Trageți RAW, dar îl deschideți fără procesare? Când faceți o fotografie în format RAW, indiferent de numele pe care i-l dă fiecare marcă, ceea ce faceți este să salvați o grămadă de date fără a le prelucra în camera dvs. În acest fel, aveți mai multe informații cu care să lucrați în etapa de post-producție.
Dar a avea prea mult din ceva poate părea uneori descurajator atunci când nu știi cum să-l abordezi și, ca urmare, să fii un factor limitativ în loc să îți deschizi posibilitățile.
Adobe Camera Raw - Procesarea fișierelor Raw în Photoshop
Acest ghid de introducere rapidă explorează instrumentele de bază ale Adobe Camera Raw (ACR), astfel încât să puteți intra în post-procesare a acestui „negativ” digital și să înțelegeți posibilitățile sale, dar și limitările sale, deoarece nu toate pot fi remediate.
Ori de câte ori deschideți un fișier RAW în Photoshop, acesta nu se va deschide în interfața la care ar merge în mod normal atunci când deschideți un fișier JPG.webp sau TIF. Îl va deschide într-o fereastră cunoscută sub numele de Above Camera Raw (ACR). Aici veți vedea o mulțime de opțiuni care pot părea intimidante și vă pot da impulsul să faceți clic pe Deschideți și să lucrați direct pe Photoshop.
Cu toate acestea, dacă procedați astfel, pierdeți o mulțime de oportunități, cel mai important, calitățile sale nedistructive. Vă rugăm să rețineți că nu voi explica instrumentele în ordinea în care le veți găsi în panoul ACR, deoarece unele dintre ele sunt legate între ele și, prin urmare, este mai clar să le explicați împreună, indiferent de poziția lor.
EXPUNERE
Primul glisor pe care îl veți vedea este Expunere. Acesta ar fi echivalentul schimbării vitezei de expunere sau a setărilor de oprire f până la cinci trepte în sus sau în jos. Ceea ce influențează acest lucru luminozitatea întregii imagini. Uitați-vă la exemplul de mai jos pentru a vedea cât de departe îl puteți împinge în ambele direcții.
CONTRAST ȘI CLARITATE
Următorul glisor pe care îl veți găsi este Contrast, acesta se referă la relația dintre zonele mai deschise și cele mai întunecate ale fotografiei. Dacă îl glisați spre dreapta, veți crește contrastul, motiv pentru care un semn plus (+) va apărea lângă suma. Deplasarea la stânga va reduce contrastul, prin urmare apare un semn minus (-). Acest lucru va aplatiza imaginea, deoarece va exista o gamă mai mică de tonuri între tonurile întunecate și luminoase din imagine.
Câteva glisante de mai jos Contrast veți găsi Claritate. Acesta este un instrument care îmi place foarte mult, deoarece dă un pumn frumos fotografiilor dvs., dar este ușor să exagerați și să le arate nefiresc, așa că aveți grijă. Îl menționez aici, deoarece adaugă și contrast, dar acest lucru este doar pentru tonurile medii (din punct de vedere tehnic găsește și îmbunătățește marginile în imagine), plus că dă un efect ascuțit / neînțeles imaginii.
Notă: Claritatea nu este un instrument de ascuțire propriu-zis.
Iată un exemplu care împinge ambele instrumente la limită în ambele direcții, astfel încât să puteți vedea că, chiar dacă acestea sunt corelate, rezultatul nu este același.
EVIDENȚE ȘI ALBI
Apoi, este glisorul Highlights pe care îl voi explica împreună cu altul, Albii. Fac asta pentru că sunt strâns legate. Numele sunt de fapt destul de exacte, dar cumva utilizarea lor este încă dificil de înțeles. Acestea fiind spuse, voi încerca să le explic mai clar.
Glisorul Highlights controlează gama tonală de la părțile mai ușoare ale imaginii dvs., astfel:
Glisorul Whites ar trebui să aibă numele la singular pentru a fi mai clar, deoarece ceea ce face este să seteze punctul alb al imaginii, cu alte cuvinte, cei mai strălucitori pixeli.
Deci, dacă mutați punctul alb al imaginii, acesta va avea un efect asupra gamei de evidențieri. Să-i vedem cum lucrează împreună.
UMBRE ȘI NEGRE
Între aceste glisoare veți găsi unul numit Umbre, care împreună cu negrii funcționează la fel ca Highlights și White, dar în cealaltă parte a scalei de lumină.
Prin urmare, glisorul Blacks setează punctul negru al imaginii și afectează o gamă tonală mai largă decât cea afectată de umbre care se referă la cele mai întunecate părți. Consultați exemplul de mai jos pentru a avea o ilustrare a modului în care funcționează.
SATURARE ȘI VIBRANȚĂ
Saturația este următorul glisor din listă. Are un impact asupra tuturor culorilor imaginii dvs., așa că urmăriți întreaga imagine în timp ce o aplicați și nu doar pe un detaliu sau pe o porțiune mărită. Dacă este glisat complet spre stânga, veți pierde toate culorile și veți lăsa imaginea alb-negru. Glisat până la dreapta, Saturația poate atinge culori foarte intense.
Cu toate acestea, dacă doriți să afectați doar culorile care sunt plictisitoare, pentru a începe cu în locul întregii imagini, atunci ar trebui să utilizați glisorul Vibrance. Acesta poate avea, de asemenea, un efect mare, până la atingerea culorilor nenaturale, așa că fii atent. Uită-te la diferență:
Când sunteți mulțumit de imaginea dvs., puteți doar să salvați modificările și să o lăsați ca atare sau puteți deschide imaginea în Photoshop pentru a continua să lucrați la ea.
Cu toate acestea, dacă îl alegeți pe acesta din urmă, vă sugerez ca, în loc să faceți doar clic Deschideți imaginea, apăsați tasta Shift pentru ca butonul să se schimbe în Obiect deschis. În acest fel, vă veți deschide imaginea pe Photoshop ca obiect inteligent și puteți reveni la aceste opțiuni ACR și puteți face mai multe ajustări mai târziu, dacă este necesar.
Pentru a afla mai multe despre asta, vă invit să verificați tutorialul meu Cum să creați cu un flux de lucru bun folosind obiecte inteligente în Photoshop.
Concluzie
Sper că acest lucru vă va fi mai clar. Amintiți-vă că ACR oferă alte posibilități de meniu și există diverse meniuri și instrumente care erau prea multe de acoperit în acest ghid rapid pentru începători. Deci, utilizați acest lucru ca bază și apoi continuați să explorați!