Cuvântul fotografie provine din cuvintele grecești antice pentru „lumină” și „desen”. Deoarece prezența luminii este un element destul de important în realizarea unei fotografii, nu este de mirare că condițiile de lumină slabă sunt adesea dușmanul unui fotograf.
În timp ce atât de multe alte variabile de iluminare au un impact imens asupra imaginilor - calitatea, direcția, temperatura culorii și intensitatea - dar dacă nu aveți suficientă lumină pentru început, niciuna dintre acestea nu contează cu adevărat.
Acest articol vă va ghida prin abordarea mea de post-procesare a unei imagini realizate în condiții de iluminare slabă.
Notă: dacă nu aveți încă Lightroom, consultați această ofertă specială pe care Adobe o are în prezent pentru cititorii dPS.
Cu un pic de vrăjitorie Lightroom, imaginile slab iluminate pot fi readuse la viață.
Cheia este să începeți cu o fundație cât mai puternică posibil, adică să maximizați calitatea imaginii capturate în cameră. Pentru sfaturi mai detaliate despre cum se realizează acest lucru, citiți:
- Cum să fotografiați în lumină slabă - 9 întrebări frecvente
- Un ghid pentru fotografierea în aer liber în condiții de lumină slabă
- O altă resursă excelentă de marcat este Cheat Sheet: Ce echipament și setări să utilizați pentru fotografierea cu lumină slabă
De asemenea, este demn de remarcat faptul că, în ceea ce mă privește, dezbaterea dacă să filmezi în RAW sau JPEG.webp nu se aplică aici. Dacă fotografiați în condiții de lumină slabă, fotografierea în RAW este imperativă. Doriți să vă asigurați că aveți cât mai multă latitudine posibil pentru a maximiza eforturile de post-procesare.
De asemenea, voi face ecou la sentimentele celorlalți atunci când spun că nu ar trebui să vă bazați pe software-ul de editare ca o cârjă. Nu fi leneș. Faceți toate eforturile pentru a utiliza setări ISO mai mici, caracteristici de reducere a zgomotului (NR), utilizați mai întâi viteze mai mici ale obturatorului etc. în cameră.
Ce este lumina slabă?
Deci, ce vreau să spun prin lumină slabă oricum? Cred că acesta este un factor care contribuie la natura confuză a acestui subiect pentru început. Când mă gândesc la fotografiere cu lumină slabă, îmi imaginez un scenariu în care îmi este greu să văd suficient de bine pentru a încadra fotografia, camera poate avea dificultăți în găsirea focalizării și, fără un pic de lucru, imaginea finală va face evident că fotografierea condițiile erau provocatoare.
Acest lucru se întâmplă atunci când aveți echipamente de calitate mai bună. Cei dintre voi cu corpuri de cameră care pot produce fotografii curate la setări ISO ridicate (aruncați o privire la Sony A7s) aveți un avantaj distinct din start. Aruncați o diafragmă largă, rapidă, obiectivul, iar calitatea imaginilor pe care aceste dispozitive le pot captura în aproape întuneric este absolut incredibilă - mai ales în comparație cu acum 10 ani.
Cu experiență, veți învăța limitele echipamentelor și software-ului de editare pentru a obține rezultatele pe care le considerați acceptabile.
Exemplu
Voi lucra cu această fotografie de stradă pe care am făcut-o în Santa Monica, California, ca exemplu. A fost preluat de mult după apusul soarelui, cu doar o lumină slabă de la vitrinele magazinelor îndepărtate și de luminile stradale. Unii haioși aruncaseră săpun într-o fântână care apoi se transformase într-o mizerie spumoasă când acest trecător s-a oprit, a apucat o mână și a suflat spuma în aer.
O fotografie de noapte făcută cu iluminare slabă cu un Nikon D700 la 70 mm, f / 2.8, ISO 4.000 și 1/60 de secundă.
Combinația dintre imagine fiind un fișier RAW și condițiile mai puțin ideale decât a fost luată, a dus la o imagine plană, cu o temperatură de culoare inexactă, cu un contrast scăzut și cu ceva zgomot. Nu există un proces exact care să poată fi reprodus pe fiecare imagine, dar vă voi parcurge pașii pe care i-am parcurs pentru a readuce la viață această fotografie.
1. Verificați dacă sunt evidențiate decupate, umbre
Puteți face acest lucru în două moduri:
- Țineți apăsată tasta Alt în timp ce dați clic pe glisorul de evidențieri sau umbre
- Plasați mouse-ul peste micile triunghiuri din colțurile superioare ale histogramei.
Acest lucru va identifica rapid și ușor zonele fotografiei care nu conțin informații și, prin urmare, nu există detalii de recuperat.
Plasând mouse-ul peste triunghiul din colțul din dreapta sus al histogramei se vor lumina toate luminile decupate.
Alt + făcând clic pe glisorul Evidențieri afișează evidențieri tăiate
Glisorul Alt + Umbre arată toate umbrele tăiate. Această fotografie nu are umbre decupate.
Pentru fotografierea în condiții de lumină slabă, veți fi cel mai adesea preocupat de zonele de umbră tăiate. Dacă sunt decupate detalii importante pentru imagine, este posibil să nu fie recuperabile - acesta este un apel de judecată de făcut în mod individual.
Deși este subexpusă, imaginea nu are umbre decupate și doar un pic de evidențieri decupate.
2. Reglați corect expunerea pentru subiect
Pentru această imagine, persoana este subiectul, așa că vreau ca acesta să fie expus în mod corespunzător, prin urmare îl voi mări și voi seta expunerea. Vreau ca fața lui să fie puțin mai strălucitoare și mai clară, așa că am crescut expunerea cu 9/10 dintr-o oprire (+0,90).
Expunerea a fost mărită pentru a lumina subiectul. Înainte și după ajustarea expunerii.
3. Creșteți contrastul
Aceasta va implica un proces de încercare și eroare, ajustarea mai multor glisoare și analizarea efectelor pe care le au asupra imaginii în combinație una cu alta.
Din ceea ce mi-a arătat histograma și ceea ce este evident privind imaginea, există porțiuni semnificative ale imaginii care sunt întunecate - cerul, sacoul subiecților etc. Aceste zone întunecate nu au nimic de adăugat la imagine și după ce au crescut expunerea, au devenit o nuanță mai deschisă de gri și au creat mai mult zgomot.
Prin urmare, voi clipi în mod intenționat unele dintre aceste zone umbrite prin scăderea valorii glisorului Negrii. Prefer să trageți glisorul până la -100 și să încep să îl măriți până când imaginea arată bine. La -70 umbrele ascund detalii neimportante, ceea ce aduce mai multă atenție zonelor evidențiate.
Contrastul poate fi ajustat în continuare în panoul Tone Curves. Dacă acesta este un teritoriu neexplorat pentru dvs., articolul Lightroom’s Tone Curve Explained este un loc bun pentru a începe.
O comandă rapidă pentru ajustarea tuturor tonurilor similare dintr-o imagine poate fi găsită în panoul Tone Curve.
BACSIS: Utilizarea instrumentului de clic și glisare din colțul din stânga sus al panoului Curbe de ton este o modalitate rapidă și ușoară de a regla tonurile din imagine. Faceți clic pe instrument pentru al activa; plasați-l peste tonul din imaginea pe care doriți să o reglați (umbre, evidențieri etc.); faceți clic și trageți instrumentul în sus sau în jos și va regla automat toate tonurile similare din imagine.
4. Balans de alb
Deoarece expunerea și contrastul afectează culorile unei imagini, prefer să fac aceste ajustări înainte de a forma în balansul de alb. Există două modalități de a realiza acest lucru:
- Faceți clic și glisați glisorul Temp
- Utilizați instrumentul Eye Dropper (ajustare vizată) pentru a permite LR să încerce să corecteze automat balansul de alb
Instrumentul Pipăstrău este o funcție automată care va aproxima echilibrul de alb corect pentru dvs.
Cheia instrumentului Eye Dropper este să selectați un obiect din imagine care să fie alb pur (sau orice știți că este un ton neutru, cum ar fi negru sau gri). Consider că instrumentul vă poate oferi uneori un punct de plecare de la care să lucrați, dar foarte rar vă oferă imediat un rezultat precis.
Ca urmare a luminilor stradale cu vapori de sodiu, această imagine este mult prea caldă, a transformat pielea subiectului în portocaliu și a făcut verdele prea galben. Am redus temperatura culorii balansului de alb de la 3.750 grade la 3.300.
BACSIS: În modulul Dezvoltare, tasta slash înainte comută între înainte și după, astfel încât să puteți vedea rapid ajustările pe care le-ați făcut. De asemenea, puteți să faceți clic pe caseta din stânga jos cu două Y-uri, care afișează o comparație înainte și după una lângă alta (dacă bara de instrumente nu se afișează, faceți clic pe T de pe tastatură pentru a o afișa / ascunde). Deși acest lucru vă poate ajuta să vă ghidați orice schimbări pe care le faceți imaginii dvs., consider că este deosebit de util să comutați înainte și înapoi atunci când corectați balansul de alb.
5. Claritate
Glisorul Claritate schimbă contrastul local, în special în zonele de tonuri medii ale imaginii. Creșterea clarității poate ajuta la definirea marginilor obiectelor și adăugarea adâncimii unei imagini, în timp ce scăderea clarității va atenua detaliile și va adăuga o strălucire de vis.
Ridicarea glisorului Clarity la +25 adaugă un pic mai multă pop la această imagine. Adăugarea unei clarități prea mari poate accentua petele în portrete și culorile plictisitoare, așa că folosiți-o cu ușurință.
6. Reducerea zgomotului
Zgomotul și zgomotul culorilor sunt prăbușirea multor fotografii luminoase, în special a celor realizate cu camere mai puțin capabile. Zgomotul adaugă o ceață granuloasă generală, iar zgomotul de culoare apare ca mici pete de culori aleatorii, care pot arăta ca niște pete mari pe zonele umbrite.
Este adesea cel mai vizibil în zonele întunecate ale unei imagini, dar poate provoca ravagii și asupra tonurilor pielii. Din fericire, este ușor de remediat în LR și nu scade prea mult calitatea imaginii. Are limitele sale, deci trageți întotdeauna la cel mai mic ISO posibil.
Din moment ce această fotografie a fost făcută pe un aparat foto cu capacități legendare de lumină slabă (la vremea sa), nivelurile de zgomot nu sunt prea rele chiar și la ISO 4.000.
Glisorul de reducere a zgomotului se găsește în panoul Detalii de sub glisoarele de ascuțire. Pentru această imagine am mărit glisorul Luminance la +30 și glisorul Culoare la +15.
Zgomotul este că această imagine a fost destul de minimă și Lightroom o reduce cu ușurință. Imagine care arată înainte (dreapta) și după (stânga) reducerea zgomotului.
Un efect secundar al reducerii zgomotului este scăderea detaliilor, așa că nu fiți prea greoi.
Imaginea originală înainte de orice post-procesare.
Imaginea originală după post-procesare.
Aceasta este o abordare de bază a abordării mele la o fotografie realizată în condiții de lumină slabă sau în condiții slabe. Deși procesul de editare ar putea merge mult mai departe și să devină mai tehnic, acesta este un bun punct de plecare pentru a respira o viață din nou în imagini slab iluminate.
Aveți alte trucuri bune de post-procesare pentru a partaja imagini cu lumină slabă?