Frumusețea peisajului din Antarctica
Fotografia de peisaj este unul dintre cele mai favorizate genuri de fotografie. Se întâmplă, de asemenea, să fie singurul gen care nu este ușor de stăpânit. Motivul este simplu, pentru a deveni foarte bun la fotografia peisajului, trebuie să petreceți ore încercând să o stăpâniți. Majoritatea fotografilor nu sunt capabili să dedice acea perioadă de timp, așa că devine frustrant. Mulți fotografi ajung să fie dezamăgiți de imaginile lor, dar sunt puține lucruri pe care le puteți face pentru a vă asigura că obțineți rezultate mai bune, într-un spațiu scurt de timp.
1. Interes de prim plan
Acesta este un sfat comun, dar care are mult sens. Având un subiect în prim-plan, ancorează imaginea. Îi spune privitorului unde să privească mai întâi și odată ce s-au uitat la asta, ochiul lor va explora restul imaginii.
Puteți plasa subiectul din prim-plan oriunde în treimea inferioară a imaginii, dar ar putea fi o idee bună să îl puneți mai mult în partea stângă a cadrului. Aceasta nu este o regulă (chiar nu cred că există reguli în fotografie), ci mai degrabă o sugestie. Citim text de la stânga la dreapta, așa că, dacă interesul dvs. de prim-plan este în partea stângă, este mai ușor pentru spectator să interacționeze cu imaginea. Interesul din prim-plan ar putea fi orice, o bucată de lemn în derivă, o piatră, un copac, orice lucru care funcționează pentru scenă.
Interesul din prim plan ancorează o scenă
2. Culoare în scenă
Imaginea dvs. va avea o culoare inerentă în funcție de ora din zi și de subiectul pe care îl fotografiați. Dacă înregistrați o pădure, scena dvs. ar putea fi predominant verde, dacă faceți un peisaj marin, ar putea exista mult albastru din cauza culorii apei.
Fiți conștienți de culoarea din scena dvs. și lucrați cu culorile opuse pe roata vizuală de culori. De exemplu, există trei culori primare pe care le vede camera dvs., acestea sunt: roșu, verde și albastru. Culorile aditive (culori opuse) sunt Cyan, Magenta și Yellow. Pentru a fi clar, Cyan este culoarea opusă roșu, Magenta este opusul verde și Galben este opusul albastru. Aceste culori opuse pot funcționa bine într-o scenă, în special galben și albastru.
Uită-te la culorile din scena ta și decide ce vrei să subliniezi. Pentru a vă asigura că aveți culori grozave cu care să lucrați, veți dori să fotografiați în timpul orelor de aur și să subliniați culorile calde.
Culorile bogate vor spori drama din imaginea ta
3. Balans de alb
Când fotografiați peisaje, veți dori să fiți fotografiat la ora aurie sau la ora albastră. Acestea sunt momentele zilei când lumina funcționează foarte bine pentru fotografii dramatice de peisaj. În orele aurii, lumina va avea tonuri calde de galben, portocaliu sau roșu. Verificați setarea balansului de alb atunci când fotografiați în acest moment. Dacă camera dvs. este setată la Balans de alb automat, va anula o mare parte din tonurile calde din imagine, întrucât încearcă să neutralizeze orice colorare pe care o aveți în scenă.
Dacă lumina aurie a orei este cu adevărat puternică în scena dvs., Balansul de alb automat va face ca scena să pară foarte blândă și incoloră. Încercați și trageți pe balansul de alb în timpul zilei. În acest fel, camera va capta lumina așa cum este cu adevărat în scenă. Puteți chiar să transformați balansul de alb în înnorat sau în umbră pentru a spori și mai mult tonurile calde. Utilizați aceste setări ca instrument creativ, poate avea un impact bun asupra imaginii dvs.
Utilizați balansul de alb în mod creativ, această imagine a fost realizată folosind presetarea Shade.
4. Mișcare
Unele dintre cele mai bune imagini de peisaj au o formă de mișcare în ele. Mișcarea poate fi cauzată de apă, vânt sau ambele. Subiecții care funcționează bine cu mișcarea sunt râurile, cascadele, peisajele marine și chiar stelele. O imagine cu mare expunere a mării, cu apă care arată ca mătăsos și stânjenit, este eterică și adaugă dramă imaginii. Nu vedem în mod natural această apă matasoasă netedă cu ochii noștri, este posibilă doar cu camera. Rezultatele sunt adesea foarte atrăgătoare și oferă o seninătate scenei aproape magice. Veți avea nevoie de un trepied pentru a obține acest lucru corect, va trebui, de asemenea, să utilizați o expunere mai lungă de câteva secunde. Momentul este, de asemenea, important, în special în cazul peisajelor marine. S-ar putea să trebuiască să cronometriți atunci când apa se grăbește peste pietre sau pe plajă. În acest fel, imaginea va fi umplută cu dungi mătăsoase de apă și va arăta uimitor.
5. Mai puțin este mai mult
Imaginile de peisaj devin mai dramatice dacă există un subiect foarte clar în ele. Dacă nu sunteți sigur cu privire la ceea ce ar trebui inclus în scena dvs., puneți-vă această întrebare în timp ce priviți în jurul scenei: „Stânca, copacul, râul etc. se adaugă sau nu scenei?” Dacă credeți că nu se adaugă la scena dvs., eliminați-o. Chiar dacă nu sunteți sigur, scoateți-l și faceți o fotografie pentru a vedea cum arată imaginea. În multe imagini, mai puțin este mai mult. Dacă aveți mai puține articole în scenă, este mai puțin să distrageți atenția ochiului, există mai puține lucruri care pot face scena confuză, așa că încercați. Configurați o fotografie, faceți o fotografie și apoi începeți să minimizați elementele care vă distrag atenția.
Încercați aceste cinci sfaturi și împărtășiți rezultatele în comentariile de mai jos. Aveți alte sfaturi de adăugat?