De multe ori, când se uită la o imagine, oamenii se întreabă „A fost Photoshopped?” sau „A arătat cu adevărat scena aceea?” Ei spun acest lucru ca și cum aparatul foto, lăsat pe propriile sale dispozitive, va afișa o imagine needitată, „veridică”. Adevărul este că orice imagine care iese dintr-una dintre camerele digitale de astăzi a fost manipulată. Singura întrebare este cum.
Boston Skyline a fost împușcat de pe Longfellow Bridge. Aceasta a fost o expunere dificilă din cauza cerului întunecat și luminos. Prelucrarea într-o aplicație de dezvoltare RAW mi-a oferit flexibilitatea de a obține imaginea în concordanță cu ceea ce vedeam.
Nu vorbesc despre cazuri în care lucrurile au fost mutate sau adăugate la o imagine după capturare. Deși acest lucru are cu siguranță un loc, acesta devine mai mult tărâmul unui grafician sau ilustrator. Manipularea despre care vorbesc se referă la culoare, contrast, saturație și balans de alb. Photoshop și alte instrumente de editare a imaginilor fac cu siguranță ajustarea acestor lucruri mult mai simplă decât în trecut, când era necesară o cameră obscură, substanțe chimice și hârtie, dar nu schimbă faptul că totul începe în cameră. Fotografia începe cu apăsarea butonului declanșator. Nu se termină aici și niciodată nu s-a întâmplat.
În primul rând, înțelegeți că toate imaginile digitale sunt manipulate într-un fel. Doar pentru că se iau fișierele JPEG.webp direct de pe cameră și nici măcar nu se deschide niciodată un program de editare a fotografiilor, nu înseamnă că imaginea a fost manipulată. Senzorii de imagistică digitală înregistrează numai datele de luminozitate pentru fiecare pixel. Culoarea este interpretată fie în cameră în procesorul de imagine al camerei, fie utilizând software-ul de procesare RAW, cum ar fi Adobe Camera Raw. Un filtru Bayer, compus dintr-un model care se repetă din două filtre de lumină verde, unul roșu
Filtrul tipic Bayer se află peste senzorul de imagine pentru a permite camerei să determine culoarea fiecărui pixel. Apoi, camera „depășește” imaginea din procesorul său de imagine.
un filtru de lumină și un filtru de lumină albastră acoperă senzorul de imagine. Prin intermediul procesorului de imagine, culorile reprezentate de fiecare pixel sunt determinate prin acest filtru. Valorile intensității culorii care nu sunt capturate de pixel sunt ghicite sau interpolate de procesorul de imagine folosind valorile culorilor pixelilor vecini. Pentru fișierele JPEG.webp, aceste informații sunt copiate în fișier. Fișierele RAW stochează aceste informații de culoare separat de datele de luminozitate, făcându-le disponibile pentru manipulare în software-ul de procesare RAW.
Deci, înainte de a scoate chiar cardul de memorie de pe cameră, dacă ați filmat fișiere JPEG.webp, procesorul de imagine al camerei a decis ce culoare are fiecare pixel. În plus, setările sunt finalizate pentru contrast, balans de alb, saturație și claritate pentru imagine, utilizând stilurile de imagine încorporate ale camerei, cum ar fi Standard, Portret, Peisaj, Neutru sau altele. Deși este posibil ca utilizatorul să nu fi folosit un program de editare a imaginii, imaginea a fost încă editată în funcție de setările camerei.
Dacă înregistrați fișiere RAW, v-ați lăsat spațiu pentru a juca, deoarece aceste setări pot fi ajustate. Imaginea va fi afișată în software pe baza setărilor camerei în momentul expunerii, dar setări precum Balansul de alb, contrastul, saturația și claritatea sunt toate reglabile prin intermediul software-ului de procesare RAW.
Primul plan întunecat și cerul mai luminos s-au dovedit din nou dificil, dar prin manipularea imaginii în Adobe Camera RAW, am reușit să obțin un rezultat care m-a mulțumit.
Nimic din toate acestea nu este cu adevărat diferit de fotografia de film tradițională. Diferența majoră este momentul în care sunt luate anumite decizii. Cu filmul, multe decizii trebuie luate înainte de filmare. Alegerea de a filma alb-negru sau color, alegerea de a filma cu un film color viu, cum ar fi Fuji Velvia, sau ceva mai natural, cum ar fi Kodachrome 64, toate au trebuit decis înainte de focalizarea obiectivului. Acum aceste alegeri pot veni după. În plus, lucruri precum contrastul și saturația ar putea fi, de asemenea, manipulate folosind măști, evitând și arzând și chiar alegând diferite tipuri de hârtie.
Vrei un exemplu? Unul dintre cele mai bune exemple este una dintre cele mai faimoase fotografii din lume - „Moonrise, Hernandez, NM”, de Ansel Adams. Negativul nu a fost unul ușor de imprimat, iar Adams a făcut toate opririle în a lucra cu el pentru a realiza capodopera terminată. Discuția sa despre proces, precum și tipăritul său finalizat și tipăritul de contact, pot fi găsite AICI. Este destul de ușor să vedeți cât de mult a lucrat efectiv la tipărirea finală atunci când ați comparat tipărirea de contact cu versiunea finită.
Reglând balansul de alb în Adobe Camera RAW, am reușit să încălzesc soarele pentru a-i oferi strălucirea aurie moale pe care o avea când filmam.
Concluzia este că procesul de creație din fotografie nu se termină atunci când butonul declanșator este apăsat, iar cunoașterea procesului poate îmbunătăți doar imaginile. Toate imaginile trec printr-o formă de procesare. Este doar o întrebare dacă luați singuri deciziile sau dacă permiteți camerei să aleagă pentru dvs. Sunt un avocat imens pentru filmarea fișierelor RAW și pentru a vă permite alegerile pe care le necesită formatul RAW. Este ca și cum ai lucra cu un negativ în camera întunecată. Abilitatea necesară în Photoshop nu este mai mică decât abilitatea necesară în camera întunecată, este doar diferită.
Deci, răspunsul la „A fost Photoshop?” depinde de fiecare fotograf în parte să aleagă cum să răspundă. În general, răspunsul va fi „Da, într-o oarecare măsură” pentru toate imaginile. În cele din urmă, lăsați-vă creativitatea să vă conducă. Cu excepția cazului în care sunteți fotoreporter, unde realismul este esențial, singurele limite sunt creativitatea, abilitatea dvs. de a folosi camera și abilitatea dvs. în camera întunecată digitală.