Această fotografie este despre momentul capturării. Am folosit o viteză de declanșare rapidă pentru a o captura.
Una dintre cele mai importante setări ale camerei dvs. este viteza obturatorului și este la fel de important să stăpâniți acest lucru pe cât este să stăpâniți diafragma. Dacă este ceva, controlul vitezei obturatorului vă permite să deveniți și mai creativi cu fotografia dvs. Tehnicile emoționante, cum ar fi pictarea cu lumină și panoramarea, se bazează pe utilizarea fotografilor de către acest set. În acest articol, veți învăța tehnici care necesită o viteză de declanșare creativă și cum puteți aplica această fotografie. Așadar, să începem cu ce este viteza obturatorului și de ce este importantă.
Ce este timpul de expunere?
O fotografie se bazează pe lumină pentru a deveni expusă, iar viteza obturatorului controlează cât timp sursele de lumină pot expune fotografia. Asta înseamnă că, în general, condițiile mai deschise înseamnă viteze rapide ale obturatorului, iar condițiile întunecate înseamnă viteze mici ale obturatorului. Viteza obturatorului este, de asemenea, controlată prin deschiderea sau închiderea diafragmei de pe obiectiv, adăugând filtre obiectivului și, în unele cazuri, adăugând iluminare externă scenei. În camera DSLR înseamnă că oglinda se blochează, iar în camerele fără oglindă, declanșatorul este doar deschis. Acum, diverse tehnici se bazează pe viteza obturatorului pentru a funcționa. Haideți să le împărțim la viteza de expunere necesară.
Viteza de expunere rapidă
Folosirea vitezei de expunere super-rapide vă permite să înghețați lucruri care ar putea fi mai rapide decât poate aprecia ochii. Acest lucru poate însemna picături de ploaie, animale sălbatice sau fotografierea sportului.
Înghețarea acțiunii
Viteza de expunere de care veți avea nevoie pentru a îngheța acțiunea depinde foarte mult de ceea ce fotografiați. În ceea ce privește imagini creative, vă uitați la înghețarea lucrurilor care sunt prea rapide pentru ochiul liber și, prin urmare, veți obține unele detalii neobișnuite în fotografia pe care ați făcut-o. Următorul este un ghid simplu pentru tipul de viteză a declanșatorului creativ, de care va trebui să înghețați următoarele tipuri de acțiuni:
- O mână fluturând - O viteză a obturatorului de 1/100 este suficient de rapidă pentru a îngheța această mișcare, pentru a fi sigur că utilizați 1 / 200th
- O pasăre zburătoare - 1 / 2000th vă va oferi o fotografie clară a unei păsări zburătoare.
- Stropi de ploaie - Uitați-vă să utilizați o viteză a declanșatorului de 1/1000 sau mai mare pentru a îngheța apa în mișcare. Este posibil să faceți fotografii cu picături de apă la viteze mai mici, dar acestea folosesc adesea un bliț stroboscopic pentru a îngheța apa, mai degrabă decât viteza de expunere în sine.
Înghețarea picăturilor de apă necesită o viteză de expunere rapidă.
Momentul capturii
Obținerea momentului potrivit este ceea ce face sau sparge o fotografie. Este posibil să faceți momente bune de captură la viteze mai mici ale obturatorului, dar, în general, veți dori să înghețați acțiunea. Asta înseamnă o viteză de declanșare rapidă și capturând acel moment, un jucător de baseball își leagă batul sau arcașul își pierde săgeata. În ambele cazuri, acestea au nevoie de o viteză de declanșare rapidă pentru a capta acel moment.
Fotografie portabilă
Deși nu este legat de creativitatea fotografiei, viteza obturatorului este importantă atunci când vine vorba de evitarea tremurului camerei. Există o regulă drăguță care vă corelează distanța focală cu cea mai mică viteză pe care o puteți folosi handheld. Desigur, există cei cu mâini mai ferme, iar stabilizarea imaginii ajută și ea. Acestea fiind spuse, corelația funcționează astfel și este ușor de reținut. Dacă distanța focală este de 300 mm, va trebui să folosiți o viteză a declanșatorului de 1/300 secunde pentru a evita tremurarea camerei. Puteți folosi o viteză de expunere mult mai mică la distanțe focale mai mari, deci la 50mm 1/50 este adecvat.
Crearea mișcării.
Înainte de a intra într-o expunere îndelungată, există viteze de expunere pe care le puteți scăpa cu dispozitivul portabil, dar suficient de lent pentru a mișca camera și a produce neclaritate de mișcare.
Panoramarea este o tehnică populară, care are nevoie de o viteză mai mică a obturatorului.
Panoramare
Aceasta este o tehnică excelentă și este un bun exemplu al modului în care viteza de declanșare creativă poate fi utilizată.
Tehnica necesită o mână constantă, deoarece folosește viteze de declanșare care, de obicei, nu sunt luate în mână. Ideea din spatele acestei tehnici este că urmăriți un obiect în mișcare cu camera dvs. și faceți fotografia cu o viteză suficient de lentă pentru a estompa fundalul. Puteți urmări orice obiect în mișcare de la un pieton care merge la o mașină de curse de Formula 1. Printre cele mai ușoare obiecte de panoramat este un biciclist care se deplasează cu o viteză constantă. Cei noi la tehnică ar trebui să practice mai întâi panoramarea cu un ciclist. O viteză de declanșare de aproximativ 1/25 este un bun punct de plecare pentru a estompa fundalul, menținând în același timp ciclistul ascuțit.
Neclaritate de miscare
O strategie alternativă este de a permite obiectului în mișcare să se estompeze și de a menține obiectul static ascuțit. În timp ce panoramarea se face în principal în mână, utilizarea unui trepied pentru acest tip de fotografie obține rezultate mai bune. În acest caz, veți căuta să arătați mișcarea de fundal a unor lucruri precum mașini, trenuri sau autobuze împotriva obiectelor statice. Ar putea fi oameni care așteaptă să traverseze drumul sau cineva care așteaptă un autobuz sau un tren. Încă o dată, viteza de expunere de 1/25 este adesea suficient de lentă pentru a estompa obiectul în mișcare din cadrul dvs.
Această fotografie a fost făcută dintr-un tren în mișcare. Viteza mai mică a declanșatorului a creat neclaritate de mișcare.
Rotirea camerei
Este încă posibil să oferiți o fotografie o senzație mai dinamică, chiar și atunci când totul din cadru este static. Puteți obține această senzație mutând camera cu o viteză de declanșare lentă de aproximativ 1/25. Cu obiectivele cu unghi larg, puteți experimenta cu viteze de expunere chiar mai mici. Cu toate acestea, acest lucru vă poate afecta capacitatea de a păstra o parte din fotografie ascuțită. Ideea din spatele rotației camerei este să răsuciți camera în jurul unui punct central al fotografiei în timp ce realizați fotografia. Această tehnică poate fi utilizată pentru pictura cu lumină cinetică atunci când sunt necesare expuneri și mai lungi. Poate fi dificil de realizat, deoarece este o tehnică dificilă de realizat manual, iar majoritatea trepiedelor nu vă vor permite să vă rotiți în jurul unui punct central în modul în care această tehnică are nevoie. De asemenea, este mai bine să utilizați un obiectiv cu unghi larg atunci când faceți această varietate de fotografii.
Zoomul este un mod bun de a oferi unei fotografii o senzație mai dinamică.
Zoom
O explozie de zoom este un alt mod popular de a folosi viteza de declanșare creativă. Este posibil cu orice obiectiv care vă permite să schimbați distanța focală. Deci, un obiectiv de kit funcționează foarte bine pentru această tehnică. Cu explozia de zoom, este posibil să faceți fotografia portabilă, dar utilizarea unui trepied vă oferă rezultate mai bune. În timp ce deplasați obiectivul și nu corpul camerei, orice trepied ajută la acest tip de fotografie. Scopul este de a produce mișcare prin zoom în obiectul dvs. principal în timpul unei expuneri de aproximativ 1/25 în lungime. Nu toate locațiile funcționează bine pentru această fotografie. De exemplu, o locație cu mult cer poate să nu producă prea multă estompare. Pe de altă parte, un tunel cu niveluri diferite de lumină, cum ar fi o linie de copaci deasupra, funcționează excelent.
Rotirea camerei poate produce efecte interesante.
Viteza de declanșare creativă pentru expuneri lungi
La sfârșitul extrem al timpului de expunere creativ, utilizarea expunerii este îndelungată. Aici vă uitați la timpi de expunere de peste o secundă. Există o mulțime de creativitate în acest domeniu, așa că haideți să vedem ce puteți face.
Pictură ușoară
Pictura cu lumină este foarte distractivă, iar printre cele mai creative tehnici le puteți folosi în fotografie. Există în esență două moduri în care puteți crea picturi ușoare. Primul este locul în care sursa de lumină este îndepărtată de cameră și o folosiți pentru a aprinde un obiect din cadru. Pentru a face acest lucru, utilizați sursa de lumină ca o pensulă și luminați-o numai pe zona pe care doriți să o luminați. Alternativa la aceasta este îndreptarea sursei de lumină spre cameră. Pictura cu lumină poate fi la fel de redusă ca și utilizarea torței. Cu toate acestea, formele mai ambițioase de pictură ușoară includ utilizarea vatei de sârmă sau a luminilor LED. Fotografiile de pictare cu lumină încep de obicei la expuneri de două secunde și, dacă utilizați modul bec, acestea pot dura în câteva minute.
Puteți folosi pictura ușoară pentru a adăuga mai mult interes unei scene.
Pictura cu lumină cinetică
Diferența dintre pictura cu lumină cinetică și pictura cu lumină este că mutați camera, în timp ce, cu pictura cu lumină, mutați sursa de lumină. Desigur, este posibil să folosiți mișcări aleatorii ale camerei pentru aceasta. Cu toate acestea, cel mai bun mod este pentru o mișcare mai controlată, iar asta înseamnă rotația și zoomul camerei.
- Rotirea camerei - Foarte similar cu tehnica de mai sus, dar aceasta folosește timpi de expunere mai mari. De data aceasta veți avea nevoie de un trepied. Tehnica implică rotirea camerei într-o mișcare lină și plăcută în timp ce este atașat la trepied.
- Zoomul camerei foto - Încă o dată, în urma zoom-ului portabil, sunt zoom-uri mai lungi noaptea făcute folosind un trepied. Pentru a afla mai multe despre potențialul experimental al zoomului, puteți citi acest articol.
Acesta este un exemplu de pictură cu lumină cinetică. Camera a fost rotită în jurul capului trepiedului.
Expunere peisaj lungă
Folosirea unei expuneri îndelungate în fotografia peisajului vă oferă o modalitate excelentă de a interpreta o scenă într-un mod diferit. Acest lucru se realizează cel mai ușor noaptea, dar este posibilă și expunerea pe timp de zi.
- Filtru de densitate neutră - Utilizarea unui filtru de densitate neutră vă permite să faceți expuneri lungi în timpul zilei. Acest lucru are potențialul de a vă transforma scena cu nori în mișcare și apă mătăsoasă. Veți avea nevoie de un filtru puternic, deci este necesar un ND110 sau ND1000.
- Ora albastră - După cum vor ști majoritatea fotografilor de peisaj, acesta este unul dintre cele mai bune momente de fotografiat. Veți folosi o expunere îndelungată, deoarece nivelurile de lumină dictează acest lucru. Această expunere îndelungată vă permite să experimentați fotografierea cu semafor.
- Astro-fotografie - În sfârșit, și la capătul extrem al fotografierii cu expunere îndelungată, este astro-fotografia. Cei care doresc să fotografieze Calea Lactee vor trebui să utilizeze timpi de expunere de aproximativ 20-30 de secunde, în funcție de echipamentul pe care îl utilizați. O altă tehnică populară este de a fotografia trasee de stele. Aceasta poate fi o secvență de expuneri de 30 de secunde stivuite împreună. Alternativa este să folosiți modul bec și expunerea timp de cel puțin 10 minute!
Expunerea îndelungată în zilele cu nor în mișcare rapidă creează ceruri dramatice.
Este timpul să vă atingeți declanșatorul!
Există o mulțime de moduri de a folosi viteza de declanșare creativă. Ați încercat vreuna dintre tehnicile de mai sus? Există tehnici diferite pe care le folosiți? Ca întotdeauna, vrem să ascultăm părerile voastre. La fel, ne-ar plăcea să vedem fotografiile pe care le aveți care să prezinte utilizarea creativă a vitezei de expunere. Deci, ieșiți și încercați să utilizați viteza obturatorului în moduri diferite, apoi împărtășiți-ne experiențele cu noi în secțiunea de comentarii.