Cum să-ți stăpânești DSLR-ul într-o singură după-amiază un ghid pentru începători

Cuprins:

Anonim

Cred că fotografia este una dintre cele mai unice forme de artă vizuală. În calitate de fotograf, trebuie să dețineți abilitatea de a vă exprima vizual și, de asemenea, să fiți competenți din punct de vedere tehnic cu instrumentele meșteșugului dvs.

Din fericire, tehnologia este relativ ușor de înțeles. Având o cantitate mică de timp, oricine poate stăpâni foarte repede mecanica DSLR-ului. Mă refer la latura tehnică a fotografiei sau, mai precis, la modul de utilizare a camerei.

Sunt sigur că veți fi de acord, camerele digitale SLR sunt amețitoare destul de atrăgătoare. Ei evoluează constant cu clopote și fluiere noi și butoane și cadrane atractive strălucitoare, dar în esența lor, o cameră este pur și simplu o cutie care captează și înregistrează lumina printr-o mică deschidere. Lumina intră în cameră și lovește un senzor pentru o anumită perioadă de timp și gata. Prea multă lumină și fotografia va fi supraexpusă (prea strălucitoare). Lumina nu este suficientă și fotografia va fi subexpusă (prea întunecată). Până la sfârșitul acestui articol, dacă vă simțiți blocați în modul automat, veți putea să vă eliberați și să lăsați adevărata voastră creativitate să domnească!

Deci, de unde știi când ai cantitatea optimă de lumină? Din fericire, când fotografiați în modul manual, camera dvs. are un contor de lumină încorporat pentru a vă arăta dacă expunerea dvs. va fi prea întunecată, prea strălucitoare sau chiar corectă. Pur și simplu trebuie să știți cum să controlați cantitatea de lumină care intră în camera dvs. și pentru cât timp senzorul este expus acelei lumini.

Începeți chiar de aici - aflați cum să vă stăpâniți DSLR-ul

Există trei moduri de a controla cantitatea de lumină care intră în camera dvs. și toate cele trei sunt folosite pentru a vă face fotografia mai luminoasă sau mai întunecată.

Triunghiul expunerii

Primul este dimensiunea deschiderii prin care intră lumina, numită deschidere a obiectivului. Următoarea este durata de timp în care senzorul camerei dvs. este expus la lumină, denumită viteza obturatorului. Opțiunea finală controlează cât de sensibilă este camera la lumină, cunoscută sub numele de ISO. Aceste trei controale interacționează între ele într-o relație de acordare și luare, iar următorul „triunghi de expunere” este un instrument excelent pentru a vă ajuta să înțelegeți dinamica acestor relații.

Acum, trucul este să echilibrezi aceste trei opțiuni pentru a obține o expunere perfectă. De obicei, veți alege două moduri de a controla modul în care lumina intră în cameră și apoi compromite pe a treia. Cele două alegeri pe care le faceți sunt dictate exclusiv de estetica pe care ați dori să o realizați. Dimensiunea diafragmei, viteza obturatorului și ISO au toate beneficii individuale, dar produc și consecințe ale efectelor secundare care conferă o componentă estetică proprie. Să explorăm modul în care funcționează mai detaliat.

Prima parte - Diafragmă

Mărimea „găurii” prin care lumina pătrunde în camera dvs. se numește deschidere. Din punct de vedere mecanic, diafragma este o mică diafragmă din interiorul obiectivului, pe care o puteți lărgi sau restrânge spunând camerei dvs. ce f-stop ați dori să utilizați. Numărul f este o măsurătoare amuzantă deoarece un număr mic f (cum ar fi f / 2.0) echivalează cu o deschidere largă, în timp ce un număr f mare (cum ar fi f / 22) echivalează cu o deschidere mică. Așa cum ți-ai imagina, o deschidere mare permite mai multă lumină să intre în cameră, rezultând o fotografie mai strălucitoare, iar o deschidere mică permite mai puțină lumină rezultând o fotografie mai întunecată. Lucruri destul de simple până acum, nu?

Efectul secundar al diafragmei

Efectul estetic al variației diafragmei este că lumina care intră într-o diafragmă largă se traduce printr-o mai mică focalizare între prim-plan și fundalul din fotografie. Acesta este modul în care fotografii estompează fundalurile din fotografiile lor. Când doriți să izolați un subiect prin estomparea fundalului, veți utiliza o deschidere largă.

Lumina care intră printr-o deschidere mai mică, mai strânsă este mai concentrată decât lumina care intră într-o deschidere largă, iar lumina care este mai focalizată se traduce printr-o focalizare mai clară prin adâncimea prim-plan-fundal a unei fotografii. Deci, dacă doriți totul cât mai clar posibil prin adâncimea scenei dvs., ați dori să utilizați o deschidere îngustă.

Partea a doua - Viteza obturatorului

Obturatorul este practic o mică perdea care se deschide și se închide în spatele diafragmei. Poate fi deschis pentru o perioadă lungă de timp (cum ar fi secunde, minute sau chiar mai mult) sau pentru o perioadă scurtă de timp (cum ar fi fracții rapide de secundă). Deoarece obturatorul rămâne deschis mai mult timp, mai multă lumină este captată de senzor, rezultând o imagine mai strălucitoare. Cu cât viteza obturatorului este mai mică, cu atât este captată mai puțină lumină, rezultând o imagine mai întunecată.

Efectul secundar al vitezei obturatorului

Efectul estetic aici este că o viteză de declanșare rapidă vă permite să „înghețați” orice mișcare din scenă, în timp ce o viteză de declanșare mai lentă estompează orice mișcare. Imaginați-vă că fotografiați o picătură de apă care cade. Dacă viteza de declanșare a fost setată la 1/1000 dintr-o secundă, declanșatorul este deschis pentru o perioadă atât de scurtă de timp încât picătura ar apărea înghețată în aer atunci când este fotografiată.

Alternativ, dacă setați o viteză de declanșare mult mai mică, cum ar fi o jumătate de secundă, atunci mișcarea picăturii care se încadrează ar fi capturată ca o estompare.

Ia si da

De obicei, viteza de expunere rapidă necesită o deschidere mai mare pentru ca senzorul să capteze suficientă lumină pentru a produce o fotografie bine expusă. În schimb, viteza de declanșare lentă tinde să necesite o deschidere mai mică pentru a limita cantitatea de lumină care intră pe o perioadă mai lungă. Puteți vedea cum acești factori încep să lucreze împreună.

Partea a treia - ISO

Al treilea mod de a regla luminozitatea generală a fotografiei dvs. este ISO, care controlează cât de sensibil este senzorul camerei la lumină. Un ISO scăzut (cum ar fi 100) are ca rezultat o fotografie mai întunecată, în timp ce un ISO ridicat (cum ar fi 6400) are ca rezultat o fotografie mai strălucitoare.

Efectul secundar al ISO

Desigur, există și un compromis aici. Compromisul estetic al utilizării unui ISO mai înalt înseamnă că, deși veți produce o imagine mai luminoasă, un ISO mai mare introduce mai mult cereale (sau „zgomot”) într-o fotografie digitală.

De obicei, veți decide mai întâi diafragma și viteza obturatorului pe baza combinației efectelor lor estetice cu viziunea dvs. pentru imaginea finală, urmărind în același timp să vă mențineți ISO cât mai scăzut posibil. Dacă știți că aveți nevoie de o anumită viteză de declanșare, împreună cu o anumită deschidere, iar imaginea rezultată este încă prea întunecată, atunci creșteți ISO.

În general, atunci când fotografiați într-un mediu întunecat sau slab luminat, veți dori să ridicați ISO pentru a face senzorul mai sensibil la lumină. Când condițiile de iluminare sunt luminoase, puteți menține ISO scăzut.

Este vorba despre găsirea unui echilibru între aceste setări pentru a obține cea mai bună expunere. Odată ce ați decis una sau două dintre aceste setări, camera va necesita o compensare pe de altă parte.

Triunghiul expunerii

Triunghiul expunerii este o referință excelentă pentru a demonstra modul în care creșterea sau scăderea oricăreia dintre aceste trei setări afectează expunerea imaginii. Aceste lucruri pot fi învățate destul de repede, dar cel mai bine este să experimentați aceste setări pentru a vedea cum funcționează acestea în lumea reală. Acest lucru vă va ajuta să obțineți o înțelegere tehnică a modului de utilizare a camerei dvs., dar există încă un drum lung de parcurs în ceea ce privește realizarea fotografiilor care comunică. Amintiți-vă, fotografia este un limbaj vizual. Odată ce ați învățat cum să folosiți camera, puteți învăța să vă transpuneți viziunea în fotografii captivante.

Concluzie

Atât aspectele tehnice, cât și cele artistice joacă roluri importante în realizarea unei fotografii frumoase. La CLARITY, le arătăm cititorilor cum să învețe rapid latura tehnică, dar mergem și mai departe pentru a învăța importanța dezvoltării creativității tale. Vă vom arăta tehnici pas cu pas pentru a realiza compoziții fotografice mai puternice și ce să faceți atunci când simțiți că viziunea și rezultatele dvs. nu se aliniază. Alăturați-vă altor cititori DPS și vă vom oferi tot ce trebuie să știți pentru a face fotografii extraordinare cu ușurință, în orice situație.