În ultima vreme am observat o întâmplare obișnuită când îmi revizuiesc imaginile dintr-o ședință foto. Cel mai adesea cel mai bun cadru este ultimul.
Cred că se datorează faptului că m-am împins mai departe decât obișnuiam sculptându-mi în mod conștient viziunea a subiectului.
De exemplu, când eram în Charleston, Carolina de Sud, am căutat o locație pe plajă, cu un debarcader minunat și orientată spre est. Perfect pentru răsăritul soarelui. M-am trezit extrem de devreme, în timp ce afară era încă întuneric, m-am dus la lanterna de la locul meu în mână și m-am pregătit pentru primele raze ale dimineții.
Când a răsărit soarele, nu mi-a luat deloc mult timp pentru a obține împușcătura pe care mi-o imaginasem. Aici este.
În acea dimineață erau și câțiva alți fotografi pe plajă. Coborâseră din hotelurile de pe malul mării din apropiere și făcuseră imagini care probabil erau foarte asemănătoare cu cea pe care am făcut-o eu. Apoi s-au întors.
Pun pariu că erau la timp pentru micul dejun. Mi s-a udat puțin gura când mi-am imaginat în ce serveau. Mmmm, slănină delicioasă, cornuri încă calde de la cuptor, o omletă brânză. M-am uitat înapoi spre hoteluri și m-am oprit doar o clipă înainte ca conștiința să-mi spună „NU! FOCUS! ” și când m-am uitat înapoi lumina s-a schimbat puțin și am zâmbit știind că voi face imagini chiar mai bune decât viziunea mea inițială.
Când sunt la o scenă, încerc mereu să mă concentrez asupra a ceea ce mi-a atras atenția. În acest caz, a fost debarcaderul. Sigur, plaja a fost minunată și cerul minunat, dar debarcaderul a făcut acest loc diferit de orice altă plajă.
M-am apropiat din ce în ce mai aproape de debarcader, simplificând compoziția, folosind un punct de vedere diferit și lentile diferite aranjează elementele scenei până când am obținut aceste două imagini, pe care niciuna dintre ele nu le-am imaginat înainte de filmare.
Mi-am sculptat viziunea asupra subiectului și am scos elemente din scenă până când am rămas doar o mică parte din ceea ce era în imaginea mea inițială.
Un lucru similar s-a întâmplat când eram la Green Point din Parcul Național Gros Morne din Newfoundland, Canada. Am coborât pe o plajă orientată spre est pentru o filmare de răsărit și am făcut această imagine.
A fost o scenă foarte asemănătoare privind plaja în direcția cealaltă.
Dar după aceea, atunci ce? Lucrul care era diferit la această plajă decât oricare altul pe care fusesem erau pietrele de granit roz de mărimea fotbalelor. Și nu m-am putut abține să nu le acord atenția, deoarece erau extrem de greu de mers pe jos. Erau umezi, fiecare se mișca pe măsură ce pășeam pe el și, când au intrat puternicele valuri atlantice, a trebuit să-mi iau trepiedul și să mă grăbesc pe plajă, de teamă să nu fiu măturat. Pietrele au fost caracteristica atrăgătoare.
Deci eu mi-a schimbat punctul de vedere coborând jos, mi-am folosit obiectivul cu unghi larg pentru a mă apropia și a eliminat toate celelalte elemente de pe scenă pentru a face această imagine.
Data viitoare când mergi la o ședință foto, gândește-te să-ți creezi viziunea asupra subiectului și să fii conștient de ceea ce vrei să exprimi în imaginea ta răspunzând la aceste întrebări:
- Despre ce este fotografia ta?
- Cum poți aranja elementele scenei pentru a scoate în evidență cea mai bună calitate a subiectului tău?
- Ce elemente sunt cel mai bine lăsate deoparte?
- Care este adevăratul subiect?
- Ce fel de efect doriți ca subiectul să aibă asupra privitorului?
Apropiați-vă din ce în ce mai mult de adevăratul dvs. subiect, schimbându-vă punctul de vedere și îndepărtând elemente de pe scenă până când obțineți acea fotografie care vă exprimă viziunea.
Veți descoperi că compozițiile dvs. se îmbunătățesc pe măsură ce mergeți și s-ar putea să descoperiți și că cea mai bună fotografie a dvs. este ultima dvs. fotografie.