O postare invitată de Chris Folsom.
Discuțiile recente cu un magazin local au determinat una dintre sarcinile mele cele mai puțin preferate … scriind declarația unui artist. Este o sarcină incredibil de dificilă să-ți descrii propria lucrare fără să pară arogant sau auto-absorbit. Mai rău încă, dacă imaginile dvs. se întind pe o varietate de subiecte și stiluri (așa cum sunt adesea ale mele), încercarea de a rezuma colecția într-un paragraf sau două poate părea imposibilă.
Iată câteva sfaturi pe care le urmez când scriu o declarație de artist pentru un magazin sau galerie care va afișa lucrările mele:
1. Începeți cu elementele de bază
Notați câteva informații de bază despre fotografiile incluse în această colecție. Sunt de culoare? Au o temă comună? Au fost luați cu toții într-o locație similară? A avea o listă scurtă de detalii vă va ajuta mai târziu atunci când încercați să legați totul împreună.
2. Încearcă să nu devii prea tehnic
Nimănui care citește declarația nu îi va păsa dacă ați filmat cu un Canon 5D sau dacă Photoshop este software-ul dvs. de post-procesare la alegere. Dacă există unele elemente cu adevărat unice implicate în lucrare (tipărite pe un material special sau ați filmat printr-un obiectiv realizat manual, de exemplu), nu ezitați să includeți aceste informații. În caz contrar, lăsați detaliile despre echipamentul dvs.
3. Ce ai vrea să spună altcineva despre această lucrare?
Acesta este probabil cel mai bun mod de a ajunge la inima motivului pentru care ați făcut aceste fotografii. Dacă ți-ar plăcea ca cineva să spună „aceste fotografii aduc soare acasă”, atunci ai deja un punct de plecare destul de bun pentru declarația ta. Plecați cu ceva de genul „Mi-am făcut treaba de artist dacă aceste fotografii aduc fericire și căldură acasă”.
4. Împărtășiți-vă istoricul și istoricul
De prea multe ori, declarațiile artistului se referă la artă și nu intră în niciun detaliu despre artist. De cât timp faci acest gen de artă? De ce ai început? De ce îți place?
5. Încercați să nu vă loviți prea tare pe spate
Este bine să spui că ești mândru de acest corp de muncă, dar încearcă să nu treci peste bord cu lauda de sine. Am văzut declarații care spun lucruri precum „un expert în meseria ei, acest fotograf surprinde frumusețea într-un mod pe care nimeni altcineva nu îl are”. Înțeleg valoarea încrederii și a vinde-te, dar aceste tipuri de descrieri vor fi o întoarcere pentru mulți oameni.
6. Trebuie să fie o afirmație tradițională a artistului?
O prietenă mi-a sugerat odată să fac un haiku pentru afirmația mea, care am crezut că este o idee genială. Diferite locații vor avea propriile cerințe, dar profitați de ocazie pentru a face ceva în afara normei, dacă puteți.
Și dacă doriți un exemplu de declarație a artistului, acesta este cel cu care am mers pentru acel magazin local:
Dacă aceste fotografii au o misiune, aceasta este: capturați scenele și mediile rar vizualizate și prezentați-le într-un mod interesant.
Poate fi un copac singuratic pe un deal izolat sau interiorul întunecat al unei clădiri abandonate. Indiferent de locație, în cele mai bune zile, aceste imagini vor provoca sentimente și gânduri neașteptate în privitor.
Studio Tempura are sediul în Baltimore, MD și creează fotografii de peste un deceniu.
Chris Folsom este un fotograf cu sediul în Baltimore, MD. Puteți vizualiza mai multe fotografii la Flickr sau puteți urmări eforturile sale fotografice pe Twitter.