Modul în care utilizarea sistemului de zone vă poate îmbunătăți fotografia

V-ați întrebat vreodată cum unii fotografi pot produce fotografii care arată atât de radical decât ceea ce putem vedea cu ochii noștri?

Fotografia digitală vă permite să manipulați fotografiile folosind un computer pentru a le face să pară suprarealiste. Unele camere includ funcții care pot face High Dynamic Range (HDR), expunere multiplă și fotografii alb-negru. Acestea nu sunt tehnici pe care aș dori să le abordez în acest articol. Îmi place să-l păstrez mai natural.

Având o bună înțelegere a anumitor tehnici și fizica luminii, puteți produce imagini cu aspect ireal în cameră. Nu trebuie să vă bazați pe tehnologia modernă a camerei sau pe utilizarea intensă a postprocesării.

O scurtă introducere în sistemul de zone

Sistemul de zone există de zeci de ani. A fost dezvoltat de Ansel Adams și Fred Archer, bazat pe sensibilometrie. Este un instrument conceput pentru a fi folosit pentru a ajuta fotografii să planifice și să controleze expunerea și procesarea.

Bineînțeles, așa cum a apărut în anii 1930, a fost creat pentru a fi utilizat cu film. Deși există argumente împotriva aplicării acestei tehnici fotografiei digitale, cred că este foarte utilă.

Adams și Archer au împărțit tonul în unsprezece zone și au desemnat câte un număr roman. Zona 0 este neagră, zona X este albă și V este gri mediu. Fiecare zonă este separată printr-o singură oprire fotografică.

Sistemul Zonei

Fotograful Alan Ross, care a lucrat ca asistent al camerei întunecate al lui Adam, ne spune pe site-ul său că sistemul a fost creat „pentru a oferi fotografului capacitatea de a evalua în mod eficient calitățile unei scene și de a urmări cu încredere că informațiile necesare vizualizării fotografului s-ar sfârși pe film. "

Majoritatea a ceea ce am citit de-a lungul anilor despre sistemul de zone consider că este prea tehnic. Încerc să nu fiu. Adesea fotografiile publicate alături de articole care expun virtuțile sistemului în ultimii ani sunt plictisitoare. Acest lucru se întâmplă de obicei atunci când instrumentele de fotografie sunt folosite de dragul acestuia și în detrimentul expresiei creative.

Sistemul de zone - un alt instrument din trusa dvs.

Mai multe linii directoare decât reguli reale. Așa prefer să consider regulile fotografiei.

Mulți te vor învăța să înveți regulile și apoi să le încalci. Îi învăț pe oameni să învețe regulile atât de bine încât să le poată aplica intuitiv.

Sistemul de zone se bazează pe fapte științifice, nu îl puteți rupe. Învățarea aplicării tehnicii vă va oferi mai multă libertate de a fi creativ cu camera dvs. Luați în considerare un alt instrument din trusa dvs.

Ca orice instrument, trebuie mai întâi să învățați noțiunile de bază despre ceea ce face și cum îl puteți face să facă ceea ce doriți. Nu voi începe să predau „cum să” în acest articol, deoarece există deja atâtea cărți, bloguri și videoclipuri pe această temă.

Principala mea intenție aici este să vă încurajez să o verificați și să vă arăt câteva dintre beneficiile învățării sistemului de zone fotografice.

De ce să te deranjezi să înveți sistemul de zone?

Contorizarea medie pe camerele moderne este concepută pentru a reda un ton mediu pe întreaga compoziție. Măsurarea camerei este calibrată pe orice lucru fiind gri mediu. Dar tot ceea ce vedem nu este gri mediu.

Fotografierea unui câine negru pe un covor negru sau a unui iepure alb în zăpadă este o provocare. Exponometrul dvs. va dori să redea ambele scene ca fiind de culoare gri mediu, pentru că așa a fost programat să facă.

Compozițiile care conțin o gamă limitată de tonuri medii nu prezintă probleme camerelor moderne. Mai ales atunci când le fotografiați în lumină moale, cu contrast redus. Este ușor să faci o expunere bună în aceste circumstanțe. Dar ele pot părea destul de des plictisitoare dacă nu le stimulăm în post-producție.

Învățarea sistemului de zone vă va permite să luați decizii cu privire la modul în care puteți face fotografiile să arate așa cum doriți. Utilizarea bine a acestui sistem vă permite să traduceți dorințele dvs. creative în alegeri tehnice.

Folosiți-l în conformitate cu intenția dvs.

Lumina dură și contrastul implică întotdeauna luarea deciziilor cu privire la expunere înainte de a face o fotografie.

Camerele nu pot vedea la fel ca noi. În acest stadiu al dezvoltării tehnologice, acestea sunt considerabil mai limitate. Aceasta înseamnă că este posibil să vedem o scenă diferită de modul în care camera noastră o va înregistra.

Camera dvs. nu știe la ce vă uitați. Când utilizați exponometrul, acesta este programat pentru a vă oferi o citire precisă pentru griul mediu. Acesta este motivul pentru care era obișnuit în trecut ca fotografii să poarte cu ei o foaie mică de carton gri de 18% (mijloc). Ei ar putea face o citire de pe card în condițiile de lumină predominante și ar putea seta camera în consecință.

Setarea expunerii dvs. pentru gri mediu de fiecare dată va produce adesea rezultate slabe atunci când există o gamă largă de contrast.

Cel mai bine este să decideți ce parte a imaginii este cea mai importantă și să faceți un contor citind de acolo.

În portretele de studio în aer liber, iau un citimetru citind de pe chipul subiectului și îmi setez expunerea. Voi folosi aceeași setare fotografiind pe fundalul negru sau alb. Acest lucru se datorează faptului că valoarea luminii care se reflectă pe fața persoanei este aceeași.

Înțelegerea sistemului de zone vă ajută să faceți cele mai bune alegeri de expunere în situații dificile.

Nu este ușor, dar nici știința rachetei

Ca și cum ați învăța orice, trebuie să exersați pentru a deveni competenți. Pentru a deveni expert, trebuie să exersezi mult mai mult.

Sistemul de zone nu este atât de complicat. Când înțelegeți elementele de bază ale acestuia, îl puteți aplica ca parte a setului dvs. general de abilități. Apoi îl puteți folosi pe scară largă și puteți vedea diferența în fotografiile îmbunătățite.