Fotografia este o formă de artă care devine din ce în ce mai bună pe măsură ce tehnologia se îmbunătățește și oamenii investesc în ei înșiși. Ca orice altă ambarcațiune de acolo, cu cât te angajezi mai mult să lucrezi la abilitățile tale, cu atât vei deveni mai bine. Există o mulțime de modalități simple și ușoare pentru a vă îmbunătăți fotografia. Iată câteva pe care le puteți încerca astăzi pentru a vă ajuta să deveniți un artist mai bun mâine!
1. Începeți o practică zilnică și stabiliți provocări unice
Unul dintre cele mai bune lucruri pe care le-am făcut pentru fotografia mea și mentalitatea mea, când abia începeam, a fost înființarea unei practici zilnice.
Adesea, suntem cel mai mare critic al nostru. Simțim că iluminarea trebuie să fie perfectă, subiectul trebuie să fie perfect și situația trebuie să fie perfectă pentru a crea artă. Dar asta este departe de adevăr. Pentru a vă îmbunătăți fotografia sau orice altceva, nu trebuie decât să exersați. Exersați în mod regulat și consecvent.
Dacă practica zilnică nu este posibilă, este în regulă. Nu lăsați acest lucru să vă împiedice să creați în mod constant. Găsiți un program care funcționează pentru dvs. și respectați-l. Faceți-vă provocări precum fotografierea mâncării, fotografierea animalelor de companie, fotografia macro și multe altele pentru a ieși și a crea pur și simplu. Acest lucru vă va ajuta, de asemenea, să vă antrenați ochiul pentru a vedea imagini înainte de a le lua chiar.
2. Trageți în modul manual
Când mi-am început afacerea, am fotografiat în modul Auto în primele șase până la opt luni. Întregul proces de interacțiune cu clienții, fotografierea, editarea, livrarea de imagini și comercializarea unei afaceri a fost suficient de intimidant; ultimul lucru de care aveam nevoie a fost să-mi dau seama de echipamentul meu din mers. Așa că am apăsat butonul de pe camera mea pe Auto și am făcut clic pe fericit.
Dar, odată ce mi-am dat permisiunea de a eșua, de a învăța și de a încerca modul manual, nu m-am uitat niciodată înapoi. Modul manual este mai mult decât un simplu buton al camerei. Este o șansă pentru dvs. să înțelegeți cu adevărat cum funcționează expunerea controlând viteza obturatorului, f-stop și ISO.
Cu cât te joci mai mult cu aceste elemente, cu atât vei afla mai multe despre propriul tău stil de fotografie. Mi-am dat seama că îmi plac imaginile curate și clare. Imaginile ușoare și aerisite vorbeau cu stilul meu; erau genul de imagini pe care voiam să le creez. Mi-am dat seama că trebuie să trag larg deschis cu un ISO scăzut pentru a obține aspectul dorit. Aceasta însemna că am avut doar viteza de expunere cu care să mă joc.
De asemenea, am învățat cea mai mică viteză de declanșare pe care o puteam folosi în timp ce țineam camera foto pentru a obține o imagine clară în orice situație. Niciunul dintre acestea nu ar fi fost posibil dacă aș fi lăsat camera să dicteze setările pentru fiecare scenă (de exemplu, prin fotografiere în modul Auto).
3. Experimentați cu diferite stiluri de editare
Anterior am menționat că îmi plac imaginile luminoase, luminoase și aerisite. Dar asta nu înseamnă că nu-mi plac imaginile pline de dispoziție sau cele cu mult contrast. Cred că există un loc pentru fiecare tip de imagine și vă încurajez să experimentați și să încercați diferite stiluri de editare.
Deși este posibil să aveți un stil de editare principal, nimic nu vă împiedică să încercați din când în când alte stiluri de editare. Acest lucru nu înseamnă că ești indecis; asta înseamnă doar că îți place să devii creativ și să experimentezi cu arta ta. Și acesta este un mod minunat de a învăța programe de editare precum Lightroom și Photoshop.
4. Încercați fotografierea creativă în fotografia dvs.
Există multe modalități diferite de a adăuga puțină creativitate fotografiei dvs. Utilizarea expunerilor duble sau triple, fotografierea prin elemente sau chiar jocul cu viteza obturatorului poate fi o modalitate de a abate de la normă. Toate aceste tehnici aduc un element de unicitate în imagini și vă ajută să rupeți monotonia propriei lucrări. Acestea vă vor ajuta să vă îmbunătățiți fotografia pe termen lung, pe măsură ce începeți să vă gândiți în picioare atunci când sunteți afară sau chiar la o filmare a unui client.
5. Aflați despre lumină în diferite situații
În calitate de fotograf, nu trebuie doar să vedeți lumina, ci și să învățați arta citirii luminii: tipul de lumină, calitatea luminii și, de asemenea, modul în care lumina vă va afecta imaginea finală.
În primii câțiva ani de afaceri, am avut o cunoaștere foarte limitată a luminii. Nici măcar nu dețineam un bliț extern, așa că m-am limitat la fotografierea în condiții de lumină puternică, deschisă, naturală.
Locuind în Chicago, verile noastre sunt destul de scurte, iar toamna este de obicei un amestec de ploi, furtuni și mai multe ploi. Am învățat foarte repede că trebuie să ies din zona mea de confort și să aflu cum să fotografiez diferite situații de iluminare și să o fac cu încredere și creativitate.
Așadar, data viitoare când ieșiți afară sau chiar dacă sunteți acasă, acordați atenție modului în care lumina se schimbă pe măsură ce ziua progresează. Fotografiați în fiecare dintre aceste situații pentru a înțelege modul în care lumina afectează aspectul și senzația imaginilor dvs.
Concluzie
Sper că aceste sfaturi simple vă vor ajuta să aveți încredere în fotografia dvs. Poate că aveți acces limitat la echipamente, modele sau chiar locuri de fotografiat. Nu lăsați acest lucru să vă împiedice să faceți aceste lucruri pentru a vă îmbunătăți fotografia în fiecare zi. Tot ce aveți nevoie este mentalitatea corectă și tenacitatea de a o vedea.