Atâta timp cât arta a existat, la fel și autoportretul. Van Gogh a pictat faimos peste 30 de autoportrete, folosind subiectul de sine disponibil atât ca o ieșire pentru talentele sale artistice, cât și ca metodă de perfecționare a meșteșugului său. Rembrandt, ca poate cel mai prolific maestru al autoportretului, a pictat, gravat și a desenat peste 100 de imagini ale sale pe parcursul vieții sale. Ne putem imagina chiar ca oamenii cavernelor ca și-au injectat un anumit grad de sine în imaginile preistorice pictate pe pereții peșterii lor.
Autoportretizarea NU este la fel ca un Selfie
Dar oricât de bogat în istorie este autoportretul, clasificarea acestuia ca „artă” fotografică este vulnerabilă din cauza nesfârșitelor capturi de telefon cu lungimea brațelor sau „selfie-urilor”, care acum împrăștie internetul. În ultimul timp, a existat o estompare de linii între selfie și autoportret. Ca cineva care și-a concentrat propria energie artistică spre fotografia de autoportret, mă simt obligat să promovez această formă de artă, deoarece autoportretul oferă valoare atât în ceea ce privește fotografiile pe care le produce, cât și educația, dacă vă oferă ca nou fotograf.
Cel mai răbdător model vreodată - tu!
Pentru mine, autoportretarea a început ca o modalitate de a-mi dezvolta propriile abilități de fotografie de portret, fără a fi nevoie de un model. După cum probabil știți, învățarea principiilor fotografiei și a strategiilor pentru crearea și controlul luminii este un proces care necesită mult timp. Implică o mulțime de încercări și erori, iar solicitarea unui model să pozeze cu răbdare în timp ce greșești după greșeală nu este întotdeauna ideală. Dar tu, tu însuți, ești un subiect infinit mai dispus. Orele trec, cardurile de memorie se umplu cu imagini lipsite de lumină, dar nu vă plângeți. Singur, poți să te relaxezi și să te concentrezi asupra sarcinii la îndemână: să înveți să devii un fotograf mai bun.
Experimentarea cu lumină artificială (stroboscop cu gel portocaliu care imită focul)
Utilizați autoportretul ca un mijloc creativ
Când trece suficient timp solitar, veți descoperi că începeți să produceți rezultate decente. În curând, ceea ce a început ca un dispozitiv de învățare se transformă într-o ieșire creativă. Autoportretarea nu mai este un exercițiu care trebuie efectuat în pregătirea pentru o fotografie reală; autoportretul a devenit adevărata fotografie. Spre deosebire de selfie-uri, autoportretele tale sunt bine concepute. Locația, încadrarea, iluminarea, adâncimea de câmp și poziționarea asociate imaginilor sunt atent planificate. Lucrați ambele părți ale camerei cu o eficiență crescândă, iar calitatea fotografiei dvs. reflectă educația primită.
Autoportretarea a oferit o oportunitate unică de fotografie în timpul acestei întârzieri extinse de zbor din Shanghai
Din acest moment înainte, nu ezitați să treceți în cadru dacă includerea unei persoane vă îmbunătățește fotografia. Când doriți să testați o piesă nouă de echipament, să reglați o tehnică nouă sau să ucideți o după-amiază plictisitoare de duminică prin configurarea camerei dvs., o faceți cu independență absolută. Când fotografiați alte subiecte, împrumutați din lecțiile învățate prin auto-portretizare, iar rezultatul este o fotografie mai puternică, generală.
„Producerea” de autoportrete oferă atât provocări artistice, cât și oportunități de consolidare a abilităților
Pentru cei care iau în considerare o încercare de fotografiere cu autoportret, iată câteva sfaturi pentru a începe:
Tehnică - concentrare
În timp ce faceți autoportrete, unul dintre cele mai dificile aspecte de pus în evidență este concentrarea. Nu aveți luxul de a vă concentra exact pe fața subiectului, de exemplu, atunci când sunteți subiectul. Pentru a rezolva această provocare, este important să aveți un obiect de rezervă pe care să focalizați camera. Eu personal îmi folosesc suportul de lumină, deoarece este de obicei la mine și este suficient de înalt pentru a oglindi propria mea înălțime.
Mai întâi, stabilesc unde, în cadru, mă voi poziționa și așez o „marcă” în acel loc pentru a mă asigura că sunt în permanență în poziția corectă. Pietrele mici, o linie de cretă sau o crăpătură pe trotuar au funcționat bine ca amprenta mea. Apoi îmi focalizez camera pe standul de iluminat. Odată ce focalizarea mea este perfectă, îmi schimb DSLR-ul în modul de focalizare manuală. Din acel moment înainte, dacă nu fac ajustări manuale de focalizare, focalizarea va rămâne neschimbată. Atâta timp cât voi sta pe urmele mele, voi fi concentrat. Acest lucru este deosebit de important atunci când utilizați o adâncime de câmp redusă, unde un singur pas înainte sau înapoi vă va determina să nu vă concentrați, distrugerea fotografierii.
Focalizarea corectă a fost esențială pentru succesul acestei imagini, făcută la un f / 1.4 subțire
Angrenaj:
- Trepied - când vă aflați în fața camerei, nu puteți, de asemenea, să țineți camera. Prin urmare, un trepied este o necesitate absolută pentru fotografii cu autoportret serioși. Aceasta este o recomandare evidentă, știu. Sfatul meu adevărat pentru trepied este acesta: investește într-un trepied de calitate, robust, dar ușor, astfel încât să nu te deranjeze să îl transporti. De asemenea, asigurați-vă că oferă flexibilitate în ceea ce privește pozițiile pe care le poate asuma. Dacă picioarele acționează independent și dacă trepiedul poate ține efectiv camera la înălțimi de la nivelul solului până la nivelul ochilor, va fi util.
- Declanșator wireless de la distanță - deși nu este esențial, o declanșare fără fir pentru camera dvs. este un plus sigur. Setarea temporizatorului încorporată în majoritatea camerelor poate sa treceți la treabă, dar pentru cei serioși cu fotografia de autoportret, o telecomandă wireless ieftină este un lucru nebunesc și vă va scuti de nevoia de a vă întoarce la cameră după fiecare cadru.
Trepiedul meu flexibil, oferind o perspectivă redusă, și telecomanda în buzunar, mi-au permis să lucrez rapid
Planificare:
- Fotografia de autoportret este o producție. Actul de a selecta locația, încadrarea, setările camerei și propria dvs. plasare în cadru este un proces lent și deliberat. Realizarea de autoportrete vă obligă să luați în considerare toate componentele individuale care se combină pentru a face o fotografie bună, iar împletirea cu succes a acestor ingrediente într-un rezultat final de succes necesită planificare. Așadar, planificați și învățați să vă bucurați de procesul de planificare a următoarei fotografii. Procesul de gândire mentală vă va ajuta fotografia autoportretă, precum și orice alt tip de fotografie pe care alegeți să o abordați.
- Creați și mențineți o „listă de fotografii” care include tema, locația, informațiile despre iluminat, informațiile despre recuzită și orice alte informații legate de fotografiile viitoare. O listă de fotografii vă va ajuta fotografia în câteva moduri diferite. În primul rând, vă va ajuta să vă planificați fotografiile viitoare, forțându-vă să vă gândiți la toate elementele fotografiei. Păstrarea unei liste de fotografii vă va determina, de asemenea, să vedeți lumea prin propriul obiectiv fotografic. Veți fi în căutarea unor idei noi și veți scoate telefonul în mod regulat (unde este salvată lista mea de fotografii) pentru a adăuga idei noi de fotografii. În cele din urmă și cel mai important, păstrarea unei liste de fotografii vă va motiva să ieșiți și să fotografiați mai mult. Este ca o listă de „miere” pentru tine, iar o fotografie care persistă prea mult timp pe listă va începe să te deranjeze.
Această imagine a fost pe „lista de fotografii” mai mult de 3 săptămâni în timp ce așteptam noaptea ploioasă perfectă
Dacă sunteți dornici să învățați arta fotografiei, a ajunge în fața camerei poate oferi un impuls în călătoria dvs. educațională și poate evolua într-o priză creativă plăcută.
Ați făcut autoportrete? Vă rugăm să împărtășiți comentariile de mai jos.
Pentru mai multe sfaturi despre realizarea autoportretelor, ridicați cartea electronică dPS The Art of Self-Portraiture sau citiți cele 5 Beneficii ale unui proiect de autoportret.
