încadrează în ceea ce majoritatea fotografilor vor considera acceptabile.
3. Dincolo de editarea de bază
Culori suprasaturate
Fotografiile cu culori saturate și vibrante atrag atenția. Dacă doriți atenție atunci când postați imaginile pe site-urile de socializare, este o idee bună să creșteți mai întâi culorile. 
În acest stadiu, încerca să facă răsăritul soarelui mai frumos. Pentru mine, era deja un răsărit de dimineață minunat de iarnă. Dar am simțit că o pot face și mai bine - cu unele supra-procesări.
Am făcut acest lucru pur și simplu crescând semnificativ vibrația și saturația. Imaginea are acum un aspect complet diferit. Pentru mine, mi se pare fals. Dar pariez că această versiune ar fi primit mai multă atenție pe site-urile mele de socializare dacă aș posta ambele versiuni acolo. Am văzut acest lucru întâmplându-se cu unele dintre celelalte imagini ale mele.
Odată cu acest nivel de editare, încep discuțiile dacă imaginea reprezintă sau nu un peisaj realist. Poate fi interpretarea ta artistică a scenei, dar pentru mine nu mai este autentică.
4. Editarea foto artistică
Adăugarea texturii pentru un aspect complet diferit
În următoarea imagine mi-am folosit libertatea artistică ca fotograf și artist. Am amestecat câteva straturi de textură și filtre foto cu imaginea originală. Folosind texturile în mod corespunzător, puteți crea efecte interesante asupra imaginilor.
Dacă aceasta este sau nu o fotografie realistă peisaj, nu mai este o întrebare relevantă. Nu este, nici nu ar trebui să fie. Dar poți discuta dacă îți place sau nu acest stil. În timp ce toate modificările anterioare au fost făcute în Lightroom, ultimele două versiuni au fost făcute în Photoshop, deoarece Lightroom nu are funcția de straturi necesară.
Compusul din mai multe imagini face această piesă suprarealistă
Ultima versiune a imaginii mele este un compozit. Doar câteva elemente au rămas din original, dar vă puteți da seama că este încă acolo. Rezultatul este atât de extrem încât nimeni nu vă poate învinui pentru că ați făcut o imagine realistă a peisajului. Toată lumea știe că aceasta este o piesă de artă creativă. Din nou, este foarte subiectiv, indiferent dacă vă place stilul sau nu. Compozitul este un nivel cu totul nou de editare a fotografiilor, nu este pentru toată lumea.
Când creați compozite, aveți nevoie de multe dintre aceleași abilități ca atunci când fotografiați. Pentru un compozit echilibrat, trebuie să știți despre tehnicile de compoziție și cum să vă ocupați de lumină și umbre, precum și de culori.
Concluzie
Cu fotografia digitală este posibil să creați imaginea dorită. Imaginația și abilitățile tale sunt singurele tale limitări. Tendința generală este îndrăzneață și culorile vii capătă multă atenție, cel puțin printre unii fotografi. Indiferent dacă doriți să urmați sau nu această tendință, este decizia dvs. Faptul este că mai multe imagini pe care le vedeți online arată similar, datorită acelorași tehnici de post-procesare. Este din ce în ce mai greu să fii recunoscut online dacă nu faci ceva diferit.
În calitate de fotografi de peisaj, aveți câteva provocări de abordat, deoarece elementele naturii sunt limitative. Condițiile de lumină și de vreme ar putea să nu fie cum doriți atunci când vă aflați la scena visului. Poate că nu te mai întorci niciodată în același loc. Într-o astfel de situație este tentant să fixezi lumina (ușor) în post-producție. Cu alte cuvinte, pentru a falsifica realitatea, așa cum am făcut cu imaginea suprasaturată.
Editare originală
Editare creativă
Fotografia este artă, deci nu este greșit dacă alegeți să faceți acest lucru, dar fiți deschis cu ceea ce ați făcut. Nu te preface că ai experimentat răsăritul vieții tale dacă nu ai făcut-o. În cele din urmă, depinde de tine cu ce te simți confortabil. Nimeni nu îți poate lua viziunea creativă.
Puteți face editare mai avansată în Lightroom decât am arătat în acest tutorial. Cu toate acestea, în Photoshop posibilitățile sunt nelimitate. Puteți manipula, elimina și adăuga conținut la imaginile dvs. Cu astfel de pași drastici, nu doar că schimbați realitatea, dar înșelați. Asta dacă pretindeți că fotografia dvs. este reală.
Acum e rândul tău. Care este părerea dvs. despre cât de mult puteți edita fotografiile peisaj? Vă rugăm să ne împărtășiți gândurile în comentariile de mai jos.
Editare originală
Editare creativă
Săptămâna aceasta facem o serie de articole pentru a vă ajuta să faceți o fotografie de natură mai bună. Vezi aici articolele anterioare:
- 3 obiceiuri pe care fiecare fotograf în aer liber trebuie să le dezvolte pentru a evita fotografiile lipsă
- 5 sfaturi pentru o mai bună fotografie a naturii
- 27 Imagini senine ale lumii naturale
- Provocare săptămânală de fotografie - Natură
- 10 idei pentru fotografierea naturii în curtea ta
- 6 sfaturi pentru surprinderea caracterului și personalității în fotografia sălbatică
- 5 sfaturi pentru setarea focalizării în fotografia dvs. de peisaj
- 7 sfaturi pentru o mai bună fotografie a faunei sălbatice marine