O imagine merită o mie de cuvinte - sau așa se spune.
Obțineți sfaturi săptămânale gratuite despre camera digitală prin e-mail
Există multe motive pentru care îmi place fotografia, dintre care nu cel mai important este faptul că o fotografie (sau o serie de ele) are capacitatea de a transmite povești celor care le privesc.
De-a lungul secolelor, oamenii s-au adunat în jurul focurilor de tabără, în piețele orașelor, la mese și în alte locuri pentru a-și spune poveștile, iar aceste adunări au devenit centrale pentru conturarea culturilor și comunităților. În vremuri mai recente, unii oameni s-au plâns că arta povestirii s-a pierdut pe fondul apariției diferitelor tehnologii.
Poate că există ceva adevăr în asta - dar mă întreb, de asemenea, dacă poate că tocmai felul în care spunem povești s-a schimbat. Un astfel de mediu de povestire în timpul pe care îl trăim este fotografia digitală.
O fotografie are capacitatea de a transmite emoție, dispoziție, narațiune, idei și mesaje - toate acestea fiind elemente importante ale povestirii.
Desigur, darul povestirii este ceva care nu se întâmplă doar - povestitorii buni sunt intenționați să învețe cum să spună povești și să-și exerseze meseria. Iată câteva sfaturi pentru povestitorii fotografici.
Nuvela
Poveștile vin în toate formele și dimensiunile. Unele sunt lungi (romane sau chiar trilogii de romane), dar altele sunt scurte. Gândind fotografic, aceste nuvele ar putea fi una, sau poate două, imagini.
Majoritatea fotografiilor din ziare se încadrează în această categorie de povestire - o imagine care încearcă să surprindă esența unei povești scrise însoțitoare. Nu au luxul mai multor cadre pe care să le introducă, să exploreze și să încheie, așa că aproape întotdeauna spun povestea unui singur eveniment, mai degrabă decât unul mai lung.
Astfel de fotografii trebuie să aibă ceva în ele care să atragă atenția unui spectator. De asemenea, aceștia vor avea, de obicei, puncte focale vizuale și / sau narative care duc spectatorul în fotografie.
Fotografiile cu povești scurte sunt adesea fotografii care îl lasă pe privitorul fotografiei să se întrebe la ce se uită - nu pentru că nu o înțeleg, ci pentru că intrigă și lasă oamenii să-și imagineze ce se întâmplă în spatele imaginii și ce alte imagini viitoare ale scena ar putea arăta ca. Într-un anumit sens, aceste povești cu o singură imagine sunt adesea la fel de puternice din cauza a ceea ce nu includ în film, în ceea ce privește ceea ce includ.
Introduceți relația - Când spuneți o poveste printr-o singură imagine, gândiți-vă la includerea mai multor persoane în fotografie - atunci când faceți acest lucru, introduceți „relația” într-o fotografie care va evoca toate tipurile de gânduri în privitorii fotografiilor dvs.
Acestea fiind spuse, uneori încadrarea cu atenție a unei a doua persoane în afara fotografiei dvs. poate adăuga povestea pe care încercați să o spuneți. Lăsând dovezi în imaginea unei a doua persoane nevăzute, puteți adăuga întrebări în mintea spectatorilor (de exemplu, o fotografie a unei persoane singure la o masă cu două căni de cafea în fața lor - sau o fotografie a unei persoane care vorbește animat cu o persoană nevăzută) . Elementele nevăzute ale unei fotografii pot adăuga multe.
De asemenea, gândiți-vă la context - ce se întâmplă în jurul subiectului tău? Ce se află în fundal? Ce spun celelalte elemente ale fotografiei despre subiectul tău și ce se întâmplă în viața lor? Desigur, nu doriți să fiți prea evidenți în ceea ce privește configurarea fundalului dvs. - acest lucru ar putea duce la fotografii clichete.
Povești cu imagini multiple
Una dintre greșelile pe care le găsesc mulți fotografi noi este că consideră că trebuie să pună fiecare element posibil al unei povești sau scene în fiecare fotografie pe care o fac. Acest lucru duce la fotografii care pot fi destul de aglomerate, care au prea multe puncte focale și care îl încurcă pe privitor.
O modalitate de a evita acest lucru și totuși de a spune încă o poveste cu imaginile dvs. este să luați o serie de ele. Într-un sens, ceea ce faceți aici este un pas către filmarea unui film cu fotografiile dvs. (un film este o secvență de multe mii de imagini rulate împreună pentru a spune o poveste).
Seria de fotografii utilizate pentru a spune o poveste poate fi de la două sau trei fotografii aranjate într-un cadru sau colaj până la sute de fotografii aranjate într-un album (online sau tipărit).
O poveste comună cu imagini multiple pe care mulți dintre noi o vom cunoaște va fi fotografia pe care o facem în vacanță. Indiferent dacă îl considerăm sau nu - o astfel de serie de fotografii documentează experiențele pe care le avem pe parcursul unei zile / săptămâni sau chiar luni. Am inclus câteva fotografii (dreapta) de la una dintre călătoriile mele recente, care spune povestea unei nopți în care un grup de noi fumase tutun de mere la o cafenea turcească.
Alte povești cu fotografii multiple pot include nunți, petreceri, conferințe etc.
Structura
Nu am studiat arta povestirii în profunzime, dar chiar și din studiile mele de liceu de scriere creativă știu că poveștile bune nu se întâmplă doar. Ei iau planificare și un anumit tip de structură.
Înainte de a începe să vă fotografiați povestea, luați în considerare ce tip de fotografii ar trebui să le spuneți. Poveștile de bază vor include, de obicei, elementele de introducere, complot / corp și concluzie:
1. Introducere - fotografii care pun restul imaginilor în context. Aceste fotografii introduc personaje importante care vor urma, oferă informații despre locul în care se întâmplă povestea, stabilesc tonul în care va fi povestită povestea și introduc temele pe care povestea le va șterge (vezi mai jos pentru mai multe despre teme).
Fotografiile introductive trebuie să-i conducă pe spectatori în corpul poveștii. Dacă vă gândiți la un roman bun, adesea sunt primele paragrafe care determină dacă oamenii vor cumpăra și citi cartea integral sau nu - același lucru este valabil și cu poveștile vizuale. Fotografiile introductive ar trebui să ofere oamenilor un motiv pentru a intra mai adânc în poveste.
Deci, într-un album de călătorie - aceste fotografii ar putea arăta călătorii care fac bagajele, ar putea include o fotografie macro a unei hărți a destinației sau a biletelor etc.
2. Complot - poveștile bune sunt mai mult decât simple cuvinte goale. Ei explorează idei, sentimente, experiențe etc. la un nivel mai profund. Fotografiile de parcela vor constitui probabil majoritatea poveștii fotografice. Ele arată ce se întâmplă, dar explorează și teme și idei.
Așadar, într-un album de călătorie încerc să identific teme în fotografiile mele pe care le voi revedea pe parcursul unei călătorii. Tipurile de teme pot include:
- Teme vizuale - poate culori sau forme care apar din nou și din nou într-o călătorie - de exemplu, un prieten mi-a arătat recent albumul său dintr-o călătorie recentă în Insulele Grecești, care a prezentat destul de multe fotografii cu clădiri albe și mări albastre - foarte puternic.
- Teme stilistice - repetarea tehnicilor și stilurilor fotografice. De exemplu, în ultima mea călătorie în străinătate, am decis să includ o serie de fotografii macro ale diferitelor flore pe care le-am văzut și am ajuns cu o serie de fotografii de flori dintr-o varietate de părți ale lumii.
- Teme de localizare - fotografii recurente din tipuri similare de locuri. De exemplu, într-o călătorie de câțiva ani în urmă, am decis să fac din „piețele” o temă în fotografiile mele de-a lungul călătoriei. Am căutat și fotografiat piețe din fiecare oraș și oraș pe care l-am vizitat. Mi s-a părut fascinant să văd asemănările și diferențele dintre ele.
- Teme relaționale - fotografii care se concentrează pe o persoană sau pe oameni în timp. Într-o poveste de călătorie, acest lucru ar putea documenta starea de spirit a unei persoane pe măsură ce trece prin vârfurile și coborârile călătoriei sau ar putea documenta dezvoltarea unei relații între prieteni, iubiți, frați etc. în timp.
O poveste fotografică s-ar putea concentra doar pe o temă sau ar putea împleti câteva dintre ele. Probabil că nu toate fotografiile dintr-un album de călătorie se vor potrivi cu temele, dar constat că atunci când lucrezi pentru a le încorpora în ceea ce faci, există o plată reală.
Uneori, teme vor apărea în timp ce sunteți în mișcare (de exemplu, într-o călătorie, lucrurile vă vor lovi pe drum pe care nu v-ați fi așteptat să nu le explorați), dar multe dintre ele sunt lucruri pe care trebuie să le luați în considerare și să le planificați. De exemplu, temele mele despre „piață” și „floră” erau lucruri pe care trebuia să le construiesc în călătoria mea. Am căutat aceste fotografii și m-am pus în locuri unde aș obține fotografiile pe care le urmăream.
Unii fotografi își scriu singuri o „listă de hituri” de fotografii pe care doresc să le obțină într-o anumită zi (asta fac cu nunțile), în timp ce alții o fac mai informal în mintea lor - dar majoritatea fotografilor buni au capacitatea de a nu doar să ia fotografii bune spontane, dar, de asemenea, sunt destul de intenționate în ceea ce privește obținerea tipurilor de fotografii de care au nevoie.
3. Concluzie - Povestitorii buni sunt destul de intenționați cu privire la modul în care își încheie poveștile. Ultimele afișări contează și merită să vă gândiți la ce imagini de durată doriți să lăsați la vizualizatorul fotografiilor dvs.
În niciun caz nu trebuie să vă legați povestea cu atenție (poveștile bune uneori îi lasă pe oameni să se simtă necăjiți și care doresc rezoluție), dar luați în considerare modul în care doriți să încheiați.
Pentru a continua exemplul poveștii noastre de călătorie, împușcăturile finale ar putea fi orice, de la împușcătura clichetă a apusului (cred că s-a exagerat personal), până la împușcături în aeroport, împachetări, împușcături cu avionul, câteva împușcături de la ultima masă la destinație, indicatoare către aeroport etc etc etc.
Editarea
Am o serie de prieteni care se ocupă de editură și îmi spun că romanele merg rar să apese în forma lor originală. În general, necesită o mulțime de lucrări și editări pentru a le transforma într-o formă care va funcționa.
Același lucru este valabil de obicei cu povestirile fotografice.
Editarea are loc pe mai multe niveluri și intervale, de la editarea de fotografii individuale (decupare, ascuțire, îmbunătățirea culorilor etc.) până la editarea și prezentarea întregii serii de fotografii.
Atunci când vă prezentați imaginile ca o serie, este important să fiți selectivi cu fotografiile pe care le includeți (și să le lăsați deoparte). Cu albumele de călătorie, în general, adun câte două pentru fiecare călătorie. Primul este albumul de povești și este cel pe care îl arăt celor mai mulți oameni. Al doilea este locul în care îmi păstrez toate fotografiile - în general în ordinea în care au fost făcute.
În acest fel, nu îi copleșesc pe oameni cu sutele de fotografii pe care le fac într-o călătorie, dar le selectez pe cele mai bune și le aranjez într-un mod care să spună cel mai bine povestea călătoriei. Uneori, în procesul de editare, ordinea cronologică devine mai puțin importantă pe măsură ce povestea și temele din cadrul ei sunt mai dominante.
Atribuire fotografică
Iată o misiune distractivă pentru dvs.:
Fotografiați și prezentați o poveste fotografică.
Povestea dvs. poate fi una cu o singură imagine sau una mai lungă (să încercăm să o păstrați la cinci imagini în total). Poate fi pe orice subiect doriți, poate veți spune povestea unei petreceri, a unei zile, a unei interacțiuni cu un prieten, a unei excursii de o zi / a unei vacanțe, a unui eveniment sportiv, a animalului dvs. de companie la joacă etc.
Pentru a ne arăta, pur și simplu postați-vă fotografia / comentariile în comentariile de mai jos. Dacă doriți, puteți să ne spuneți puțin despre poveste - sau doar să lăsați imaginile să vorbească de la sine.
Alternativ - creați un set Flickr și faceți un link către acesta în secțiunea de comentarii, astfel încât să știm unde să mergem să îl vizualizați.
Obțineți sfaturi săptămânale gratuite despre camera digitală prin e-mail