Cum să compuneți imagini mai bune și să vă faceți imaginile mai extraordinare

Cuprins:

Anonim

Când ne gândim la ceea ce se întâmplă în realizarea unei fotografii, cel mai adesea gândurile noastre trec la setările camerei, cum ar fi diafragma și viteza obturatorului. „Ce ISO ar trebui să folosesc? Ar trebui să încorporez mai mult sau mai puțin din prim-plan și această ramură de copac este într-adevăr în cale? ” Ne încărcăm cu tehnicile, în timp ce, din păcate, trecem cu vederea alte elemente ale imaginii, care ar putea însemna mai mult rezultatul imaginii terminate. În acest articol, voi împărtăși câteva dintre propriile mele imagini și apoi voi descrie câteva puncte cheie pe care le puteți utiliza pentru a vă face propriile imagini mai consistente. Nici măcar nu voi menționa cuvântul expunere … ei bine, poate doar asta o dată.

Nu vă faceți griji, acesta nu va fi un studiu excesiv de introspectiv al tuturor „sentimentelor” pe care le-am putea revărsa în realizarea unei fotografii. În schimb, aceasta este o examinare a modului în care și de ce includem ceea ce facem în imaginile noastre și acoperă unele dintre procesele de gândire care conduc propriile noastre viziuni creative. Odată ce începem să avem o înțelegere generală a modului în care natura noastră artistică abordează compoziția, cu atât mai bine putem lucra spre rafinarea propriilor noastre tehnici.

Foto # 1: Brooding-ul

Aceasta este una dintre imaginile mele personale preferate. A apărut foarte neașteptat, dar s-ar dovedi a fi una dintre cele mai de succes fotografii din cariera mea de până acum. Dar de ce? Trebuie să existe un motiv pentru care această imagine a fost atât de bine primită. Deci, să o descompunem și să vedem ce se poate învăța din compoziție.

Folosiți linii de conducere

Aceasta este o metodologie fotografică care a fost menționată de multe ori. Liniile de conducere sunt pur și simplu posturi de ghidare într-un cadru care conduc atenția privitorului către anumite elemente și, în esență, își îndreaptă atenția în interiorul fotografiei. În mod ciudat, liniile de bază pot fi prelucrate în compoziția dvs. în mai multe moduri și nu există „reguli” stabilite pentru a le utiliza. Dar, în general, își au originea în prim-plan și se extind în cadru. Asta nu înseamnă că liniile de conducere nu pot fi orizontale, diagonale sau oriunde între ele.

În cazul acestei imagini, liniile gardului și ale drumului se deplasează de la prim-plan la fundal creând astfel un sentiment de adâncime în munți. Între timp, linia orizontală a munților converge cu liniile verticale ale drumului. Acest lucru ajută la evidențierea elementului central al fotografiei, care este arborele.

Nu vă temeți de vreme

Este de la sine înțeles că această fotografie a fost făcută pe vremea mai puțin ospitalieră. O furtună de munte incredibil de puternică se mișcase prin vale cu o seară înainte și ploaia tocmai se oprise în timp ce ieșeam să trag. În mod normal, vremea rea ​​îi împiedică pe mulți fotografi să se aventureze să facă imagini. Este gresit.

Când vremea se înrăutățește, aduce cu sine modele interesante de nori și lumină minunată pe care nu le-ați întâlni în zilele mai clare. Nu numai că norii adaugă un sentiment de dispoziție fotografiei, dar asfaltul umed conferă senzația de umezeală din aerul dimineții după ce a trecut furtuna. Lumina gălbuie după furtună funcționează bine cu ceața cețoasă din vale, care atârna jos după ploaie.

Lucrați cu proporții

Ori de câte ori începeți să menționați cuvinte precum proporții, scară sau raport în legătură cu fotografia - pierdeți atenția oamenilor. De obicei, pentru că poate părea complicat. Rămâi cu mine aici! Compunerea imaginilor pe baza anumitor rapoarte și proporții estetice nu este la fel de dificilă pe cât pare și sunt pe cale să ți-o dovedesc. Raporturile nu trebuie să fie exacte sau perfecte în fiecare caz, dar pot adăuga cu adevărat ceva suplimentar fotografiilor dvs.

Imaginea pe care o avem aici încorporează ceea ce se numește Spirala de Aur sau o Spirală Fibonacci pentru a adăuga interes și a atrage atenția asupra principalelor elemente ale compoziției. Este o proporție bazată pe secvența Fibonacci și apare frecvent în natură. În acest caz, spirala a fost modificată (răsturnată orizontal) pentru a ghida privitorul, din nou, spre copac și în munții îndepărtați. Aruncați o privire la acest set de suprapuneri deasupra fotografiei răsturnate de mai sus și puteți vedea cum se aliniază.

Destul de cool, nu? Încercați Spirala de aur sau regula simplă a treimilor pentru a vedea un impuls imediat în compozițiile voastre.

Foto # 2: Summertime

Când majoritatea oamenilor văd această fotografie, ori o iubesc, o urăsc sau spun „Adam, picioarele tale sunt cu adevărat murdare”. Este adevărat, aceasta a fost o expunere foarte improvizată și neortodoxă cu adevărat, în timp ce mă legănam în hamac în timpul unei excursii de drumeții vara trecută. În mod incredibil, acum câteva luni a câștigat pe primul loc profesionist într-o revistă de stat. Indiferent de impresiile dvs. inițiale despre această imagine, există încă câteva lecții importante care pot fi culese pentru a vă ajuta cu propria lucrare.

Găsiți încadrarea naturală

Acesta este un verișor apropiat de utilizarea liniilor de conducere pentru a spori vizibilitatea unei imagini. Există multe cazuri când o compoziție puternică folosește ceea ce se numește încadrare naturală. Acesta este momentul în care un fotograf compune anumite elemente (nu întotdeauna subiectul principal) într-un mod astfel încât să fie încadrate de alte elemente din cadrul fotografiei. Uneori acest cadru este evident, cum ar fi atunci când un fotograf de portret poziționează clientul într-o ușă sau când un peisagist plasează apusul între două vârfuri de munte. Alteori încadrarea naturală este mai puțin evidentă, așa cum este cazul acestei imagini. Uită-te atent.

Veți observa că frumoasele mele picioare ocupă spațiul gol dintre hamacul din stânga și copacii din dreapta. Spațiul gol creat între structuri oferă un loc pentru ca subiectul central să iasă cu adevărat în evidență de restul elementelor fotografiei. Liniile create de hamac ajută, de asemenea, la încadrarea generală a imaginii și îi oferă o perspectivă foarte ancorată. Apropo de perspectivă …

Folosiți perspectiva

Această fotografie a fost realizată folosind un obiectiv superangular Rokinon de 14 mm F / 2.8, montat pe o cameră fără oglindă cadru complet. Distanța focală de 14 mm bombează aspectele exterioare ale cadrului. Acest lucru face ca arborii să se aplece spre centrul cadrului. Camera a fost ținută relativ aproape de picioarele mele, astfel încât întreaga scenă pare relativ comprimată în jurul lor. Efectul general este unul de perspectivă directă și permite privitorului să se simtă ca și cum ar fi balansat în hamac într-o după-amiază caldă de vară … cu picioarele murdare.

Trage ce vrei

Când eram pe punctul de a introduce această fotografie în concurs (în care în cele din urmă a luat primul premiu din alte 2.000 de înregistrări), au existat niște rezerve politicoase, bine formulate, exprimate de unii dintre prietenii mei. De ce ar vrea cineva o imagine a picioarelor unui excursionist cu saci murdari? Ei bine, când am fotografiat imaginea, am știut că avea senzația de vară. Rămășițele pământești ale unei călătorii de o zi și relaxarea binevenită a unui hamac oscilant care alungă toate grijile. Știam că fotografia se potrivește cu tema concursului, care a fost Summertime. A fost o imagine în care am simțit că merită să intru, deși era puțin neortodoxă.

Înregistrați imaginile pe care doriți să le fotografiați. Sperăm că aceasta este o lecție pe care o știți deja și pe care o puneți în practică de ceva timp acum. Dacă nu, acum este momentul perfect pentru a începe.

Foto # 3: Stelele au căzut

Noaptea, această imagine mi-a fost făcută prietena mea și am fost afară urmărind Calea Lactee prin munți. Nu era nimic planificat în ceea ce privește un autoportret. Aceasta a fost una dintre ultimele fotografii făcute în acea noapte și a apărut complet din întâmplare. Este singura expunere pe care am făcut-o despre noi sub stele, ceea ce pentru mine o face și mai specială, dar deviez.

Incorporează mediul înconjurător

Consideră-ți mediul ca pe un alt subiect și folosește-l pentru a îmbunătăți imaginea. Acest lucru poate fi de la sine înțeles atunci când lucrezi cu peisaje sau fotografie de natură, dar nu poate fi exagerat atunci când vine vorba de portretizare și de lucru cu subiecți umani în general. În cazul acestei imagini, stelele care se rotesc deasupra capului devin aproape un subiect complet separat. Adăugați elementul uman și produce o minunată dualitate între bărbat (sau femeie) și natură.

Aici vedem câteva dintre elementele de mediu care s-au reunit în fotografie. Unele dintre ele pot fi familiare.

Deschide-te

Să recunoaștem, nu totul merge în plan. Probabil au existat de multe ori o fotografie nu s-a dezlănțuit, camera dvs. nu a fost setată pe ISO de care aveți nevoie sau lumina s-a estompat înainte de a putea face clic pe declanșator. Alteori totul merge complet în plan. De fapt, se planifică atât de multe lucruri, încât consideri că este o treabă bine făcută și nu mai gândești creativ.

Deși este minunat când totul merge bine, nu ar trebui să încetăm să căutăm următoarea imagine excepțională. Fiți deschiși la acele momente grozave care produc o muncă excelentă, chiar dacă depășesc ceea ce v-ați propus inițial.

Eram pe punctul de a ne împacheta și de a ne întoarce în tabără, când am avut ideea pentru autoportretul momentului nostru. Am produs deja toate imaginile pe care am vrut să le fac, așa că le-am creat ca un succes. Dar după cum se dovedește, imaginea pe care nu am intenționat să o fac în acea noapte a ajuns să fie cea mai bună.

Crede în instinctele tale

Motivul pentru care a apărut această fotografie s-a datorat sentimentului pe care îl aveam că imaginea era acolo înainte să fac expunerea. Mi s-a spus mai târziu că cuvintele mele exacte erau: „Vrei să încerci ceva ciudat?”

Chiar dacă fusese deja o noapte reușită de fotografiere a stelelor, știam că mai este încă un cadru de luat și acel cadru ar trebui să ne includă. Nu a fost ceva planificat, dar sa dovedit a fi una dintre cele mai prețuite imagini ale mele până în prezent.

Când fotografiați orice tip de imagine, întotdeauna merită să mergeți cu intestinul. De cele mai multe ori, instinctele tale vor fi corecte. Dacă simți că se prezintă o oportunitate fotografică, atunci este de obicei o idee bună să îți urmezi intuiția și să urmărești ideea. Nu crezi că ai instincte înțelepte? Nu vă faceți griji. Se vor dezvolta și se vor maturiza la fel ca tine ca fotograf.

Concluzie

Nu uitați, imaginile puternice sunt realizate de mai mult decât setări perfecte ale camerei. Începeți să căutați dincolo de expunerea și diafragma dvs. pentru a înțelege impactul fotografiilor dvs. asupra dvs. și, în cele din urmă, asupra privitorului. Metodele menționate mai sus vă vor oferi un început excelent pentru a produce imagini constant mai bune, de nenumărate ori.