Sfaturi postprocesare rapidă Lightroom pentru fotografie de peisaj

Cuprins:

Anonim

Prelucrarea unei imagini de peisaj bune seamănă mult cu o tunsoare bună … ar trebui să arate bine, dar oamenii nu ar trebui să poată spune cu adevărat că ați făcut ceva. Acum, deși poate fi o analogie ușor amuzantă (sperăm), este într-adevăr o modalitate bună de a aborda editarea fotografiilor peisajului. În mod ideal, imaginea ar trebui dezvoltată la potențialul său maxim în conformitate cu viziunea dvs., oprindu-se în același timp cu o scurtă prelucrare. Cheia pentru realizarea unei imagini puternice de peisaj poate fi uneori înțelegerea momentului în care să se oprească.

În acest articol, vom trece de la o ieșire directă din fișierul RAW al camerei la o fotografie complet procesată folosind Adobe Lightroom CC. Ne vom uita la fiecare pas și voi explica de ce a fost făcută fiecare editare. Până la final, veți vedea cât de ușor este pentru dvs. să vă controlați pe deplin fotografia de peisaj cu câteva editări simple.

Notă: dacă nu aveți încă Lightroom, consultați această ofertă specială pe care Adobe o are în prezent pentru cititorii dPS.

Trageți în RAW

Aici avem fișierul RAW așa cum arăta după importul în Lightroom.

Ca întotdeauna, cu cât sunt mai bune ingredientele pentru a începe, cu atât produsul finit va fi mai bun. Acest lucru înseamnă să te străduiești întotdeauna să faci cea mai bună expunere, cultură și compoziție pe care le poți, înainte de aplicarea oricărei prelucrări. Fotografierea în format RAW vă ajută enorm atunci când lucrați cu peisaje. Gama dinamică mai mare (latitudinea expunerii) vă va permite să afișați umbre și să gestionați evidențierile, mult mai bine decât în ​​cazul fișierelor JPEG.webp mai mici. Știu, știu - ați mai auzit toate astea - dar nu strică să le auzi din nou! RAW este cu adevărat cel mai bun prieten al fotografului de peisaj.

Recoltați mai întâi

Imaginea de mai sus este practic nivelată, dar nu perfect. Primul lucru pe care îl vom face este să deschidem panoul de decupare și să modificăm alinierea înainte de a începe orice dezvoltare. A avea o suprapunere a grilei vă va ajuta cu adevărat să obțineți liniile imaginii corect (cu instrumentul de decupare activat, apăsați tasta O pentru a parcurge toate grilele disponibile până când o veți găsi pe cea dorită). Dacă ați dori să decupați imaginea în continuare, acest lucru s-ar face și aici.

Adăugați filtre gradate pentru a regla cerul și prim-planul

Acum că imaginea a fost îndreptată, este timpul să înceapă distracția reală. Primul lucru de făcut este să preia controlul asupra cerului, astfel încât să nu fie chiar atât de luminos. Pentru a face acest lucru, vom folosi instrumentul de filtrare gradată. Se află chiar deasupra panoului de bază din modulul de dezvoltare, în același rând cu instrumentul de decupare.

Filtrul simulează efectul unui filtru de densitate neutră gradat. Este un instrument indispensabil pentru ajustarea fotografiilor de peisaj. Folosind filtrul Gradat, puteți reduce expunerea, puteți adăuga un pic de contrast și apoi puteți crește claritatea doar pentru a face norii mai pronunțați, ceea ce adaugă puțină dramă pe cer. În acest exemplu, am luat, de asemenea, orașul, cele mai importante momente, și am dezamăgit atât de puțin. Funcția de dezactivare este o adăugare relativ nouă la caseta de instrumente Lightroom, este disponibilă în Lightroom 6 și Lightroom CC și chiar ajută la curățarea cerului.

Apoi, doriți să procesați prim-planul, dar să nu deranjați modificările pe care tocmai le-ați făcut în cer. Pentru a face acest lucru, faceți clic pe nou pentru a crea un nou filtru gradat.

Pentru a înțelege mai bine unde vor fi aplicate modificările dvs. cu filtrul ND, pur și simplu treceți cursorul peste punctul indicator pentru o secundă. Totul în roșu indică locul în care funcționează filtrul (puteți apăsa doar tasta o și va afișa suprapunerea măștii - se poate afișa și într-o altă culoare pe ecran, apăsați Shift + o pentru a parcurge toate culorile).

Folosind filtrul Gradat, am sporit claritatea ierbii din prim-plan, precum și am luminat umbrele. Acest lucru va ajuta la atragerea privitorului în imagine. Sunt atent să nu exagerez cu expunerea aici. Subiecții principali ai imaginii sunt caii și munții din fundal, așa că vreau să-i mențin pe cei accentuați. Apropo de cai …

Efectuați modificări locale folosind un filtru radial

Am vrut să fac caii să iasă în evidență în cadrul fotografiei, așa că să folosim un alt instrument puternic din arsenalul Lightroom - filtrul Radial. Funcționează practic la fel ca filtrul gradat, cu excepția faptului că este aplicat sub formă de cerc (complet reglabil). Poate fi setat să aplice modificări fie în interiorul, fie în exteriorul conturului circular.

Cu filtrul Radial, am ridicat umbrele din jurul cailor și am sporit ușor clarificarea. De asemenea, am aruncat un pic de ascuțire suplimentară și acolo. Când utilizați filtrul Radial, este important să rețineți că granița dintre ceea ce este și ceea ce nu este editat este foarte controlabilă. Folosiți glisorul cu pene pentru a controla densitatea reglajelor pe măsură ce acestea radiază spre exterior sau spre interiorul cercului. Pene eficiente vor face ca ajustările dvs. cu filtrul radial să se integreze perfect cu restul imaginii. Aici puteți vedea exact unde vor fi aplicate modificările.

Efectuează ajustări globale

Până în prezent, imaginea a fost procesată folosind doar instrumentele de filtrare gradată și radială pentru ajustări locale (zone specifice). Acum vom face câteva ajustări globale finale (imagine întreagă) în Panoul de bază.

Am adus în evidență contrastul general și umbrele și am adăugat mai multă claritate. Făcând acest lucru, mișcările au devenit puțin prea dure, așa că am redus expunerea cu -10. Această fotografie a fost făcută în orele de aur în scădere ale apusului, așa că am crescut temperatura totală (balansul de alb) de la 4400 la 5200, astfel încât tonul să se potrivească mai bine cu ceea ce simțeam în momentul expunerii.

Adăugați o vinietă de margine

Ca ultimă atingere, adaug o cantitate mică de vignetare.

Vignetarea este excelentă, deoarece servește pentru a atrage atenția privitorului asupra imaginii. În cazul acestei fotografii funcționează bine, dar nu este întotdeauna cazul. La fel ca în cazul oricărui alt efect utilizat în post-procesare, discreția este numele jocului. Când utilizați o vinietă, asigurați-vă că se potrivește cu starea generală a imaginii. Experimentați cu glisorul cu pene (și altele) până când obțineți efectul dorit. Ca orientare generală, vignetarea foarte subtilă funcționează de obicei cel mai bine.

Vezi, nu a fost deloc dificil! Am trecut de la un fișier RAW complet neprocesat la o imagine complet dezvoltată folosind relativ puține editări în Adobe Lightroom.

Prelucrarea unei imagini de peisaj nu trebuie să fie o întreprindere masivă. Tot ceea ce faci unei fotografii de peisaj ar trebui să completeze scena și să adauge armonie. Aveți la dispoziție astăzi câteva instrumente de procesare incredibile care vă pot ajuta să vă atingeți viziunea creativă. Aveți grijă să nu mergeți prea departe, totuși. Fiecare fotografie este la fel de unică ca o amprentă și ar trebui abordată individual. Folosiți tehnicile din acest articol ca ghid pentru procesarea dvs. și distrați-vă ajutându-vă fotografiile să-și atingă potențialul maxim.

Dacă aveți orice sfaturi suplimentare de post-procesare peisaj care funcționează pentru dvs., vă rugăm să împărtășiți comentariile de mai jos.