5 metode eficiente de compoziție creativă

Cuprins:

Anonim

Se pare că toată lumea are o cameră în zilele noastre, așa că s-ar putea să vă întrebați: „Cum mă pot separa de pachet?” Răspunsul nu implică o cameră mai bună sau un obiectiv mai scump. De fapt, cea mai importantă parte a echipamentului dvs. nu poate fi cumpărată într-un magazin. Este propria dvs. viziune unică și perspectiva asupra lumii care fac diferența. Următoarele cinci elemente ale compoziției creative sunt puncte de plecare pentru a vă ajuta să vă exprimați mai bine punctul de vedere.

1) Linii principale

Deși utilizarea liniilor de bază în compoziție sună simplu, este de fapt unul dintre stilurile mai greu de vizualizat în prealabil. Ideea este de a găsi o linie care să conducă privitorul prin cadru și să-l direcționeze către subiect. Șinele de tren sunt un exemplu evident, dar este periculos să trageți acolo și, prin urmare, nu este recomandat. Cu toate acestea, nu există lipsă de alternative sigure. Cheia este să înveți să vezi aceste oportunități și să le aplici în consecință. Cum faci acest lucru? Încetinirea este cu siguranță un loc bun pentru a începe. Dacă urmăriți lumina la apusul soarelui, este posibil ca compoziția dvs. să fie rapidă și neglijentă. Dacă vă faceți timp pentru a căuta într-adevăr o locație, este posibil să creați o imagine care depășește cu mult un instantaneu de rutină.

2) Viteza obturatorului

Da, chiar și setările camerei dvs. pot fi utilizate ca element compozițional. În acest caz, o viteză de declanșare rapidă ar fi înghețat apa, lăsând-o destul de apăsată. Prin încetinirea expunerii la câteva secunde, mișcarea circulară a fluxului devine evidentă și acționează pentru a ancora scena. Acesta este un mod diferit de a gândi compoziția. Nu este vorba doar despre locul în care vă puneți punctul de focalizare, ci despre modul în care aplicați setările pentru a crea scena.

3) Adâncimea câmpului și focalizarea selectivă

Diafragma pe care o alegeți poate juca, de asemenea, un rol major în compoziția dvs. De exemplu, la f / 1,8, aveți o adâncime de câmp atât de mică încât doar o mică parte a imaginii este focalizată. Dintr-un unghi strategic, acesta poate fi un mod destul de eficient de a atrage atenția asupra subiectului. În timp ce fața monumentului este ascuțită, atât prim-planul, cât și fundalul sunt complet nefocalizate. Văzând astfel în avans, este nevoie de practică și imaginație. Când priviți un obiect, încercați să vizualizați modul în care camera îl poate reda la diferite setări.

4) Mergerea milei suplimentare

Când călătoriți, este ușor să vă lăsați cuprins de entuziasmul unei locații. Adesea, trebuie să echilibrezi timpul de fotografiere cu timpul să mănânci, să dormi și să fii om. Totuși, doriți să obțineți fotografiile care vor fi suficient de bune pentru portofoliul dvs. Acest lucru nu înseamnă neapărat că trebuie să dormiți pe câmp, cu camera foto ca pernă. Uneori, diferența dintre o lovitură medie și una excelentă este un efort suplimentar. Am văzut-o de nenumărate ori în propria mea lucrare și, prin urmare, am vrut să o subliniez aici.

În prima lovitură (de mai sus), am coborât de pe navă, m-am întors și am făcut o lovitură rapidă fără minte. Lumina a fost frumoasă, dar imaginea de ansamblu este, în cel mai bun caz, neinspirantă. Luându-mi propriul sfat, i-am cerut cabinei de așteptare să o lase la ralanti pentru un minut și am coborât pe debarcader câteva sute de metri. Din această nouă perspectivă, o viziune complet diferită s-a prezentat cu soarele care sărută arcul navei. Pentru a sublinia forma și culoarea am subexpus intenționat scena (pentru a face o siluetă). Diafragma mică a f / 16 a transformat soarele într-o explozie de stele. Aceste două fotografii sunt foarte diferite, dar au fost luate la doar 100 de metri distanță, separate de cinci minute.

A doua navă împușcată

5) Încadrarea

Desigur, există momente în care cercetați și planificați bine, dar lumina nu este doar măgulitoare când ajungeți. Puteți merge acasă cu mâinile goale sau puteți lucra cu cele prezentate, pentru a face ceva special. Încadrarea este una dintre cele mai eficiente modalități de a elimina lumina proastă. Ascunzându-l în esență în spatele frunzișului, vă puteți sublinia subiectul într-un mod inteligent. Pentru spectator, acest lucru oferă un sentiment de tridimensionalitate, aproape ca și cum ar fi privit printr-o fereastră. O deschidere mică funcționează cel mai bine pentru această tehnică, deoarece va menține totul ascuțit de aproape până în depărtare.

Deci, încercați să încorporați câteva dintre aceste tehnici de compoziție creativă în imaginile dvs. pe măsură ce fotografiați. Lucrați intenționat și gândiți-vă la imaginea dvs. înainte de a apăsa butonul. Împărtășiți orice sfaturi suplimentare pe care le aveți în comentariile de mai jos.