În acest tutorial, vă voi arăta cum să transformați imaginile de peisaj plictisitoare în imagini vibrante și frumoase în Lightroom în pași rapizi și simpli. Vă voi arăta avantajele reale ale utilizării formatului de imagine RAW și doar câteva dintre posibilitățile pe care vi le oferă pentru a vă îmbunătăți nedistructiv fotografiile fără a părăsi vreodată Lightroom. Personal folosesc această tehnică pentru post-procesarea fotografiei peisajului meu tot timpul și sper să vă fie utilă.
Citiți mai departe dacă doriți să puteți face o astfel de imagine (originală, după cum a ieșit din cameră):
și transformați-l într-o imagine ca aceasta:
1) Trageți RAW, post-proces RAW
Dacă încă fotografiați JPEG.webp și nu sunteți sigur de ce ar trebui să înregistrați RAW, consultați articolul meu „RAW vs JPEG.webp”. Acest tutorial va funcționa numai pe imagini RAW, deci asigurați-vă că alegeți un fișier RAW înainte de a încerca să urmați pașii. Lightroom nu vă va permite să schimbați balansul de alb sau profilurile de culoare pe imaginile JPEG.webp și, deși puteți modifica anumite lucruri, cum ar fi temperatura culorii și nuanța, totuși nu vă recomand să vă amestecați cu acestea. Dacă doriți cea mai bună calitate a imaginii și cele mai multe opțiuni pentru post-procesare, ar trebui să înregistrați RAW.
2) Remediați balansul de alb
Deși am încredere în „Balansul automat de alb” al camerei mele de cele mai multe ori, camera în unele cazuri nu alege corect balansul de alb potrivit pentru mine (ceea ce este normal în condiții dificile de iluminare). În exemplul de mai sus, balansul de alb era departe, deoarece scena părea mai galbenă în comparație cu ceea ce camera mea a capturat în timpul apusului. Să încercăm să schimbăm balansul de alb în „Lumina zilei” și să vedem ce se întâmplă:
Iată schimbarea:
Mult mai bine! Să ne jucăm acum cu calibrarea camerei.
3) Reglați calibrarea camerei
Dacă sunteți frustrat de Lightroom, deoarece imaginea pe care o încărcați de pe camera dvs. arată diferit de imaginea pe care ați văzut-o pe ecranul LCD al camerei dvs., atunci ar trebui să verificați cu siguranță opțiunea din meniul „Camera Calibration” din modulul Develop din Lightroom. Profilurile de calibrare a camerei au fost introduse atât de Lightroom, cât și de Photoshop de către Adobe, pentru a putea produce culori mai realiste în timp ce citesc și afișează imagini RAW. Aceste profiluri încearcă, de asemenea, să imite profilurile camerei dvs., cum ar fi „Standard” sau „Vivid” și, în general, fac o treabă destul de bună în potrivirea culorilor, a umbrelor și a nivelurilor de saturație RGB. Când importați inițial imagini RAW în Lightroom, acestea sunt convertite în profilul standard al camerei „Adobe Standard”, care arată destul de palid, în special pe imaginile RAW de la Nikon. Pentru fotografia de peisaj, constat că cele mai bune profiluri de culoare sunt fie „Camera Standard”, fie „Camera Vivid”, în funcție de vivid doresc să fie imaginea (dacă aveți un DSLR Canon, este posibil să nu aveți un profil de culoare „Vivid” ).
Iată cum puteți modifica calibrarea camerei:
Iată cum arată imaginea mea după ce am schimbat profilul de culoare în „Camera Vivid”:
Uau, ce diferență! Totul arată mult mai colorat și cu adevărat viu!
4) Faceți cerul acela mai albastru!
Deși schimbarea profilului camerei pentru a fi vii a adăugat deja ceva albastru pe cer, în unele cazuri nu este încă suficient pentru a face să pară cu adevărat albastru. Să adăugăm un albastru pe cer prin saturarea culorii albastre:
„Trebuie să rețineți că, dacă aveți alte obiecte albastre în scena dvs., s-ar putea să le saturați și voi, așa că aveți grijă. Să aruncăm o privire la cum arată acum imaginea noastră:
Frumos - mai mult albastru pe cer împotriva unui nisip galben se amestecă bine într-o singură imagine!
5) Joacă-te cu Ton și Prezență
Ultima atingere este să joci cu setările Ton și Prezență în fila „Bază”. Schimbarea profilului de culoare în „Vivid” poate uneori înnegri părțile mai întunecate ale imaginii. Adăugarea unei lumini de umplere (în jurul orelor 10-15) poate ajuta la evidențierea unor detalii din acele zone. De asemenea, puteți încerca să reduceți „Negrii” pentru a lumina zonele de umbră. De obicei, las „Luminozitate” și „Constrast” la fel, dar în unele cazuri aș putea crește contrastul la 35-40. „Claritate” este o setare grozavă pe care o las de obicei la aproximativ 50 și încerc să nu merg mai sus de 10 în „Saturație”. Dar fiecare imagine este diferită și va trebui să ajustați setările pentru fiecare imagine individual și să vedeți ce arată cel mai bine. Iată cu ce am ajuns pentru această imagine anume:
Să vedem cum arată imaginea finală acum:
Să le comparăm cu imaginea originală:
Diferența este noaptea și ziua … Dacă simțiți că imaginea este supra-saturată, pur și simplu reduceți nivelul de saturație sub „Basic” la un număr mai mic și ar trebui să fiți bine să mergeți :)
Spuneți-mi dacă aveți întrebări în secțiunea de comentarii de mai jos.