Dacă doriți să aflați mai multe despre utilizarea blițului pentru crearea portretelor, ridicați noua carte electronică dPS a Ginei: Bliț rapid pentru perfecțiunea portretului.
În primii trei ani ca fotograf profesionist, am suferit un caz sever de fotofobie și fotoaugliafobie. Am încercat să-l ascund spunând lucruri precum „Sunt fotograf de lumină naturală” sau „Chiar nu-mi place estetica fotografiei flash”. În realitate, am fost speriat de moarte de a folosi flash. Pur și simplu nu puteam să-mi înfășur capul în jurul conceptelor și științei din spatele ei.
Frica: dovezi false care par reale
- Fotofobie - frica de lumină
- Fotoaugliafobie - frica de lumini strălucitoare
Fiecare filmare pe care am avut-o cu acel flash implicat a fost însoțită de o noapte fără somn, cu vise despre a ajunge la filmare goală (vis de anxietate) și doar gândul că trebuie să folosesc blițul, de asemenea, a avut un efect laxativ ușor până la moderat asupra mea.
Am reușit să dezvolt un sistem în care, dacă ar fi fotografiat la f / 8, cu blițul format într-un anumit loc, aș ajunge la o fotografie care arăta pe jumătate decentă. Am avut câteva fotografii reușite (și prin asta vreau să spun că a existat o imagine detectabilă pe film, adesea suflată cu două opriri) și mă simțeam destul de încrezător în tehnologia mea înaltă - stați aici, trageți la f / 8 și nu Nu schimbați nimic pe cadran - abordarea fotografiei flash.
Am început să devin cocoș și am dezvoltat un strut „nu ești bun, ar trebui să faci asta pentru o viață”. În mintea mea, stăpâneam blițul. Sigur că nu a fost uimitor, dar m-aș fi convins că sunt destul de bun la asta.
Apoi totul s-a schimbat. Am bătut câteva lucruri mari la rând; o nuntă, în care s-a dovedit un singur cadru, o filmare corporativă în care blițul a supraexpus logo-ul și un portret istoric de familie în care 200 de membri ai aceleiași familii au zburat din întreaga lume pentru a fi împreună într-un singur loc. Am setat camera la viteza de expunere greșită. Singura înregistrare a evenimentului este acum o memorie estompată.
Am dat vina pe Flash. A fost numitorul comun - este de încredere, dificil de utilizat și complet prost. De ce să mă deranjez, sunt fotograf de lumină naturală și nu am nevoie de asta în viața mea.
Am început apoi să parcurg toate etapele durerii:
- Negare - nu este vina mea corect? Flash a făcut-o. Este o prostie, nu?
- Furia - ce vrei să spui că este vina mea ?? Glumești cu mine?
- Negociere - dragă Dumnezeu / Univers / Oprah, te rog, fă-o să dispară. Nu voi mai mânca Nutella niciodată.
- Depresie - mă trag de fotografie, la ce mă gândeam? Cine cred că sunt?
- Acceptare - mă trag de fotografie, la ce mă gândeam? Cine cred că sunt?
Probabil cel mai dur și mai mare lucru pe care l-am făcut ca fotograf profesionist a fost să mă confrunt cu faptul că am supt fotografiile flash. Aveam nevoie să dezvolt un stil de învățare, un protocol care să mă ajute să înțeleg flash-ul, să învăț cum să-l folosesc bine și să nu mă mai tem de el.
Învățarea unei noi abilități poate fi copleșitoare la început. Îmi amintesc totuși că am învățat să conduc schimbul de băț și iepurașul sărind mașina tatălui meu în jurul blocului, care se oprea la fiecare semafor roșu și că eram frustrat de numărul de lucruri de care aveam nevoie să-mi amintesc. În acel moment, am crezut că nu există nicio modalitate prin care să-mi amintesc cum să fac totul. Dar, încetul cu încetul, zi de zi, am început să depășesc șocul noului și conducerea a devenit a doua natură.
Cred că motivul pentru care mulți fotografi devin frustrați de bliț se datorează faptului că lucrează cu stiluri de iluminare și modificatori care sunt prea complicați și implică prea multe variabile. Majoritatea dintre noi suntem nerăbdători. Vrem să ajungem imediat la „lucrurile bune”. Dar pericolul este că nu înțelegeți niciodată cu adevărat diferențele subtile dintre fiecare stil de iluminare și modificator.
Când vine vorba de predarea fotografiei flash, îmi place să pun în aplicare ceea ce eu numesc Protocolul Bruce Lee. Bruce Lee a fost un maestru în arte marțiale, a cărui pregătire necesită participanților să stăpânească fiecare nivel sau centură, înainte de a trece la următorul. Dacă o centură albă din Karate ar încerca să spargă o scândură de lemn cu o lovitură rotundă, probabil că ar ajunge să-și rupă piciorul.
Cu toții vrem să trecem direct la centura neagră, dar a face acest lucru înainte de a fi gata se termină de obicei cu lacrimi.
Luat pentru: Japonia Karate Association Australia (JKA)
Mi-au trebuit mulți ani să-mi dau seama că deținerea fiecărui modificator de lumină și gadget de fotografie nu mă va face un fotograf mai bun. Singurul lucru care mi-ar îmbunătăți fotografia a fost să decid asupra unui stil de iluminare și a unui modificator și să lucrez cu acesta până când am simțit că o stăpânesc.
Folosesc o singură lumină cu același modificator pentru 80% din fotografia mea de umplere cu bliț. Pot varia aspectul fotografiilor mele prin modul în care îmi expun imaginile și unde poziționez lumina. Dacă abia începeți, vă recomand să cumpărați un singur modificator și o singură lumină, apoi să lucrați cu acea configurare până când sunteți încrezător și mulțumit de stilul dvs. Iată abordarea mea în trepte pentru a învăța cum să aprind cu flash bazat pe Protocolul Bruce Lee.
Protocolul Bruce Lee pentru a învăța Flash
La fel ca și antrenamentul pentru o centură neagră, cred că este o idee minunată să rămâi la un nivel, până când te simți 100% gata să treci la următorul. O centură albă din Karate nu ar încerca niciodată să rupă o scândură de lemn în jumătate cu o lovitură rotundă, un începător al iluminatului nu ar trebui să încerce să lucreze cu un vas de înfrumusețare înainte de a-și însuși lucrul cu o umbrelă.
Primul pas: Centura albă - Așezarea fundației
Cred că este o idee minunată să te relaxezi în iluminat, începând cu lumina zilei. Lucrați cu lumină dură, lumină moale, lumină plată și lumină contrastantă, până când sunteți încrezători că puteți observa diferențele subtile.
Pasul doi: Centura galbenă - Intrarea într-un nou mod de gândire
Începeți prin adăugarea blițului de umplere la imaginile dvs., folosind blițul de pe cameră, setat la automat. Acest lucru vă va oferi încrederea de a continua să lucrați cu flash. Următoarea etapă este introducerea modificatorilor blițului pe cameră, pentru a înmuia și modela lumina.
Pasul trei: centură portocalie - extinderea cunoștințelor
Lumina umbrelă este o alegere excelentă pentru o lumină de umplere. Se aseamănă mult cu lumina zilei, făcându-l perfect pentru iluminarea suprafețelor mari. Deoarece lumina este foarte moale și se răspândește peste tot, acesta este cel mai ușor modelator de lumină cu care puteți lucra, făcându-l un modificator de lumină ideal pentru a începe să învățați.
Pasul patru: Centura verde - Dezvoltarea abilităților tale
După ce ați început să lucrați cu umbrele, încercați să adăugați reflectoare la foc și concentrați-vă pe echilibrarea luminii de zi și a blițului.
Pasul cinci: Centura albastră - Încredere
Este timpul să renunțați la umbrelă și să vă deplasați la softbox-uri, cutii de umbrele și octabox-uri.
Cutia de umbrele este cel mai convenabil modificator de lumină, deoarece combină simplitatea unei umbrele, cu controlul unei softbox-uri. Designul cutiei elimină complicațiile utilizării acestui modificator în aer liber. Cutiile de umbrele sunt, de asemenea, mai ieftine decât softbox-urile, deci sunt o alegere excelentă pentru primul dvs. modificator de lumină serios.
Softbox-urile creează o lumină moale, care este mai mult conținută decât cea a unei umbrele. Acest lucru îl face o alegere mai bună a modificatorului de lumină dacă doriți să luminați doar anumite zone ale imaginii. Sunt complet închise și sunt un modificator de lumină mult mai bun de utilizat în exterior, deoarece sunt mai puțin susceptibile să sufle în condiții de vânt.
Pasul șase: Curea mov - Devenind serios acum
După ce ați însușit lumina moale, este timpul să începeți să experimentați lumina puternică. Lumina dură este dificil de lucrat, deoarece există foarte puțin spațiu pentru erori. Modificatorii de lumină dură includ mâncăruri de frumusețe și pete de grătar.
Dacă ați făcut toată munca, adăugarea unui vas de înfrumusețare sau a unui punct de rețea la configurația dvs. de iluminat, va fi mult mai ușor de gestionat în această etapă.
Pasul șapte: Curea maro - Aducând totul împreună
Acum sunteți gata să lucrați în același timp cu lumină dură și moale. Lumina dură, ca un vas de înfrumusețare sau un punct de rețea, poate fi utilizată ca lumină principală, iar lumina moale devine umplutura.
Pasul opt: Centura roșie - Dezvoltarea propriului stil
După ce ați însușit fiecare dintre stilurile de iluminare în mod individual și ați știut cum să lucrați împreună cu ele, vă puteți concentra atenția asupra dezvoltării unui stil de iluminare care să vă fie unic.
Pasul nouă: Centura neagră - Iluminare
O centură neagră în iluminat vine cu conștientizarea faptului că nu ne oprim niciodată cu adevărat de a învăța. Majoritatea celor mai buni fotografi din lume vor recunoaște că încă nu și-au stăpânit meșteșugul și, cu cât știu mai multe, cu atât își dau mai mult seama că mai au de învățat.
Unul dintre cele mai mari momente importante ale mele din ultimii ani a fost să urmăresc elevii pe care i-am învățat să-și depășească frica de flash și să văd stilurile lor evoluând și dezvoltându-se.
Iată câteva dintre exemplele mele preferate de munca lor și pașii pe care i-au făcut pentru a crea aceste imagini.
Lisa McTiernan
Blițul în afara camerei m-a speriat de ceva vreme acum. In cele din urma! Informații simple, ușor de înțeles, care chiar și după o singură încercare au deschis o lume cu totul nouă pentru fotografia mea. Gina Milicia ești eroul meu. Legitim.
Am vrut o atmosferă plină de spirit pentru această filmare într-un parc de beton gol. Am vrut ca fotografia să arate ca fiind luminată de luminile fluorescente de pe pereți și tavan, și nu de lumina mea. După ce am setat expunerea pentru lumina ambientală, am sărit blițul (cu cupola de difuzie) de pe tavan într-un unghi pentru a-l înmuia și l-am sărit înapoi pe fața subiectului și pe corpul superior pentru a-i evidenția cămașa roșie. Am setat blițul la 1/16 putere și am reglat nivelul până când am obținut aspectul care a funcționat. Expunere: 1/100, f / 5.6, ISO 500, obiectiv de 27 mm.
Kristi Louise Herd
www.herdstarphotography.co.uk (nunți doar pentru moment) www.flickr.com/photos/herdstar
Aceasta este dintr-o ședință foto pe care am făcut-o cu un model aspirant, a fost prima mea ședință de noapte și prima mea folosire a blițului. Înainte de a face filmarea, am citit și recitit cartea dvs. electronică, Portrete, Lighting the Shot. Trucurile pe care le-am învățat de la tine au devenit neprețuite. Am folosit trucul cu telefonul pentru a focaliza, deoarece lumina era destul de slabă. A funcționat fantastic, iar softbox-ul, pe care nu l-am mai folosit niciodată, a fost ținut chiar deasupra și vizibil în stânga modelului (îl văzusem din nou într-o diagramă din cartea dvs. electronică). Setări aparat de fotografiat: Nikon D750 f / 4.2, 1/30, ISO 800, distanță focală 112mm. Nu aș fi reușit niciodată această lovitură fără să învăț de la tine Gina Milicia.
Erica Rampant
Bună, Gina, am întrebat acum câteva săptămâni despre amplasarea pentru iluminat pentru o filmare cu baie de lapte. Iată rezultatul! A fost luat cu un obiectiv Nikon D610, 50mm Sigma Art, ISO 100, f / 2.2, 1 / 160th de secundă.
Aceasta este prietena mea Antonette, tocmai a născut un băiețel sănătos și am fost acolo să-l fotografiez. A născut acasă și bebelușul ei s-a născut în apă! Sunt încă un fotograf nou și filmez doar de cinci luni, dar te ascult și am învățat atât de multe!
Natalie Ord
Aceasta este o filmare făcută recent pentru un client. Ziua era vânt, înnorat și am avut timp limitat. Trebuia să prezint clientul ca fiind prietenos, accesibil și să arăt că are o bază rurală, așa că a fost important pentru mine să obțin expunerea corectă a fundalului. Nu aș fi putut face asta fără să folosesc blițul în afara camerei.
Setările au fost 1 / 320th, ISO 250, f / 7.1, folosind PocketWizards, un Canon Speedlite 600EX fără softbox, deoarece era vânt și nu aveam pe nimeni care să țină standul, împușcat pe 70-200mm f / 2.8L cu un Canon 5D MkII.
Gary Lun
Canon 5D MkII cu Canon 16-35mm f2.8 la 18mm, f / 4.5, 1 / 125th, ISO 1600. Blițul era Yongnuo YN560III la 1/8 de putere, poziționat în dreapta camerei. Softbox folosea SMDV SpeedBox-60.
Poveste rapidă: făceam o filmare de logodnă într-o locație tipică din oraș pentru mulți fotografi. A fost plin de fotografi în acea zi! Oricum, pentru a obține o fotografie unică, știam că trebuie să folosesc blițul. Așa că am așteptat până ce toți ceilalți fotografi au dispărut, pentru că soarele apune (din moment ce majoritatea foloseau lumină naturală), mi-am scos blițul, am cerut cuplului să stea lângă ceva cu textură și au făcut fotografia.
Phil Enn
Canon 7D, 17-85mm la 17mm, f1 / 6, ISO 200, șase lumini de viteză ținute într-o grămadă, în dreptul camerei.
Andrew McNamara
Canon 5D MkII, 24-70mm la 24mm, f / 9.0, ISO 100, 1/50 cu Canon 480exII Speedlite montat pe cameră. Așa cum se spune în povestea originală, a fost împușcat din interiorul unui element de antrenament pentru sesiunea de fotografiere a câinilor de căutare sudică a crucii Am avut un difuzor pe bliț, doar pentru siguranța ochilor câinilor, și l-am sărit puțin.
P.S. Sunt unul dintre acei oameni cărora le este frică de flash, așa că a fost un pas important!
Rahim Mastafa
Inspirat de una dintre cărțile dvs. electronice, am folosit un stroboscop de studio ca lumină cheie în partea din față a acestuia și o lumină rapidă ca un kicker, peste umărul său pe spătar. Setările au fost: f / 2, 1 / 1500th, ISO 100, Sony a77, obiectiv de 50 mm.
Matt Zahn
Aceasta a făcut parte din provocarea mea de autoportret. Întrucât era noapte și, evident, nu avea lumină naturală cu care să trag, am încercat să creez iluzia că aceasta era lumină naturală care venea printr-o fereastră. Mi-am folosit Canon 430exII Speedlite pe T5i. Am alunecat un capăt de casă peste capăt și am folosit niște bandă electrică pentru a crea unele umbre. Această fotografie a fost făcută la 1 / 400th, f / 5.0, ISO 400. De asemenea, am pus un reflector de aur la camera stângă, în spatele meu.
Scott Stokhaug
Cu ajutorul cărții dvs. electronice, Flashfast pentru Portrait Perfection, am făcut o investiție minimă pentru a scoate acel flash de pe camera mea și a deschide multe uși noi! Această fotografie este iluminatul meu Rembrandt, împreună cu fundalul negru care a fost filmat în casa mea, în plină zi, fără fundal. Îmi place această tehnică!
Urmatorul pas
Deci, unde sunteți pe pașii Protocolului Bruce Lee? Ți-e frică de bliț? Ai depășit și stăpânit deja? Vă rugăm să ne împărtășiți unde vă aflați și ce ați făcut pentru a vă cuceri temerile.
Salvați-l pe Pinterest: iată un grafic pentru cei dintre voi de pe Pinterest care doresc să salveze acest articol pentru mai târziu.
Dacă doriți să aflați mai multe despre utilizarea blițului pentru crearea portretelor, ridicați noua carte electronică dPS a Ginei: Bliț rapid pentru perfecțiunea portretului.