Sfaturi pentru prelucrarea peisajelor de iarnă în Lightroom

Cuprins:

Anonim

Văd multă iarnă. Interiorul din Alaska, unde locuiesc, primește o solidă de șase luni, adesea șapte, din lucrurile albe. În esență, oricând din octombrie până la mijlocul lunii aprilie, este posibil să avem zăpadă pe sol. Cu excepția cazului în care pun camera în jos pentru cea mai mare parte a anului (ceea ce nu fac), ajung cu o mulțime de fotografii pe computerul meu cu munți cu zăpadă, pădure și tundră. Vino la începutul primăverii, sezonul maro, am o mulțime de lucruri pe calculator de care să am grijă.

Deși metoda de procesare a imaginilor de iarnă este în mare măsură aceeași cu multe alte tipuri de imagini în aer liber, trebuie să abordați imaginile cu zăpadă cu focalizare rece (introduceți râsul aici). Glumesc, dar de fapt tonurile reci și albastre strălucitoare ale iernii sunt elemente care nu trebuie uitate (sau exagerate).

Abordarea mea

Când ajung la o imagine în Lightroom, nu o abordez cu o formulă standard. Mai degrabă, consider timpul și locul în care l-am realizat, cum arăta peisajul și la fel de important, cum s-a simțit. Aceste amintiri joacă un rol important în viziunea mea pentru imaginea finală.

Având în vedere acest lucru, să ne scufundăm în prima dintre cele trei imagini de iarnă pe care vreau să vă călătoresc prin etapele mele de procesare.

Brooks Range, Alaska - Iarna devreme

Într-o excursie pe râu la începutul lunii septembrie, pe râul îndepărtat Kelly din vestul Brooks Range, clienții mei și cu mine am fost loviți de prima ninsoare a iernii. A început seara înainte de a face această imagine, cu câțiva fulgi mari și umezi care cădeau din cerul acoperit. În dimineața următoare, cortul meu, bara de pietriș pe care am fost campați și întregul peisaj, au fost acoperite de zece centimetri de zăpadă proaspătă. Zăpada se micșora și vedeam pauze în nori, unde străluceau pete de cer albastru. Nu a durat mult până când acele petice au fost transformate în grinzi de soare pe munți. M-am dus la râu cu camera mea și am început să fac imagini cu lumina care se schimbă pe uscat. Această lovitură a ieșit din acea sesiune.

Lumina și culoarea sunt tipice pentru multe imagini de iarnă, luminoase, cu mult albastru. Aruncați o privire la histograma din partea dreaptă sus și puteți vedea cum este împinsă spre dreapta, ceea ce înseamnă că imaginea este pe partea luminoasă (dar nu are evidențieri suflate), exact ceea ce vreau cu o cameră în afara camerei împușcat de iarnă.

Primul pas - Balans de alb

Primul lucru de luat în considerare este balansul de alb. Zilele înnorate tind să provoace tonuri mai calde, iar zăpada, în special zăpada subexpusă, poate căpăta o nuanță gălbuie. Acest lucru poate fi descurajant, astfel încât împingerea echilibrului de alb spre albastru poate ajuta la asigurarea unei tonalități mai plăcute și precise. În acest caz, camera mea a selectat un echilibru de alb adecvat în teren și nu a avut nevoie de nicio ajustare în Lightroom. Dar țineți cont de acest lucru atunci când vă procesați propriile imagini.

Pasul doi - Expunere

Următorul pas a fost reducerea expunerii cu 0,75 opriri, făcând imaginea un pic mai umoristă și mai puțin strălucitoare. Apoi am lovit contrastul cu un păr la +16 tocmai pentru a face acele evidențieri mai clare înainte de a intra în ajustările de contrast mai importante.

Ca o notă rapidă, pariez că fac 85% din modificările mele Lightroom în panoul Basic. Această secțiune foarte eficientă a programului este una pe care ar trebui să o cunoașteți intim, înainte de a explora prea mult din imensa varietate de alte instrumente furnizate de software.

Următoarele patru glisoare oferă o modificare mai specifică a iluminării în imagine. În acest caz, am vrut să amintesc o parte din sentimentul furtunii care se disipează, subliniind norii întunecați. Pentru a face acest lucru, am tras cursorul Shadows în jos aproape tot drumul, făcând albastrele întunecate și griele norilor să pară mai amenințătoare. Punctele de atracție, am lovit doar o crestătură, adăugând un pic de pete luminoase de pe munți. Albii și negrii au primit câte o lovitură în sus (albii) și respectiv în jos (negrii), terminând treaba pe care am început-o cu primele două glisoare.

Pasul trei - Claritate

Primul dintre următoarele trei glisoare este Clarity. Acest instrument inteligent, mărește contrastul unde se întâlnesc marginile întunecate și luminoase și adaugă claritate aparentă imaginii. Dimineața am făcut imaginea, lumina clară a dimineții a făcut munții foarte ascuțiți pentru ochi. Dorind să imite acel efect în imagine, i-am dat Clarity un impuls substanțial la +62. Este aproape la fel de mare pe cât poți merge pe majoritatea imaginilor fără să pară artificial.

Pasul patru - Vibranță și saturație

Glisourile Vibrance și Saturation sunt periculoase. Fotografii tind să creadă că culorile strălucitoare înseamnă o imagine bună. Vreau să spun asta foarte clar: NU supra-saturati imaginile. Nu arată atât de bine pe cât crezi, așa că, știi, pur și simplu nu.

Vibranța crește intensitatea tonurilor mai puțin saturate. Când este utilizat cu moderare, adaugă pop. În această imagine, am lăsat glisorul de saturație complet singur.

Pictograma dreptunghiulară din rândul de sub histogramă este Filtrul gradat. Acest instrument util vă permite să reglați o porțiune a cadrului, fără a afecta celelalte zone. La fel de important, puteți regla moliciunea marginii (zona de tranziție) cât de tare sau moale doriți. În acest caz, am dorit ca modificările mele să se înrăutățească în mod natural în cadru, astfel încât marginea filtrului să fie destul de largă (setați pene la un număr mare). Folosind acest instrument, am ales să întunec cerul și să atrag atenția asupra munților din partea de jos a cadrului. După ajustarea plasării, am redus expunerea pe cer. Acest lucru mi-a permis să întunec subtil cerul, fără a afecta tonurile mai strălucitoare ale munților.

Reglarea contrastului poate face să apară imperfecțiuni invizibile anterior. În acest caz, a fost o pată de praf pe senzorul meu, pe care am clonat-o folosind instrumentul „Vindecă”.

Imaginea finală, după cum puteți vedea, este o îmbunătățire substanțială față de originală și se menține fidelă scenei în timp ce mi-o amintesc.

Înainte de procesare

După procesare

Culoare la rece

Nu toate imaginile iernii se bazează pe tonuri reci pentru succesul lor. Uneori, juxtapunerea acelor tonuri reci și culori calde strălucitoare este cea care face o imagine.

Aceasta este o astfel de imagine. Am făcut-o într-o zi extrem de rece la mijlocul iernii, pe gheața micului pârâu care curge în partea de jos a proprietății mele la nord de Fairbanks, Alaska. Era aproximativ -35f (-37c), iar apa, împinsă în sus de la fundul pârâului de presiunea gheții, se prelingea pe suprafața unde se aburea în aerul rece, înainte de a îngheța. Era amiază și soarele, la doar câteva căpușe deasupra orizontului spre sud, arunca grinzi portocalii prin ramurile molidilor de culoare zăpadă. Din fericire, am avut camera mea și am reușit această fotografie înainte ca soarele să alunece.

În acea zi rece, am fost forțat să subexpun imaginea pentru a împiedica suflarea razelor de soare și a cerului. Primul meu pas a fost să redau o parte din acea luminozitate imaginii ridicând opririle Expunerii +1,10.

În general, nu-mi plac imaginile High Dynamic Range (HDR), în special cele supraprocesate care apar în mod regulat pe fluxurile Facebook și Instagram. Acestea fiind spuse, HDR sau versiunea mea Lightroom a acestuia, poate fi de ajutor în imagini extrem de contrastate ca aceasta. Aici, am tras în evidență tot drumul în jos, aducând grinzile și cerul înapoi la nivele mai atrăgătoare. Umbrele pe care le-am crescut, care au dezvăluit detalii în copaci și arbuști care erau prea întunecate pentru a fi văzute. Efectul, atunci când este utilizat în mod corespunzător, nu pare artificial.

Imaginea era deja colorată și clară, așa că nu era nevoie decât de claritate, vibrație sau saturație. Un mic impuls (+9) la Clarity, +11 la Vibrance, și nicio modificare a saturației a fost toată imaginea necesară.

Obiectivul pe care l-am folosit pentru a face imaginea are o glugă, pe care am realizat-o după aceea, a fost ușor aliniat greșit și a aruncat o vinietă peste colțurile fotografiei. Dacă vreau o vinietă (a se vedea următorul), trebuie să fie intenționat, nu accidentul unei hote prost montate. Așadar, folosind modulul Lens Corrections, am făcut o singură reglare, glisând glisorul Lens Vignetting spre dreapta, luminând colțurile și eliminând aproape în întregime zona întunecată urâtă din dreapta sus.

Ultimul lucru pe care am vrut să-l fac a fost să întunec mai mult cerul și să atrag mai multă atenție asupra exploziei de raze de soare care vin printre copaci. Așadar, folosind modulul Efecte, am adăugat o vignetă post-decupare -20, care a întunecat efectiv cerul și colțurile inferioare.

Odată cu acea schimbare finală, imaginea a fost completă, o explozie de culoare într-o zi brutală de iarnă.

Înainte de procesare

După procesare

Furtuna

Cu câțiva ani în urmă, am petrecut 10 zile călătorind prin Himalaya din Bhutan. Era octombrie, sfârșitul cozii sezonului de drumeții pentru micul regat montan. Eu și grupul meu ne-am îndreptat de la câmpie până la o tabără înaltă de peste 13.000 de picioare, unde ne-am propus să traversăm peste două treceri de 15.000 de picioare înainte de a face o lungă coborâre înapoi în orașul Thimpu. Nu a funcționat conform planificării. Am programat două nopți în tabăra înaltă pentru a ne climatiza înainte de a traversa trecătorii. Chiar înainte de culcare, în cea de-a doua noapte, a venit o furtună și, până ne-am trezit a doua zi dimineața, erau zece zăpadă pe pământ. Orice speranță de a pătrunde mai sus în munți a fost distrusă. Profitând din plin, m-am ridicat și am făcut fotografii cu munții întunecați și zăpada căzută.

Pe câmp, m-am subexpus în mod intenționat pentru a păstra micul petic de cer strălucitor care înconjoară soarele să nu sufle complet. Munții s-au sfârșit aproape negri, iar cerul cenușiu-închis. Deși în concordanță cu dorința mea de a face o imagine plină de spirit, prevestitoare, am vrut să subliniez și mai mult acest sentiment.

În modulul de bază, puteți vedea că am întunecat imaginea un pic mai mult, am lăsat luminile mai mult sau mai puțin singure, am întunecat umbrele un păr și am lovit puțin negrii pentru a aduce o anumită textură în colțurile inferioare întunecate. Glisorul Clarity l-am împins în mod special spre dreapta, ceea ce a făcut ca texturile de pe cer și de pe munte să se oprească împotriva griilor altfel moi. Am lăsat ajustările culorilor în mare parte singure.

Cu cât priveam mai mult fotografia, cu atât mai mult îmi dădeam seama că marginile de sus și de jos nu adăugau nimic la imagine. Folosind instrumentul de decupare, i-am smuls, aducând toată atenția asupra acțiunii din partea centrală a cadrului.

În acest moment, procesarea s-a complicat puțin. Am vrut să mă ocup de cer și munți separat. Una pe care am vrut să o luminez, cealaltă se întunecă. Există două modalități de a rezolva acest lucru:

  1. Utilizați instrumentul Perie de ajustare pentru a selecta și dezvolta cele două zone
  2. Folosiți filtre gradate pentru a realiza același lucru. Deoarece filtrul gradat permite mai multă flexibilitate pentru a modifica moliciunea marginii de reglare, am decis să folosesc asta.

Filtrul care a reglat cerul l-am întunecat și a sporit claritatea. Cea pentru munți, am luminat-o, am intensificat luminile, pentru a face ca norii să se strecoare și am adăugat o oarecare claritate.

După cum sa menționat mai devreme, schimbările de contrast pot accentua imperfecțiunile și am luat un moment pentru a îndepărta flăcările obiectivelor și petele de praf.

În sfârșit, am făcut o a doua trecere a Vibranței și Saturației. Pata galbenă din jurul soarelui mă enerva, așa că am scăpat ambele glisoare de culoare în jos, reducând imaginea la aproape alb-negru.

Înainte de procesare

Imagine finalizată după procesare

Imi place foarte mult imaginea finala. Oferă un sentiment al furtunii și al naturii prevestitoare a vremii montane. Privind în urmă, îmi amintesc cu ușurință nervozitatea mea din acea dimineață cu zăpadă, incertitudinea și, în cele din urmă, retragerea noastră în felul în care am venit.

Concluzie

Imagini grozave pot veni din zăpadă. Mulți fotografi își pun camerele deoparte în timpul unei furtuni de iarnă, dar vă recomand cu tărie să nu o faceți, deoarece există lucruri grozave acolo, dacă aveți perseverența de a suferi în unele zile reci. Imaginile pe care le adunați, ca acestea, pot fi optimizate în computer. Nu uitați să luați un moment înainte de a începe, să vă amintiți cum arăta și simțea scena când ați făcut imaginea, apoi folosiți acele amintiri drept ghid.

Aveți pe computer imagini de iarnă care cerșesc să fie procesate? Acum este momentul să o faceți, vă rugăm să ne împărtășiți imaginile și comentariile de mai jos.