De ce este atât de dificil să surprinzi atmosfera confortabilă a unei cafenele într-o imagine? Sau atmosfera dezinvoltă a unui foc de căldură cu prietenii într-o noapte de vară? A învăța cum să surprinzi starea de spirit și atmosfera unei scene este o abilitate care este evazivă pentru mulți fotografi.
Acest lucru se datorează faptului că produsul finit nu se referă doar la obținerea corectă a setărilor tehnice și a compoziției. Imaginea trebuie să evoce ceva în simțuri; trebuie să surprindă aspectele viscerale ale unei scene, priveliștile, sunetele și mirosurile, astfel încât de fiecare dată când priviți imaginea, să fiți readus imediat în momentul respectiv.
Ca întotdeauna, regulile în fotografie sunt făcute pentru a fi încălcate. Deci, această listă este menită să vă ajute să explorați aspectul creativ al modului de a capta starea de spirit, mai degrabă decât o prelegere fermă despre modul în care x vă va ajuta să realizați y.
Iată un rezumat al câtorva lucruri de luat în considerare atunci când încercați să surprindeți starea de spirit, atmosfera și emoția unui cadru. Scopul tău; uitându-vă la imagine mai târziu, vă aduceți înapoi în momentul respectiv.
Candid Versus Pozat
Fotografia este artificială. Acea căsuță neagră pe care o folosești în mod necesar pentru a face fotografii este întotdeauna între tine și subiect. De aceea, este cu adevărat impresionant să vezi fotografi care pot face fotografii incredibil de naturale - de parcă o cameră nu ar fi fost nici măcar implicată în proces.
Când surprindeți un moment, obiectivul dvs. ar trebui să fie să faceți o fotografie sinceră, în cazul în care subiecții dvs. nu sunt conștienți de cameră. Acest lucru ajută la crearea unei imagini finale în care privitorul se simte ca o muscă pe perete. O imagine în care toată lumea se uită direct la cameră, pe de altă parte, atrage privitorul din moment și atrage atenția asupra artificialității procesului.
Intră într-o cameră cu o cameră și poți vedea cum fiecare își schimbă felul în care zâmbește, poziția sa, etc. Toată lumea vrea să arate bine pentru cameră. Dar, fiind foarte conștient de cameră, starea de spirit a momentului se pierde.
Desigur, nu este întotdeauna o opțiune de a face o fotografie sinceră. Aici trebuie să aveți abilitatea de a face o imagine naturală, oferind direcție sau ajutând subiectul să se simtă confortabil până la punctul în care fotografia este mai degrabă reală decât în scenă.
Luați în considerare iluminatul
Iluminatul joacă întotdeauna un rol imens în imaginea ta. Pentru a surprinde atmosfera unui anumit moment, scopul tău ar trebui să fie să subliniezi acea iluminare cât mai mult posibil. De obicei, un cadru cald sau confortabil va implica o iluminare blândă. De exemplu, cu o seară de vară vine o lumină portocalie moale și o strălucire strălucitoare care conturează oamenii luminați de soare.
Deci, cum poți arăta asta? Experimentați cu fotografierea cu soarele în spatele subiecților. O cameră în modul automat se va lupta cu acest lucru și vă va face expunerea generală prea întunecată. Încercați fie să vă ajustați compensarea expunerii pentru a realiza o imagine mai luminoasă, fie să mergeți manual complet și să explorați posibilitățile creative!
Împușcarea în soare duce, de asemenea, la apariția lentilelor - și puteți utiliza acest efect și în beneficiul dvs. Obiectivul poate ajuta la adăugarea unei stări reale de vară și căldură unei imagini.
Imaginile cu lumină slabă pot de asemenea să iasă în evidență. Strălucirea moale a unui foc sau a lumânării aruncă adesea umbre adânci și interesante. Pentru a surprinde acest lucru, trebuie să luați în considerare direcția luminii. Cineva care se uită departe de sursa de lumină va avea fața într-o umbră profundă - și probabil că nu va crea o imagine foarte interesantă. Dar, întorcându-le înapoi către lumină, puteți scoate cu adevărat textura și personalitatea.
În condiții de lumină slabă, camera dvs. vă va spune adesea că nu există suficientă lumină și va răsuci pe blițul pop-up. Ce ar trebui să faci atunci?
Ștergeți blițul de pe cameră
Folosirea blițului pe camera dvs. este o modalitate sigură de a adăuga un sentiment nefiresc unei atmosfere altfel calde și confortabile. Principalul motiv pentru aceasta este că există temperaturi diferite ale luminii. Unele tipuri de lumină par mai calde; unii par mai reci.
Lumina blițului dvs. este echilibrată pentru a se potrivi cu tipul de lumină pe care l-ați găsi sub soarele amiezii (lumina zilei). Cu toate acestea, lumina unui foc sau a unei lumânări conține mult mai mult portocaliu. Lumina blițului dvs. va arăta foarte albastru în comparație, iar această nepotrivire a culorilor este ușor de recunoscut în imaginea finalizată.
Lumina de la bliț este, de asemenea, aproape la același unghi ca și imaginea. Întrucât în mod normal nu privim oameni sau obiecte cu lumină provenind din același unghi ca și ochii noștri, acest lucru pare ciudat. Aceasta are și efectul de a elimina umbrele și texturile care conferă imaginii un sentiment de dimensiune.
Desigur, motivul pentru care camera dvs. va dori să utilizeze blițul este că nu există prea multă lumină disponibilă. Acest lucru ne aduce convenabil chiar la punctul următor …
Utilizați o deschidere largă
Dacă nu puteți adăuga lumină cu bliț, va trebui să găsiți o altă modalitate de a colecta suficientă lumină pentru a captura imaginea. Acest lucru se poate face prin deschiderea diafragmei camerei. Diafragma este măsurată prin opriri f, cu un număr mai mic de opriri f (cum ar fi f / 4), ceea ce înseamnă că obiectivul este deschis mai larg pentru a permite să intre mai multă lumină.
Obiectivele Prime sau lentile care nu fac zoom, se pot deschide de obicei la o deschidere mai largă. Din acest motiv, sunt o alegere ideală pentru a surprinde atmosfera unui cadru atunci când nu există multă lumină cu care să lucrați.
În afară de a aduna mai multă lumină, o deschidere largă va oferi imaginii un punct de focalizare mai precis (adâncime de câmp mică). Indiferent dacă accentul este pus pe o persoană sau pe un detaliu, privitorul are sentimentul de a fi aproape și intim cu scena.
Bokehul, sau zona de focalizare creată folosind o deschidere largă, aruncă și fundalul într-o estompare cremoasă, care ambele ajută la eliminarea oricăror dezordini din fotografie și ne lasă imaginația să rătăcească pentru a completa spațiile libere.
Afișați setarea și mediul
Indiferent dacă utilizați o deschidere largă sau nu, veți dori să arătați setarea pentru a obține un sentiment clar de conținut. Capturați detaliile care fac setarea memorabilă și puneți totul în context.
O tehnică pe care îmi place să o folosesc este să includ un obiect sau o persoană în prim-planul fotografiei. Încadrând fotografia cu elemente din prim-plan, îmi pot crea iluzia de a fi participant la eveniment. Această tehnică conferă, de asemenea, un puternic sentiment de profunzime imaginii, ceea ce o poate face să devină o fotografie mai memorabilă.
Capturarea emoțiilor
De cele mai multe ori, cele mai frumoase amintiri ale noastre sunt strâns legate de oamenii cu care le-am experimentat.
Din acest motiv, o modalitate bună de a surprinde esența unui moment este de a obține o fotografie de oameni care interacționează între ei. Poate fi prin zâmbete puternice, o îmbrățișare strânsă sau o lacrimă de bucurie care se rostogolește pe obraz.
Nu este întotdeauna atât de ușor să observi aceste mici momente și, de asemenea, tind să dispară rapid. La fel, este nevoie de un pic de observație și creativitate pentru a găsi momentele care să scoată cu adevărat drama sau fericirea unei scene.
Scoaterea texturilor
Poate că nu poți capta sunetul și mirosul cu o fotografie - dar poți apela la aceste simțuri atrăgând atenția asupra detaliilor care sunt familiare și ne amintesc de un sunet sau miros distinct.
Textura ascuțită a pietrei sau senzația de nisip pietroasă ne sunt foarte familiare, așa că având texturile proeminente într-o imagine ne ajută să experimentăm imaginea mai puternic.
Editarea fotografiilor
Adesea, puteți scoate cu adevărat starea de spirit a unei fotografii în timpul procesului de editare. Fie că utilizați Photoshop sau un program de editare mai simplu, iată câteva sfaturi pentru a sublinia stilul dorit în imaginea dvs. finală.
Luați în considerare modul în care culoarea vă influențează fotografia
Culoarea este importantă pentru stabilirea stării de spirit a unei imagini. Culorile mutate sau mai închise pot oferi o senzație de reflecție, tristețe sau calm. Culorile mai strălucitoare și vibrante, pe de altă parte, sugerează fericirea.
Temperatura culorii
Balansul de alb al unei imagini poate fi setat sau ajustat pentru a face ca imaginea să se simtă mai caldă sau mai rece. Diferența dintre o seară caldă de vară și o noapte rece de iarnă ar trebui să fie evidentă în imaginile dvs.
Balansul de alb funcționează pe o scală glisantă de la galben la albastru. Experimentați pentru a găsi setarea potrivită pentru imaginea dvs. Dacă fotografiați în RAW, veți putea să vă reglați în mod liber balansul de alb fără pierderi de calitate din imagine. Dacă fotografiați JPG.webp, nu va exista aproape la fel de multă libertate.
Tonurile puternice de albastru din imaginea originală din stânga se simt calmante și introspective, în timp ce editarea din dreapta se simte mult mai energică. Aceste două versiuni oferă, de asemenea, o impresie foarte diferită despre cât de cald sau de rece a fost dimineața.
Aspectul filmului și experimentarea cu alb-negru
Unele stiluri de editare pot ajuta la invocarea unui sentiment de nostalgie. „Aspectul filmului” adaugă o senzație de atemporalitate unei imagini, chiar și celor care sunt prea tineri pentru a-și aminti zilele în care au fost făcute și dezvoltate fotografii pe film.
Editarea acestei imagini îi conferă o senzație retro, ca și cum ar fi fost făcută cu câteva decenii mai devreme.
Dacă doriți să vă jucați cu acest stil, există multe presetări și filtre diferite care vă pot ajuta să începeți. Acest stil va desatura în mod obișnuit culorile, va elimina un pic de contrast și va adăuga niște cereale.
Conversia imaginii în alb și negru poate, de asemenea, să ofere fotografiilor dvs. acest sentiment de nostalgie. Joacă-te cu editarea ta și vezi cu ce poți veni!
O modificare alb-negru a acestei imagini face ca starea de spirit să se simtă mult mai melancolică sau mai atentă.
Deci, noroc cu practica ta de a face imagini care surprind starea de spirit, atmosfera și emoția unei scene. Până când oamenii de știință nu inventează o mașină a timpului, este cel mai bun mod în care trebuie să călătorim înapoi și să experimentăm încă o dată un loc prietenos sau o memorie.