Cine nu iubește un fundal negru și clar pentru un portret? Puteți realiza acest lucru cu aplicarea a doar două idei și doar la o mică post-procesare.
Vorbim despre câteva lucruri tehnice, sperăm, într-un mod non-tehnic. Aceste două idei vă vor oferi sfaturi despre cum să realizați fundaluri negre pentru portrete.
Nu sunt necesare calcule
În calitate de profesor de matematică, nu ar trebui să-mi cer scuze pentru numere, nu? Există destul de multă Matematică în fotografie. Cu toate acestea, s-ar putea să fiți încântat să știți că cred că puteți realiza totul, fără a vă gândi mult dincolo de elementele de bază. Dacă aveți o înțelegere largă a conceptelor, veți fi absolut bine.
Aceste tehnici nu sunt aplicabile doar portretelor.
Frunza de palmier de banană
În primul rând, vă rog să vă gândiți la oprirea luminii ca la unități. Folosirea termenului stop este ca și cum ai spune că ceva cântărește 12 kilograme sau că este la 16 km distanță. Ca fotografi, avem tendința de a vorbi despre opriri și opriri, dar este la fel de valabil să spunem unități. Lucrul nu este să te împotmolești din punct de vedere tehnic, termenul de oprire este doar o unitate de măsură.
Căderea luminii
Primul concept ar putea fi menționat pur și simplu pe măsură ce lumina cade rapid. Aprovizionând doar puțin, cantitatea de lumină disponibilă scade foarte mult pe măsură ce vă îndepărtați de sursa de lumină. Dar suntem fotografi și avem tendința să credem că o imagine merită o mie de cuvinte, așa că uitați-vă la diagrama de mai jos:
În exemplul de mai sus, o unitate de lumină ajunge la subiectul nostru, la un metru distanță de fereastră. Dacă se mută la doi metri distanță, doar un sfert dintr-o unitate de lumină va ajunge acum la ea. Apoi, dacă ea se îndepărtează de trei metri de fereastră, care este sursa de lumină, va exista doar o nouăime dintr-o unitate de lumină. Lumina disponibilă dispare foarte repede.
S-ar putea potrivi unora dacă ilustrez același punct cu un grafic (pe care, în trecut, am avut tendința să îl prezint elevilor ca o imagine matematică).
O imagine matematică spune o poveste?
Cum afectează acest lucru fundalul?
Când încercați să obțineți un fundal negru, sunteți interesat de cantitatea de lumină care îl lovește. Din nou, imaginile spun cel mai bine povestea. Ambele fotografii au avut doar balans de alb și ajustări foarte mici pentru a echilibra expunerea făcută în post-procesare.
Nemulțumit
Imaginea din stânga are fundalul aproape de subiect, la aproximativ un metru în spatele ei. Apoi, în dreapta, fundalul alb se află la aproximativ patru metri în spate. Nu aveți nevoie de mine pentru a face calcule, pentru a cita câteva formule frumoase, pentru a dovedi ce se întâmplă mai sus. Este evident, nu-i așa?
În aceste fotografii, subiectul nu s-a mișcat și expunerea nu se schimbă. Fundalul se îndepărtează mai mult, iar cantitatea de lumină care ajunge la el se reduce rapid. Chiar și atunci când fundalul este alb, mai degrabă decât negrul dorit, devine mult mai întunecat cu cât distanța este poziționată de sursa de lumină.
În lumea practică, pot exista limite la ceea ce puteți face, probabil prin spațiul de fotografiere pe care îl aveți la dispoziție. Cu toate acestea, mesajul este simplu, împingeți fundalul cât mai departe posibil și chiar și o distanță aparent mică o va face să pară mai întunecată.
Tânăr filipinez.
Fundalul acestei fotografii era interiorul unei camere. Băiatul filipinez adolescent stătea într-o ușă, beneficiind din plin de sursa de lumină. Fundalul, peretele îndepărtat al camerei, ar putea fi la doar opt metri (puțin peste doi metri) distanță, dar se apropie foarte mult de cel mai negru negru, nu-i așa?
Combinați această știință destul de simplă, modul în care lumina cade, cu știința gamei dinamice a senzorilor camerei și veți fi un drum lung spre realizarea fundalurilor negre pentru portretele dvs.
Gama dinamică
Vă rugăm să înțelegeți că numerele pe care le folosesc aici sunt aproximative. Ele variază de la o cameră la alta și de la concluzia dată de o sursă la alta. Dar voi folosi ceea ce este ușor, ceea ce este cu adevărat necesar pentru a înțelege ideea, astfel încât să înțelegeți.
Gama dinamică este măsurarea de la cel mai întunecat la cel mai ușor element care poate fi văzut. Camera dvs. are o gamă mult mai puțin dinamică decât ochiul uman. Este mult mai puțin capabil să vadă în zone întunecate și luminoase în același timp. De aceea, atunci când camera dvs. produce o imagine cu evidențieri suflate și umbre blocate. Dar ochiul tău poate vedea în continuare detaliile unei păsări, care stătea în lumina soarelui strălucitoare, și poți vedea și câinele negru care stătea în umbrele cele mai întunecate. Camera dvs. pur și simplu nu le poate vedea pe amândouă în același timp.
Aprinde subiectul, nu fundalul
S-ar putea să spună ceea ce este evident, dar trebuie spus - primul pas pentru a obține un fundal negru este să folosești un fundal negru. Apoi, dacă puteți obține subiectul luminat mai puternic decât fundalul, acesta va împinge fundalul în zonele întunecate subexpuse, în afara intervalului dinamic mai limitat al camerei.
Configurare portret
Dacă puteți arunca o lumină suplimentară asupra subiectului și să le expuneți corect, în capătul mai luminos al intervalului dinamic, acest lucru vă va ajuta să trimiteți restul imaginii în întuneric. Subiectul puternic luminat trebuie expus corect. Apoi, există șanse mari ca fundalul să fie în afara părții din intervalul dinamic pentru care expuneți. Cel puțin se va îndrepta spre negru.
Configurare portret
Iată setarea pentru un portret, doar lumina naturală lovind subiectul. Nu este la fel de evident în acest jpeg.webp redus ca în fișierul RAW original, dar fundalul este destul de noroios, cu siguranță se îndreaptă spre negru, dar nu și negrul pur pe care îl căutați. În original, puteți vedea clar pliuri în pânză.
Încă nu sunt fericiți - majoritatea oamenilor ar descrie fundalul ca fiind negru, dar nu este cel mai negru negru, nu-i așa?
Iată aceeași configurare din nou, cu o lumină suplimentară asupra subiectului.
Cred că ideea este ilustrată. Este clar că fundalul este demn de descrierea clasică „inky”? Alte lucruri ar putea fi îmbunătățite cu câteva modificări post-procesare. Sunt prezentate pentru a arăta fundalurile, nu ca portrete finalizate, iar eu am schimbat doar echilibrul culorilor și am încercat să echilibrez expunerile.
Utilizați legea naturală (se numește Legea pătratului invers), care dictează că lumina se îndepărtează rapid de sursă și gama dinamică limitată a camerei dvs. și sunteți un drum lung pentru a obține un fundal negru profund. Apoi, îl puteți ajuta să îl finalizați mai departe în post-procesare.
Post procesare
Mă refer la Lightroom aici, dar există instrumente echivalente în alte programe.
Un pic de fișier RAW noroios.
Aceasta este fotografia din partea de sus a articolului, deoarece a apărut pentru prima dată în afara camerei. Nu doriți să auziți scuzele mele, dar nu am înțeles-o la fel de bine în camera pe care aș vrea să o fac în mod normal. Cu toate acestea, se pare că este norocos, deoarece este un bun exemplu pentru o post-procesare în acest caz. Deoarece fișierul a fost produs odată cu aplicarea ideilor despre care am vorbit mai sus, este foarte funcțional.
Cea mai mare parte a procesului în doar câțiva pași.
Editați intuitiv
Unul dintre cele mai bune sfaturi pe care le-am primit vreodată, pe care uneori reușesc să le aplic, este să ignor numerele. Ar trebui să mișcați aceste glisoare până când dau aspectul pe care îl credeți potrivit pentru imagine. Uită-te la fotografie și vezi ce se întâmplă, respiră, oprește-te pentru o clipă și fă-ți o apreciere dacă îți oferă ceea ce cauți. Adesea, acest lucru implică mersul prea departe (indiferent dacă este vorba de claritate, expunere, umbre sau orice altceva) și apoi apelarea puțin.
Am reușit să fac exact asta cu această imagine. Mă face să zâmbesc când îl privesc acum, câteva săptămâni mai târziu, deoarece sunt ușor surprins de cât de departe am mers. Am ajustat echilibrul culorilor, am scos o claritate negativă pe fața mamei, am rotit puțin imaginea în sens invers acelor de ceasornic, dar expunerea nu a fost deloc ajustată, deoarece fețele mi s-au părut bine. Apoi am început să împing glisoarele în jur.
Împingeți limitele
A fost un pic surprinzător să văd cât de departe spre negativ mișcasem glisorul de contrast. Acest lucru poate fi contra-intuitiv atunci când încercați să faceți părțile imaginii mai întunecate, dar pentru că avem un fișier destul de bine produs, putem scăpa de reducerea contrastului, iar acest lucru are efectul plăcut de a lumina părul și separându-l de fundal.
Cea mai importantă semnificație pentru acest exercițiu este glisorul de umbre care a fost deplasat în direcția opusă celei obișnuite. A fost mutat spre negativ, pentru a bloca umbrele, mai degrabă decât spre dreapta, pentru a încerca să scoată niște detalii.
Am fost, de asemenea, un pic surprins de cât de departe am mutat punctul negru. Totuși, părea să funcționeze. După cum spun, cred că de multe ori funcționează cel mai bine dacă mutați glisoarele, fără prea multă grijă pentru numerele pe care le reprezintă. Încercați să priviți fiecare fotografie individual, mai degrabă decât să aplicați un fel de formulă.
Imaginea finală avea doar alte câteva modificări minuscule și detaliate.
Sfaturi suplimentare
Câteva alte lucruri.
Modul în care decideți să aruncați o lumină asupra subiectului fotografiei este pentru alte articole. Există multe alte articole grozave ale Școlii de fotografie digitală, care oferă un număr mare de sugestii pentru subiecte iluminante. Am crezut că ar trebui să știi că îmi plac foarte mult LED-urile mele, deoarece îmi place să pot vedea lumina. Folosesc și reflectoare. Cu toate acestea, prima sursă de lumină din toate fotografiile de mai sus este lumina naturală. Nu aveți neapărat nevoie de un kit de lux.
În ceea ce privește pânza neagră, cele mai multe sfaturi vă vor sugera să cumpărați catifea neagră. Sunt sigur că face o treabă excelentă de a absorbi lumina din toate direcțiile. Dar este scump și, cu o tehnică atentă, mi se pare că o altă cârpă întunecată, fără luciu, poate face treaba. Un lucru la care trebuie să acordați puțină atenție este să vă asigurați că întindeți puțin pânza de fundal. Încercați să o faceți cât mai netedă și uniformă, fără pliuri, deoarece orice imperfecțiune ar putea prinde lumina.
Concluzie
Puterea fotografiei! La 25 de ani de la eveniment, am adus un pic de omagiu fotografiei lui Annie Leibowitz a lui Demi Moore. Nu încercam să-l reproduc ca atare, ci doar încuviințând în direcția fotografiei. Dar am reușit să obțin un fundal negru, nu-i așa? Vă rog să vă încercați singuri.
Distribuiți imaginile și întrebările dvs. în comentariile de mai jos. Sunt fericit să încerc să ajut în continuare dacă pot.