Sfaturi despre cum să lucrați cu modele

Anonim

O postare invitată de David Haworth.

Nu mă îndoiesc că ați citit multe articole despre profunzimile fotografiei de portret. Au fost scrise multe cuvinte care oferă sfaturi despre utilizarea blitz-urilor, iluminarea studioului sau utilizarea luminii naturale la fața locului. Tehnicile de poziționare și utilizarea cea mai bună a caracteristicilor subiectului, în timp ce abordează atributele fizice ale fiecărui model, sunt acoperite într-o multitudine de articole din reviste și online.

Scopul acestui articol este să vă împărtășesc experiențele mele și, făcând acest lucru, sper să vă ajut să evitați greșelile pe care le-am făcut și să vă ofer avantajul sfaturilor transmise de mentori cu experiență

Ați luat contact cu un model dorit (în scopurile acestui articol, o femeie) și doriți să știți cum să procedați. Dacă este posibil, vă sfătuiesc să vă întâlniți mai întâi cu persoana respectivă. Acest lucru vă va oferi o idee bună despre personalitatea ei, nivelul de încredere, aspectul fizic și vă va pune pe o bază prietenoasă. Fotografii care planifică fotografii implicate cu recuzită și stilisti vor folosi adesea un test de testare pentru a evalua potențialele modele.

Cel puțin, treceți dincolo de comunicările impersonale ale textelor și mesajelor de pe internet și sunați-o la telefon pentru a discuta despre așteptările ei și despre cerințele dvs. O parte din plăcerea de a face fotografii în mod regulat este întâlnirea cu oameni noi și dezvoltarea abilităților oamenilor. Eram destul de timid și nu eram un conversator foarte bun. A trebuit să învăț să inițiez conversații și să ascult cu adevărat modelul meu. Dacă vă simțiți confortabil cu voi înșivă, veți proiecta un aer de încredere în model, ceea ce, la rândul său, va ajuta la relaxarea sa. Acest lucru va veni cu practică.

Sfatul meu pentru a întâlni un model, la începutul unei filmări, este să vă lăsați camera în geantă și să o angajați în conversație. Dacă puteți găsi o zonă de interes comun, aceasta va sparge barierele mai repede. Puneți-i întrebări despre experiențele sale anterioare de modelare, hainele sau machiajul și fiți cu adevărat interesați de răspunsurile ei.

Amintiți-vă, este posibil să aibă un anumit grad de nervi și frământări în legătură cu faptul că se află în fața unei camere cu un fotograf pe care nu îl cunoaște.

Abordez o filmare realizând că, dacă modelul nu este foarte experimentat, primele 30 de minute ale filmării vor produce rareori cele mai bune imagini. Aceasta este perioada de construire a unui raport cu modelul și confortul ei cu tine și camera. Dacă vă aflați în locație, vă sugerăm să salvați cele mai bune zone ale localizării pentru a doua jumătate a filmării.

Dacă vă aflați într-un studio, sunt credincios în puterea muzicii pentru a crea o ambianță confortabilă. Ofer un player și îi cer modelului să aducă muzică de care se bucură. Acesta este redat ca muzică de fundal care permite conversația și interacțiunea.

În timp ce trag, am făcut câteva reguli pentru mine. Consider că modelul apreciază faptul că i se arată progresul prin revizuirea ecranului camerei la intervale de timp. Adesea, vor lua forme incomode, vor aluneca curele de sutien și vor avea sugestii despre cum pot îmbunătăți ceea ce fac. Aceasta implică și modelul în proces. Unele modele mi-au spus că nu le place să lucreze cu fotografii care refuză să facă acest lucru. Fii întotdeauna respectuos și profesionist în interacțiunile tale. Acest lucru nu înseamnă că nu te poți distra și unul dintre cele mai bune comentarii pe care le poți primi la finalul unei filmări este „Mi-a plăcut foarte mult!”

Dacă lucrați la un concept, fie păstrați fotografiile concept în cap, fie pe telefon. Nu arătați modelele dvs. fotografii ale altor modele. Modelul tău este cea mai importantă persoană din lume în timp ce filmezi.

Lauda în timpul fotografierii va da întăriri pozitive și o va stimula pe lucruri mai bune. A-ți îndrepta obiectivul și a trage doar înseamnă că modelul funcționează în vid. Dacă vă implicați modelul în conversație în timp ce fotografiați, veți crea o atmosferă de camaraderie. Când lucrezi bine ca echipă, vei descoperi că filmarea va curge. Modelul va răspunde la clicul camerei sau la blițul stroboscopului ca o indicație că găsește aspectul și poziția potrivite și va fi încurajat să găsească noi ipostaze.

Modelele noi și fără experiență vor avea nevoie de direcție la filmare. Arătați-le că nu trebuie să se uite la cameră și multe dintre cele mai atractive fotografii vor fi atunci când se uită în altă parte. Mutați-vă și ieșiți în jurul modelului dvs., cereți-i să schimbe poziția din proprie voință și, dacă găsește o poziție excelentă, acesta este momentul să o opriți cu un superlativ și să lucrați pentru a rafina fotografia respectivă cu mici ajustări. Modelelor pentru începători trebuie să li se arate cum să mișcați și să rafinați pozițiile în mișcări incrementale foarte mici. Alternativ, este la fel de acceptabil să trageți gratuit cu modelul dvs. și să lăsați trageți să se producă organic, cu mici ajustări de la dvs.

Variația în exprimare este importantă. Nu doriți o cameră plină de imagini cu o singură expresie. Roagă-ți modelul să-și amintească lucruri care au făcut-o fericită, tristă, melancolică sau orice altă dispoziție la care se poate gândi. Când aveți încredere în raportul dvs., cereți-i să joace scenarii. Ar trebui încercate variații precum gura deschisă, pe jumătate deschisă sau închisă și chiar cu ochii închiși. Solicitarea unui model să închidă ochii și să-și imagineze ceva și apoi să deschidă ochii înainte de a trage poate produce rezultate bune. Folosiți mișcarea chiar și până la estompare. Dansul în jur va produce adesea un sentiment de distracție și va relaxa fizic modelul. Dansatorii fac deseori modele minunate, deoarece au o mare conștientizare a corpului lor.

Unul dintre cele mai bune sfaturi pe care mi le-am dat este să iau în considerare faptul că veți fi vreodată într-un singur loc cu acest model în acest moment și să profitați la maximum de el. Capturam până la 200 de imagini pe o filmare de trei ore. Acum filmez între 400 și 500 de imagini. Captarea acelei poziții cu expresia corectă este mai probabil să fie un succes dacă maximizați posibilitățile.

Când filmarea este terminată, fii prompt și profesionist. Modelul dvs. va fi foarte interesat de rezultate. Încercați să nu-i faceți să aștepte mai mult decât este necesar. Fiecare fotograf va avea propriul mod de a face față acestui proces. Alegerea mea este să fotografiez Jpeg.webp mic împreună cu RAW și să încarc un set PRIVAT de Jpeg.webp în contul meu Flickr pro cu o invitație prin e-mail pentru a vizualiza. Acest lucru se poate face în seara filmării și apoi pot procesa alegerile modelului, precum și propriile mele preferate. În mod surprinzător, acestea coincid doar ocazional. Apoi trimit prin e-mail imagini de dimensiuni reduse pe măsură ce le procesez, astfel încât modelul să le poată încărca pe web după cum consideră potrivit.

Modelele pot fi găsite pe site-urile web Model Mayhem și Starnow

Cel mai bine este să vă alăturați acestor site-uri web atunci când aveți cel puțin 8-10 imagini de calitate, deoarece modelele vor analiza ce puteți face atunci când vă apropiați de ele. Fotografiați prieteni și cunoscuți, asigurându-vă că primiți permisiunea de a le arăta fotografiile pe web.

Facebook este un loc minunat pentru a întâlni modele și artiști de machiaj și a vă inspira de la alți fotografi. Am o pagină personală și, de asemenea, o pagină de fan în care îmi promovez fotografia. Majoritatea modelelor pe care le vei filma vor avea o pagină de Facebook și vor cunoaște alte persoane din industrie. Retailerii de modă pentru femei, atât companiile de îmbrăcăminte tradiționale, cât și cele alternative, au pagini și în curând veți construi o rețea de modele, fotografi coafori și artiști de machiaj. Este o idee bună să comentați fotografiile celorlalți atunci când vedeți o muncă impresionantă și veți deveni bine cunoscuți de aceștia și vă vor încuraja atunci când vă publicați lucrarea. Există, de asemenea, grupuri precum Femeile în industrie și Colaborările artistice unde puteți aranja să lucrați cu alții sau să găsiți colaboratori pentru proiectele dvs.

Când aveți o mulțime de lucrări, asigurați-vă că ați creat și un site web, deoarece nu toată lumea folosește Facebook. Imprimați câteva cărți de vizită cu adresa de e-mail a site-ului dvs. web și adresele paginii fanilor Facebook și distribuiți-le cu toate oportunitățile.

Lucrul cu modele care creează imagini unice și personale este distractiv, provocator și în cele din urmă foarte plin de satisfacții.

Vedeți mai multe lucrări ale lui David Haworth pe site-ul său web și conectați-vă cu el pe Facebook.