Cum să utilizați o vizită la galeria de artă pentru a vă inspira fotografia

Cuprins:

Anonim

Am făcut-o aproape cu toții. Am fost la o galerie de artă pentru a căuta inspirație pentru munca noastră fotografică și am sfârșit doar să scoatem câteva poze cu tablouri care ne plac pe telefoanele noastre pentru a le consulta ulterior.

Deși acesta este un mod de a aborda sarcina de a găsi inspirație pentru fotografie în galeriile de artă, există și alte modalități prin care ați putea găsi mai mult succes.

În acest articol, voi explora câteva moduri diferite prin care puteți utiliza o galerie de artă pentru a găsi inspirație pentru fotografia dvs. Și toate vor avea ca rezultat un rezultat mai original decât dacă fotografiați chiar opera de artă în sine.

Vizitarea unei galerii

Când vizitați o galerie de artă, asigurați-vă că vă acordați suficient timp. În mod ideal, puneți deoparte o dimineață sau o după-amiază întreagă pentru o galerie mai mare.

Când merg la o nouă galerie în care nu am mai fost, nu îmi place niciodată, îmi place să fac o excursie în jurul întregii lucruri. Apoi mă întorc și vizitez camere sau opere de artă pe care mi-a plăcut să le văd mai detaliat. La galerii sau muzee foarte mari, vă recomandăm să vă uitați la planul etajului din timp și să identificați o secțiune mai mică pentru a vedea în acea vizită.

După ce ați vizionat opere de artă timp de aproximativ o oră, faceți-vă timp pentru a vizita cafeneaua și relaxați-vă puțin. Acest lucru vă va oferi timp să vă gândiți la ceea ce v-a plăcut până acum. Folosiți acest timp pentru a face câteva note dacă doriți.

Desigur, nu este posibil ca toată lumea să viziteze o galerie sau să o facă în mod regulat. În schimb, poate „vizitați” arhiva online a unui muzeu sau galerie de pe site-ul lor web. Unele muzee și galerii oferă colecții tematice pe care le puteți răsfoi. Alții au liste cu lucrările de artă în fiecare cameră, astfel încât să o puteți „turiza” virtual!

Ia un caiet de schițe

Atât de mulți fotografi nu folosesc un caiet de schițe, dar cred că sunt vitali pentru colectarea inspirației. Nu trebuie să fii bun la desen pentru a folosi un caiet de schițe. Abilitățile mele de schițare se extind cu o fracțiune mai mult decât cifrele lipite. Dar nu contează abilitatea ta de a desena; caietul dvs. de schițe va fi doar un loc pentru a înregistra idei pentru propria dvs. referință.

Pe măsură ce vă faceți drum prin diferitele camere ale galeriei de artă, opriți-vă în fața oricărei lucrări care vă atrage atenția. Întreabă-te de ce acea piesă de artă ți-a atras atenția. Poate că a fost:

  • poza
  • culori
  • concept
  • compoziţie

Această abordare pentru găsirea inspirației este aplicabilă tuturor tipurilor de fotografie. Ați putea fi interesat de natura moartă, peisaje, arhitectură sau orice alt tip de fotografie!

Înregistrați ceea ce vedeți

Scoateți carnetul de schițe și înregistrați aceste gânduri. Desenați o schiță a posturii sau a compoziției. Nu trebuie să fie o schiță elaborată sau detaliată. Doar o miniatură care să servească drept asistent-memorie în viitor, atunci când planificați filmări.

Dacă conceptul sau culorile ți-au atras atenția, atunci notează-le. Notează lucrurile care ți-au plăcut în mod deosebit la asta. Poate că trandafirii roz pe fundal albastru ți s-au părut deosebiți izbitoare. Sau poate o rochie albastră strălucitoare ți-a dat idei pentru ceva în viitor.

Aceste șase schițe miniaturale au fost realizate la Tate Modern din Londra pentru a înregistra idei rapide de poziție și compoziție.

S-ar putea să nu fie chiar important pentru dvs. să înregistrați numele operei de artă sau al artistului. Dacă este doar o poză care vă place, cui îi pasă cine a pictat inițial tabloul?

Această abordare nu este nimic nou în lumea artei. Pictorul britanic din secolul al XVIII-lea, Sir Joshua Reynolds, ar fi avut o carte în care ar fi schițat ipostaze pe care alți pictori le folosiseră. Când i-ai însărcinat să-ți picteze portretul, ți-ai putea alege poza din carte!

Când veniți să creați noi fotografii, reveniți înapoi și priviți-vă caietul de schițe. Adunați ideile din aceste note și veți găsi în curând o inspirație interesantă pentru fotografia dvs. care nu se bazează în mare măsură pe o singură sursă.

Inspirându-mă din opere de artă unice

Dacă există o anumită operă de artă pe care o iubești, atunci începe să analizezi acea piesă și să vezi ce înseamnă cu adevărat că îți place la ea. S-ar putea să te surprinzi.

Cercetarea picturilor lui Van Gogh despre floarea-soarelui a dezvăluit teme de speranță și recunoștință, precum și viață și moarte. Mi-am creat propria interpretare despre care am scris aici.

Încep întotdeauna cu o pagină goală în caiet, unde schițez poziția sau compoziția operei de artă. Apoi identific diferite elemente. Poate că culorile care par deosebit de puternice, starea de spirit a imaginii sau conceptul. S-ar putea să existe un element cheie sau o piesă de costum care să-mi placă și o voi nota și eu.

Încercați să faceți același lucru și apoi utilizați aceste informații, mai degrabă decât opera de artă originală, pentru a modela fotografierea pe care ați planificat-o. Aproape sigur veți descoperi că ideile dvs. iau o viață proprie, care este destul de diferită de piesa de inspirație originală.

Inspirându-mă dintr-o expoziție întreagă

Poate fi un exercițiu creativ interesant să te inspiri dintr-o întreagă expoziție, mai degrabă decât dintr-o singură operă de artă. Și de multe ori are ca rezultat crearea unor fotografii foarte diferite, care nu seamănă deloc cu expoziția!

Vedeți expoziția și, din nou, scoateți caietul sau caietul de schițe. Notează temele expoziției pe care le poți identifica. Uită-te în jur și vezi dacă găsești compoziții, stiluri sau tehnici care să reapară în lucrarea artistului și fă schițe sau note despre acestea.

Această imagine a fost creată într-o vizită la casa lui Monet din Giverny, în Franța, unde a pictat. Cu o zi înainte am văzut afișarea incredibilă a picturilor sale impresioniste de nuferi la Muzeul de l’Orangerie din Paris.

Nu vă fie teamă să vă puneți notele pe o parte pentru o vreme. Aștept deseori săptămâni sau chiar luni înainte de a crea o imagine inspirată din arta pe care am văzut-o.

Uneori poate fi bine să aștepți un timp - vei folosi conceptele și ideile ca punct de plecare pentru propria ta muncă, mai degrabă decât să copiezi ceea ce ai văzut. O pauză vă poate ajuta să interpretați temele expoziției în felul vostru.

Aventurează-te în afara zonei tale de confort

Fii îndrăzneț și încearcă ceva nou! Experimentați inspirându-vă din diferite genuri de artă. Folosiți procesul de creare a fotografiilor noi pentru a vă motiva să vizitați tipurile de galerii și expoziții pe care este posibil să nu le fi vizitat înainte.

Dar, mai presus de toate, încercați și interpretați lucrările de artă și expozițiile pe care le vedeți în ceva original. Concentrați-vă pe a aduce o parte din voi în munca pe care o creați, indiferent de unde provine inspirația dvs. și veți fi pe drumul către originalitate.

Și cât timp sunteți acolo, nu uitați să faceți câteva fotografii ale galeriei în sine și ale oamenilor din jur! Nu există niciun motiv pentru care nu poți găsi inspirație pentru realizarea viitoare a imaginilor, practicând în același timp și fotografia ta de stradă.