Mă scuză în timp ce modificăm cerul: sfaturi pentru ceruri dramatice în fotografiile tale

Cuprins:

Anonim

Cântând Home on the Range, un cowboy ar putea imagina locul perfect unde cerul nu este tulbure toată ziua.”

O zi fără nori ar putea atrage mulți oameni, dar nu și fotografilor de peisaj.

Așa-numita „Bluebird Day” face, în general, fotografii de peisaj sărace, cu un cer plictisitor, fără caracteristici. Poate ați auzit și asta: „Când vremea se înrăutățește, fotografiile devin bune. ”

Deci, ce faci atunci când Mama Natură îți oferă puțini sau deloc nori cu care să lucrezi? Să vedem câteva sfaturi pentru ceruri dramatice.

Aici este un cer bun, dar va fi nevoie de ceva convingător pentru ao scoate la iveală.
Canon 6D | Canon EF 24-105 f / 4 | 1/4 sec | f / 18 | ISO 200

In camera

Dacă nu există deloc nori cu care să lucrați, opțiunile dvs. în timpul fotografierii sunt destul de limitate. Poate doriți să vă compuneți fotografiile astfel încât să existe un cer puțin, dacă există. Cu toate acestea, dacă aveți chiar și câțiva nori cu care să lucrați, iată câteva modalități de a le folosi la maximum:

Folosiți un filtru polarizant

Eficacitatea filtrului de polarizare depinde de unghiul fotografiei în raport cu unghiul soarelui. Cel mai puternic efect este cu soarele la 90 de grade față de direcția orientată de camera dvs.; obțineți diferite grade de eficacitate sub alte unghiuri.

Priviți prin vizor, rotiți polarizatorul și urmăriți cum se schimbă contrastul dintre cer și nori. Uneori, acest lucru va fi foarte dramatic, mai ales cu nori albi și pufosi pe un cer albastru.

Adaptați-vă la gust, retrăgând puțin dacă este necesar. Cu toate acestea, există prea multe, așa că amintiți-vă:

Ceea ce faceți cu un polarizator atunci când realizați fotografierea nu poate fi anulat cu ușurință ulterior în post-procesare. Aveți grijă când utilizați un filtru polarizant în combinație cu un obiectiv cu unghi larg. Părți ale cerului se pot întuneca mai mult decât altele, oferind un aspect neobișnuit, care probabil nu vă va plăcea, unul greu de remediat mai târziu.

Un obiectiv cu unghi larg (această fotografie a fost făcută la 17 mm) plus un polarizator poate fi o combinație proastă. Rețineți cum cerul este mai întunecat în unele locuri decât în ​​altele. Acest lucru ar fi fost mai bun fără polarizator.

Folosiți un filtru de densitate neutră gradată (GND)

Fotografii de peisaj se ocupă adesea de o gamă dinamică largă între un cer strălucitor și un prim plan mult mai întunecat. Ar trebui să expuneți cerul sau pământul, luminile sau umbrele?

Un filtru ND gradat care trece de la o densitate mai întunecată în partea superioară la clar în partea de jos poate ajuta la uniformizarea expunerii. Apariția instrumentelor de editare digitală care imită acest lucru în editare a făcut ca mulți fotografi să renunțe la utilizarea acestor filtre.

Un avantaj al lucrului fără GND este că vă puteți răzgândi mai târziu dacă nu doriți un efect GND. De asemenea, puteți face față mai bine scenelor în care orizontul nu este perfect drept. Cu toate acestea, unii fotografi favorizează tradiționalul filtru ND gradat în anumite circumstanțe.

Suport

În loc să utilizați un filtru ND gradat în câmp pentru a uniformiza o compoziție cu un cer strălucitor și un prim plan întunecat, faceți mai multe fotografii între paranteze în timp ce variați viteza obturatorului (dar nu diafragma).

Multe camere au această caracteristică încorporată, astfel încât să puteți realiza o serie de fotografii între paranteze printr-o singură apăsare a butonului declanșator. Având o serie de aceeași fotografie realizată la expuneri variate, veți oferi materiile prime pentru unele dintre tehnicile de editare pe care urmează să le explorăm.

În editare

Uneori ești capabil să surprinzi o imagine care are nori în scenă, dar acestea sunt copleșitoare și au nevoie de ajutor de editare pentru a le oferi un plus de pizzazz. Să vedem câteva sfaturi pentru ceruri dramatice folosind tehnici de editare standard.

Editarea cerului de bază

Lightroom este, de obicei, editorul meu la alegere și, prin urmare, tehnicile pe care le voi menționa în continuare îl vor folosi ca referință. Conceptele ar trebui să se traducă bine altor editori, totuși, deci dacă înțelegeți ideile, veți putea implementa aceleași modificări, indiferent dacă utilizați Capture One, ON1 Photo RAW, ACDSee sau altceva.

Indiferent ce fotografiați, lucrați pentru a vă menține expunerea „în limite”. Adică: Nu aruncați luminile în partea dreaptă a histogramei și nu blocați umbrele împingându-le dincolo de partea stângă a histogramei. Fie că lucrați cu o fotografie întunecată sau luminoasă sau poate cu o imagine atât cu extremele luminoase, cât și cu cele întunecate, dacă întreaga histogramă este „între stâlpii de poartă”, atunci aveți o imagine care este funcțională.

Acestea fiind spuse, ori de câte ori este posibil, utilizați metoda ETTR (expune-la-dreapta). Dacă nu sunteți familiarizați cu acest lucru, vă sugerez să citiți mai multe despre el. Cea mai mare cantitate de date dintr-un fișier foto este în tonuri mai strălucitoare. Dacă aveți un cer strălucitor (și încercați să obțineți unele detalii în nori) combinat cu un prim-plan mai întunecat, este mai bine să trebuiască să întunecați imaginea în timp ce editați. Puteți expune în mod intenționat pentru cele mai clare și puteți obține cerul corect în cameră, dar mai târziu s-ar putea să vă confruntați cu încercarea de a lumina umbrele. O imagine mai curată și mai puțin zgomotoasă va rezulta dacă mai târziu trebuie să coborâți luminile, mai degrabă decât dacă trageți umbre întunecate „din noroi”.

De asemenea, vorbim despre editarea unui fișier RAW, nu a unui JPEG.webp. Dacă înregistrați în continuare JPEG.webp-uri, atunci ați limitat deja ceea ce puteți recupera. Dacă nu înregistrați imagini RAW, vă sugerez să vă opriți aici, să aflați de ce și cum să fotografiați și să lucrați cu fișiere RAW și apoi să reveniți.

Este poate dur, dar dacă doriți să fiți un editor mai priceput și să faceți lucruri precum recuperarea cerului înnorat, atunci este o condiție prealabilă să învățați cum să lucrați cu fișiere RAW. 'A spus Nuff.

Iată fluxul meu de lucru standard în Lightroom pentru aproape orice imagine. Dacă există nori în fotografie, primul pas îi aduce în viață.

  • Reglați glisorul de expunere. Nu vă faceți griji prea mult dacă faceți acest lucru corect. veți regla din nou mai târziu.
  • Aduceți cele mai importante momente. Cât costă? Uită-te la imaginea ta și urmărește histograma în timp ce lucrezi.
  • Deschide umbrele. Mutați glisorul spre dreapta. Urmăriți imaginea și istograma.
  • Setează-ți punctul alb. Există mai multe modalități de a face acest lucru. Îmi place această metodă: țineți apăsată tasta Alt (Opțiune pe Mac). Faceți clic și țineți apăsat butonul Albii glisor. Imaginea va deveni neagră. Acum, în timp ce țineți apăsată tasta și butonul mouse-ului, mișcați încet glisorul spre dreapta până când vedeți câteva pete de alb pe imagine. Glisați puțin înapoi la stânga, dacă este necesar. Ceea ce faceți este să faceți punctele pe care ar trebui să le atingeți în cele mai strălucitoare (cele mai albe) puncte din imagine. Acestea vor seta punctul extrem drept pe histogramă.
  • Setează-ți punctul negru. Această tehnică este aceeași: Ținând apăsată tasta Alt / Option, faceți clic pe Negrii glisați, țineți apăsat și trageți la stânga. Ecranul va deveni alb până când ajungeți la un punct în care apar niște pete negre. Uneori găsesc că voi permite mai multor puncte negre (total negre) să afecteze o imagine decât punctele albe, dar asta depinde de imagine.
  • Reglați-vă expunerea și contrastul. Este posibil să trebuiască să vă întoarceți acum și să vă reglați puțin glisorul de expunere și / sau să reglați glisorul de contrast.
Cu doar câteva editări de bază Lightroom, norii arată deja mai bine.
Canon 6D | Canon EF 24-105 f / 4 | 1/4 sec | f / 18 | ISO 200

Cât de mult să reglați oricare dintre glisoare va depinde de imagine. În general, acest flux de lucru simplu vă va aduce imaginea „în stadion” și va ajuta probabil să începeți să scoateți în evidență detaliile pe cer.

Poate doriți să treceți la alte ajustări globale, cum ar fi Textura, Claritatea, Dehaze, Vibranța și Saturația, deoarece le puteți regla după gust. Cu toate acestea, dacă cerul tău are nevoie de ajutor special, este timpul pentru câteva ajustări locale.

Mergând local

Este foarte posibil ca cerul dvs. să aibă nevoie de câteva ajustări locale pentru a-i da aspectul pe care îl căutați. Dacă nu sunteți familiarizați cu instrumentele și tehnicile de ajustare locale ale Lightroom, scriitorul DPS Andrew S. Gibson a scris un articol bun despre acest subiect.

Voi adăuga câteva lucruri de încercat atunci când folosesc instrumentele de ajustare locale ale Lightroom pentru a vă accentua cerul și norii:

  • Încercați instrumentele Range Masking pentru a vă selecta mai bine cerul. Utilizat în combinație cu filtrul gradat, filtrul radial și pensula de reglare, veți putea aplica efectele dvs. acolo unde le doriți și nu acolo unde nu.
  • Încercați să utilizați glisoarele Clarity și Dehaze atunci când căutați să reglați cerul pentru a obține aspectul dorit. Du-te ușor, totuși. Este ușor să mergeți peste bord, mai ales cu glisorul Dehaze.
Combinați un filtru gradat cu Luminance Range Mask în Lightroom pentru a selecta cerul. Apoi utilizați glisoarele pentru a obține aspectul pe care îl căutați.
Acum noi vorbim! Comparați acest lucru cu imaginea originală din partea de sus a articolului.
Canon 6D | Canon EF 24-105 f / 4 | 1/4 sec | f / 18 | ISO 200

Fotografii multiple: HDR în Lightroom

Am menționat ca să faceți fotografii în timp ce fotografiați subiecți cu un nivel dinamic ridicat, cum ar fi combinația luminos-cer / întuneric-teren pe care o puteți întâlni adesea.

Când editați, a avea mai multe imagini între paranteze pentru a lucra va oferi tot felul de posibilități. Una dintre ele este capacitatea de a efectua lucrări HDR (gama dinamică ridicată) în cadrul Lightroom. Aceasta este o lecție întreagă pentru sine și vă sugerez să o învățați.

5 imagini între paranteze sunt îmbinate într-o singură fotografie HDR în Lightroom.

După producerea unei imagini HDR din mai multe imagini îmbinate în Lightroom, veți avea un fișier de 32 de biți cu care să lucrați, mai degrabă decât fișierele de imagine standard de 24 de biți cu care sunteți obișnuiți să vă ocupați.

Imaginea va avea acum 10 opriri de ajustare a expunerii (glisorul Lightroom Exposure va trece de la un interval de +/- 5 la un interval de +/- 10).

Realizați fotografii între paranteze, astfel încât cea mai întunecată imagine să surprindă toate detaliile cerului strălucitor, iar cea mai strălucitoare imagine să capteze toate detaliile umbrei. Combinată într-o singură imagine HDR DNG pe 32 de biți în Lightroom, veți avea o mulțime de posibilități de ajustare pentru a obține o expunere corectă, cu detalii de cer bune.

Fișierul DNG pe 32 de biți creat după o rutină de îmbinare-la-HDR în Lightroom oferă un interval de expunere mult mai mare pentru a lucra.

Mutare în Photoshop

Puteți face multe în Lightroom, dar uneori aveți nevoie de mai mult control și mai multă putere. Unul dintre lucrurile pe care Photoshop nu le oferă Lightroom este straturile. Iată câteva sfaturi pentru ceruri dramatice folosind Photoshop pentru editare.

Amestecarea

Veți avea nevoie de cel puțin două fotografii cu expuneri diferite pentru această tehnică. Să prezentăm o abordare foarte simplă.

(Va trebui să folosiți straturi și măști în Photoshop, deci dacă nu sunteți familiarizați cu acestea, iată șansa dvs. de a învăța.)

  1. Acest lucru va funcționa cel mai bine dacă fotografiați de pe un trepied, astfel încât imaginile dvs. să fie identice, cu excepția expunerii. Trageți cel puțin două fotografii, unul expus pentru a surprinde toate detaliile luminoase de pe cer, celălalt expus pentru zonele mai întunecate ale pământului.
  2. Dacă veniți din Lightroom, evidențiați ambele imagini, apoi faceți clic pe Foto> Editați în> Deschideți ca straturi în Photoshop. Aveți imaginea mai deschisă deasupra.
  3. Pentru a vă asigura că imaginile sunt dimensionate și aliniate perfect, selectați ambele straturi în Photoshop (F7 activează paleta straturilor), faceți clic pe primul strat, țineți apăsată tasta Shift și faceți clic pe al doilea strat, apoi din meniul superior faceți clic pe Editare> Auto- Aliniați straturile> OK.
  4. Creați o mască pe stratul superior. (Cu stratul superior selectat, faceți clic pe pictograma Adăugați o mască de strat, care arată ca un dreptunghi cu un cerc în el).
  5. Utilizați instrumentul Pensulă cu culoarea setată la negru. Faceți clic pe masca pe care tocmai ați creat-o. Acum vopsea peste cer. Pe măsură ce faceți, veți dezvălui stratul de cer mai întunecat de dedesubt. Reglarea dimensiunii pensulei, a opacității și a moliciunii periei vă va ajuta să controlați mai bine lucrurile.
Un împușcat expus pentru cer, celălalt pentru pământ. Apoi am stratificat, aliniat și am amestecat folosind o mască în Photoshop.
Canon 6D | Canon EF 24-105 f / 4

Abordarea de mascare multi-strat poate funcționa, de asemenea, bine dacă utilizați selecțiile Photoshop pentru a alege ceea ce veți păstra dintr-un strat și pe care îl veți utiliza din celălalt strat. Tehnicile de selecție pot fi simple sau foarte complexe în Photoshop, în funcție de cât de complexă trebuie să faceți o selecție. Vă voi indica un bun punct de intrare pentru studii suplimentare: acest articol al scriitorului DPS Yacine Bessekhouad.

Iată o altă tehnică de încercat atunci când aveți un cer albastru și nu prea mult albastru în fotografie. Utilizați instrumentul de reglare vizată Lightroom din panoul HSL / Color pentru a reduce nivelul de luminanță al albastrului. Puteți merge chiar mai departe cu o conversie monocromă. Aspectul este similar cu utilizarea unui filtru polarizant.

Faceți câteva multiplicări

Poate că ați făcut doar o singură lovitură, nu ați făcut paranteză și, în ciuda unora dintre tehnicile dvs. de editare, cerul și norii par încă puțin timizi. Nu vă temeți niciodată.

Iată altceva în Photoshop:

  • Faceți un duplicat al stratului. (Ctrl / Cmd + J.) Veți avea două straturi duplicate una peste alta.
  • Duplicați din nou acea copie, astfel încât să aveți acum trei copii duplicate. Opriți temporar stratul de jos (probabil etichetat „Fundal”) făcând clic pe pictograma globului ocular.
  • Acum, schimbați modul de amestecare la Multiplicare. Detaliile și contrastul din nori ar trebui amplificate.
  • Duplicați din nou pentru o amplificare suplimentară.
  • Repetați cu duplicate suplimentare; apăsați Ctrl / Cmd + J după cum doriți pentru a continua duplicarea. până când cerul se întoarce așa cum ți-ai dori. Nu vă faceți griji cu privire la prim-plan încă.
  • Pentru a reduce duplicatele într-un singur strat, îmbinați straturile vizibile: Layer> Merge Visible (sau Ctrl / Cmd + Shift + E).
  • Acum veți avea doar două straturi, straturile îmbinate și stratul de fundal. Porniți stratul de fundal din nou făcând clic pe globul ocular.
  • Acum va trebui să utilizați una dintre tehnicile de selecție și mascare pentru a masca („șterge”) partea probabil întunecată a terenului / prim-plan a stratului superior.
Aici am adus fotografia în Photoshop, am făcut un duplicat și apoi am aplicat modul de multiplicare a amestecului pe stratul superior. Aducerea înapoi a porțiunii mai întunecate a fost ușoară aici, cu o linie dreaptă de orizont. Acest aspect este similar cu ceea ce ați putea obține cu un filtru tradițional ND gradat din sticlă.

Scuză-mă în timp ce schimb cerul

În clasicul rock „Purple Haze”, Jimi Hendrix a cântat „Scuză-mă în timp ce sărut cerul”. Mai târziu, unii oameni au crezut că versurile sunt „sărută acest tip;” asta se numește un cântec care a auzit o greșeală sau mondegreen. Le este dedicat un site web. În calitate de fotograf, prefer să cânt propria versiune: „Scuză-mă în timp ce schimb cerul”.

Ar putea fi cerul acesta mai plictisitor? Să o ajutăm.
Canon 6D | Canon EF 24-105 f / 4 | 1/60 sec | f / 8 | ISO 100

Uneori, când nu există nori deloc, sau un cer albastru simplu, un cer simplu acoperit cu gri, sau poate ați suflat cerul și nu mai aveți nimic de recuperat, nu rămâneți nici o alternativă. Este necesară înlocuirea cerului.

Alteori, vrei doar un cer diferit pentru un efect mai dramatic.

Oricare ar fi cazul, înlocuirea cerului este o modalitate excelentă de a obține niște imagini frumoase și o modalitate foarte bună de a vă lustrui abilitățile de editare.

Iată un apus frumos. Să lucrăm o parte din asta.
Canon 6D | Canon EF 24-105 f / 4 | f / 11 | ISO 200

Cu Photoshop

Puneți stratul de nori deasupra, apoi folosiți o pensulă neagră pe o mască albă și vopsiți pentru a dezvălui din nou zona inferioară a plajei.
Înapoi în Lightroom pentru o mai bună reglare. Nu este aceasta o imagine mult mai frumoasă decât originalul?

Uneori, înlocuirea cerului este o sarcină ușoară, cum ar fi atunci când aveți un orizont plat sau poate o clădire cu margini dure împotriva cerului.

Desigur, dacă aveți copaci cu frunze sau detalii complicate de selectat, poate fi mult mai provocator.

Unii ar fi putut numi asta o zi perfectă când acest tren istoric a intrat în depozitul Union Pacific din Boise (Idaho). Nici un nor pe cer. Plictisitor! Cel puțin cu liniile drepte, drepte și culoarea albastră continuă, selectarea este ușoară.

Scopul meu aici nu este să vă învăț diferitele tehnici de înlocuire a cerului. Există multe articole de instruire și tutoriale online pentru asta. Iată un exemplu de la scriitorul DPS Simon Ringsmuth pentru înlocuirea cerului la nivel de bază. Iată un tutorial online Youtube în care este tratat un arbore de plan mai detaliat. Iată încă un tutorial cu diferite tehnici.

După cum am spus, înlocuirea cerului poate fi o scufundare profundă în instrumentele și tehnicile Photoshop. Dar dacă ar exista un mod mai simplu? Începem acum să vedem instrumente cu un singur clic care fac o treabă destul de bună de înlocuire a cerului.

Iată un cer dramatic. Dar va funcționa?
Impresionant, dar funcționează? Poți să te întrebi dacă acesta a fost într-adevăr cerul care a fost prezent când a fost făcută fotografia?

Cu Luminar 4

Software-ul de înlocuire Sky există de câțiva ani, dar abia recent a produs rezultate bune cu subiecte relativ complexe. Utilizarea inteligenței artificiale în aplicații a făcut o mare diferență în calitatea imaginii finite.

„Regele dealului” la această scriere poate fi Skylum’s Luminar 4.

Aceasta a fost o treabă ușoară pentru Luminar 4 și acest cer stoc pare destul de convingător.

Luminar 4 vine cu câteva zeci de ceruri pe care le puteți folosi ca înlocuitor și puteți adăuga propriile ceruri.

(Dacă sunteți serios în legătură cu înlocuirea cerului, v-aș încuraja cu tărie să începeți să colectați imagini de cer, să faceți fotografii ori de câte ori vedeți un cer interesant și să le adăugați într-un dosar pentru o eventuală utilizare ulterioară.)

Lovitură frumoasă, dar ar fi mai bine cu un cer dramatic.
Canon 6D | Canon EF 70-200 f / 2.8 | 200mm | 1/30 sec | f / 16 | ISO 100

Ceva de care trebuie să țineți cont atunci când decideți dacă folosiți cerul inclus sau propriul dvs. este rezoluția. Cerul de înlocuire ar trebui să aibă o rezoluție cel puțin la fel de mare sau mai mare decât imaginea la care o veți adăuga. Folosirea unei imagini de cer cu rezoluție redusă cu o imagine originală cu rezoluție mai mare va arăta rău și va degrada fotografia dvs.

Acest cer de apus din colecția Luminar 4 a fost potrivit pentru această fotografie. De asemenea, programul mi-a permis să reglez echilibrul culorilor imaginii originale pentru a se potrivi mai eficient.

O mărturisire aici:

M-am ocupat doar de înlocuiri sky în Luminar 4 folosind versiunea demo gratuită, deci nu pretind că sunt expert. Sunt în mod rezonabil impresionat de ceea ce am văzut până acum. Chiar și cu un subiect destul de complex, cum ar fi portul împușcat dedesubt cu o mulțime de catarguri pentru bărci cu pânze și rigle care se extindeau spre cer, a făcut o treabă foarte frumoasă.

S-ar putea să te descurci mai bine cu Photoshop? Cred că asta ar depinde de nivelul tău de calificare. Inteligența artificială nu a atins încă nivelul abilităților și inteligenței umane.Din nou, multe vor depinde de nivelul dvs. de competență cu Photoshop. Vorbind pentru mine, nu sunt sigur că aș putea în prezent să fac mai bine decât Luminar în acest moment.

Și o faceți cu câteva clicuri simple? Lucruri bune, dacă mă întrebi!

Dacă catargele și rigajele se extind în cer, înlocuirea cerului cu instrumente de selecție Photoshop, straturi și măști ar fi o provocare. Cu Luminar 4, s-a făcut cu câteva clicuri. Perfect? Poate nu, dar impresionant. A adăugat și păsările!

Alte instrumente

Luminar nu este singurul program pentru înlocuirea cerului. Lucrez pe un computer, iar tableta și telefonul meu sunt dispozitive Android, așa că nu sunt la fel de familiarizat cu ceea ce se află pe partea Apple a acestui tip de software. Știu că alte forme de software se îndreaptă spre utilizarea AI și fac înlocuirea cerului.

Mi-a făcut plăcere să dau peste o aplicație Android care poate să nu fie la fel de rafinată ca Luminar. Iar pentru imaginile pe care s-ar putea să le înregistrați cu telefonul și doriți să înlocuiți cerul pentru web, Enlighten’s Quickshot face o treabă admirabilă și este foarte ușor de utilizat, chiar pe telefon. Văd că este disponibil și pentru iOS.

Am înlocuit cerul în această fotografie chiar pe telefonul meu Android. Am folosit Quickshot, o aplicație destul de bună. Pentru lucrările online care vor fi postate pe web, pare foarte capabil.

Etica schimbării cerului

Deci, dacă poți, înseamnă că ar trebui? Dacă poți înlocui cerul într-o fotografie, nu-i așa? Când rezultatul nu mai este o fotografie și devine o piesă de artă, o reflectare a abilităților unui editor foto și nu a celor ale unui fotograf? Ați introduce o imagine într-un concurs foto în care înlocuiseți cerul?

Nu pretind că am răspunsurile, dar am mai ridicat întrebările etice legate de înlocuirea cerului. Aruncați o privire la acest articol pe care l-am scris acum câțiva ani, care se scufundă mai profund în acest subiect.

Dacă vei face magie …

Ați avut vreodată nenorocirea de a privi un mag foarte rău? Un spectacol în care este clar că interpretul avea într-adevăr ceva în mânecă sau unde nu exista nicio îndoială cu privire la modul în care a fost făcut trucul? Aș folosi acest exemplu ca o lecție despre ce să nu fac dacă decideți să înlocuiți cerul cu fotografiile dvs.

O fotografie în care lumina din cer vine dintr-o parte în timp ce subiecții din prim-plan sunt aprinși din cealaltă parte ar fi un exemplu de „magie proastă”. La fel și diferitele temperaturi ale luminii între pământ și cer sau franjuri evidente acolo unde s-a făcut o selecție slabă și mascare. În loc să vă jenați cu un înlocuitor de cer slab executat, unde chiar și non-fotografii pot observa falsul, exersați-vă abilitățile numai pentru dvs. Cred că numai atunci când sunteți gata pentru „ora primordială” ar trebui să începeți să vă arătați imaginile de înlocuire a cerului.

Atunci, bineînțeles, vă veți confrunta cu o nouă dilemă. Odată ce oamenii sunt conștienți că puteți produce fotografii cu ceruri uimitoare, chiar și atunci când realizați o fotografie în cameră cu un cer superb, se vor întreba: „Este real sau l-ați adăugat?”

Dacă vei „face magie” și vei înlocui cerul, ar fi bine să fii convingător. Îmi spui: Acesta este cerul original sau nu?

Concluzie

Sper că ați luat câteva sfaturi bune pentru ceruri dramatice în acest articol. Sper, de asemenea, că veți lua în considerare nu numai când și cum să implementați aceste tehnici, ci dacă ar trebui sau nu.

Unii oameni chiar nu se bucură de editarea fotografiilor și ar prefera să facă totul în cameră cât mai mult posibil. Pentru alții, editarea face parte din meșteșug și nicio fotografie nu este completă până când nu a fost supusă unei sesiuni de editare extinse.

Pe măsură ce scriu acest lucru, criza Covid-19 persistă și, deci, poate că ai mai mult timp acasă pentru a-ți lucra abilitățile de editare. Între timp, permiteți-mi să vă las cu această semnare folosită de Garrison Keillor, gazda emisiunii radio, „A Prairie Home Companion”.

„Fii bine, fă treabă bună și ține legătura”.