Compoziția este o abilitate în cadrul fotografiei pe care probabil nu o putem stăpâni niciodată, ci doar să o dezvoltăm continuu. Compoziția pe care o alegem atunci când facem o fotografie, adică unde alegem să plasăm limitele cadrului, perspectiva pe care alegem să o folosim din distanța focală aleasă, modul în care alegem să aranjăm obiecte într-o scenă etc., toate influențează modul în care un spectator interacționează cu imaginea și, prin urmare, sunt cruciale pentru succesul oricărei imagini date.
Când o compoziție a unei imagini este împărțită la nivelul cel mai de bază, ea poate fi considerată aproape întotdeauna ca echilibrul și interacțiunea dintre diferite forme, modele și lumină din scenă. Este foarte ușor să evaluăm în mod critic fotografiile altora în acest mod în câteva secunde de la a le privi, totuși, cât de des aplicăm acea critică obiectivă propriilor noastre imagini?
Aici am prezentat componentele majore care contribuie la compoziția acestei imagini, și anume: cele trei grupuri de pietre care conduc din prim-plan, cele două blocuri de ton întunecat care acționează ca triunghiuri care trag din dreapta și mișcarea în nori care conduc privirea din partea de sus a imaginii.
Personal, sunt momente când îmi este foarte greu să-mi ‘văd’ propriile imagini în acest fel, întrucât pot avea un atașament emoțional puternic față de imaginea care îmi poate înnoi judecata. Ce vreau să spun prin atașament emoțional? Una dintre marile atracții ale fotografiei pentru mine este să fiu afară, printre natură, văzând scene care se desfășoară în fața mea la care nimeni altcineva nu asistă în acel moment al timpului. Prin urmare, după ce am fotografiat un răsărit de soare uimitor într-un peisaj, poate fi dificil pentru mine să separ imaginea rezultată de experiența de a fi acolo în timp ce fac imaginea - Pot ajunge să văd imaginile mele prin ochelari „nuanțați de trandafir” și nu judecându-i cu obiectivitatea pe care o vor alții.
O modalitate eficientă de a depăși acest lucru este să nu procesați imaginile imediat, ci să le lăsați câteva zile sau săptămâni până când amintirea acelui moment al fotografierii nu este chiar atât de proaspătă în mintea voastră. În acest fel, veți vedea imaginea cu ochi proaspeți, așa cum vor face alții.
O altă metodă pe care o consider foarte utilă este să rotesc imaginea cu 180 °, adică să o întorc cu capul în jos, în timpul procesării. Când faceți acest lucru, imaginea din față nu mai seamănă cu peisajul pe care l-ați captat, ci seamănă cu seria de forme și modele care alcătuiesc compoziția peisajului. Când imaginea este cu susul în jos, devine foarte ușor să fii obiectiv cu privire la cât de bine sunt elementele echilibrate din peisaj și să vezi distribuția spațiului pozitiv / negativ; prin urmare, devine mai ușor să decideți unde să decupați o imagine sau să vedeți unde poate fi necesar să evitați / ardeți pentru a ajuta la direcționarea ochiului către punctele de interes.
O imagine din Lake District, Marea Britanie, direct din cameră. Este un peisaj foarte aglomerat, cu multe lucruri în desfășurare, așa că am nevoie dacă compoziția funcționează așa cum este sau dacă orice procesare suplimentară ar putea ajuta la privirea privitorului.
Întorcând imaginea cu susul în jos, este mai ușor să distilezi componentele cheie ale compoziției, și anume: cascada de apă care curge spre pod, drumul peste pod pentru a conduce ochiul mai departe în scenă și cercul de interes eclozat în fundal, fiind îndreptat spre triunghiul de deal bine luminat.
Imaginea finală, cu procesare influențată de evaluarea inversă.
Deci, dacă nu ați mai încercat acest lucru, încercați data viitoare când prelucrați imagini și cred că veți fi surprinși cât de util poate fi și nu doar cu peisajele. Aveți alte sfaturi pentru a vă asigura că evaluați compoziția imaginilor dvs. în mod obiectiv? Dacă da, vă rugăm să le împărtășiți în comentarii.