Ori de câte ori văd articole „Cum am reușit să trag”, acestea sunt de obicei fotografii peisagistice sau în natură sau situații dificile de iluminare. Rareori vedeți o descriere detaliată a realizării unei imagini portret. Poate pentru că pentru fotografiile de portret, este adesea mai mult despre legătura dintre subiect și fotograf decât cele tehnice sau poate pentru că pare destul de simplă. Acestea fiind spuse, când începusem pentru prima dată în fotografia de portret, am petrecut multe ore bâlbâind imagini frumoase pe care le admiram și mă întrebam cum au fost realizate și, mai important, cum aș putea încerca să iau ceva similar.
Acest articol nu va discuta doar despre acceptările tehnice ale fotografiei și ale procesului de editare, ci și despre interacțiunea pe care am avut-o cu subiectul, care a fost esențială pentru acest lucru și despre fiecare fotografie pe care am făcut-o vreodată.
Stil de portret
Această frumusețe este Madeleine și aceste imagini provin din ședința foto de liceu realizată în septembrie anul trecut. Nu trag deseori acest tip de portret. Dar, spun același lucru despre nunți și câini și totuși le-am fotografiat pe amândouă în ultima săptămână, așa că poate ar trebui să mă confrunt doar cu faptul că, dacă ești minunat și mă întrebi frumos, voi trage aproape orice. Cu excepția mâncării. Fotografia alimentară mă înspăimântă. Viața este suficient de grea fără a fi nevoie să vă asigurați că semințele de susan sunt toate în locul perfect sau că există doar cantitatea potrivită de strălucire pe o margine de brânză.
Madeline a studiat dansul și a oprit dansul și tocmai a început să danseze pointe înainte de această filmare, așa că încorporarea noilor ei pantofi pointe în câteva fotografii a fost ceva ce a vrut să încerce.
Lucruri tehnice - echipament
Aceste imagini au fost filmate la Boulder, Parcul Chautauqua din Colorado, sub ploaie, aproape de apus. Probabil că purtau un tricou negru, blugi și flip-flops dacă doriți să obțineți imaginea completă, dar mă îndoiesc că a contat foarte mult, deoarece 90% din timp port un tricou negru, blugi și flip -flopi. Probabil că vă interesa mai mult echipamentul. Călătoresc ușor și nu mă interesează echipamentele de lux (banii mei sunt mai bine cheltuiți pe flip-flopuri de calitate), așa că acest lucru a fost împușcat cu fidelul meu Canon 5D și cu calul meu de lucru / Canon 50mm f / 1.2L, care rareori iese din corpul camerei mele . În mod obișnuit nu folosesc un parasolar și nu am folosit-o aici, deoarece îmi place un pic de flare.
Imaginea de mai jos pe care o voi detalia va fi realizată în modul Prioritate diafragmă (f / 2.5). Aș putea să fiu poetic în legătură cu camera mea, setările și iluminatul și alte componente tehnice pentru încă câteva paragrafe, dar nu este cu adevărat necesar. Aici, la fel ca în majoritatea fotografiilor de portret, detaliile despre modul în care a apărut această imagine au fost determinate de subiect: alegerea locației a fost parcul ei preferat; saltul a fost ceva ce a simțit că poate face și un mod de a încorpora elementul de dans pe care l-am simțit cel mai puțin incomod și cel mai autentic; iar setările erau dictate de nevoia de a trage spre munți.
S-ar putea argumenta că acesta nu este un portret adevărat, spre deosebire de imaginea pe care am arătat-o mai sus. S-ar putea argumenta, de asemenea, că flip flips nu sunt pantofi adevărați. Dar mă duc de la punctul A la punctul B, sunt extrem de confortabili și îmi permit să-mi continui ura față de orice pe picioare. Un portret este un document care arată asemănarea cuiva. Aceasta este o imagine a unei fete de 17 ani care face balet, are un frumos spirit liber și trăiește în ADN. Nu mă pot gândi la o modalitate mai bună de a-i documenta asemănarea.
Procesul
Să începem cu imaginea Straight Out Of Camera (SOOC)
În afară de editarea minoră a fustei ei, exact așa arăta lumea în camera mea. Am filmat acest lucru în RAW și l-am convertit în jpg.webp în Photoshop. Setările mele nu au fost la fața locului și există defecte. Cea mai evidentă defecțiune evidentă, aceea că concentrarea asupra subiectului este în cel mai bun caz moale. Adică, nori moi și iepurași pufosi iepurași moi. Au existat alte imagini în această secvență în care focalizarea a fost mult mai clară. Dar în acestea, nu îmi păsa de așezarea brațului, nici de lumină, nici de o sută de alte detalii pretențioase. Aș fi putut să-l iau pe cel mai ascuțit din grup și să-l editez la perfecțiune, schimbând sau corectând complet lucrurile, transformând ceva ireal în realitate. Unii fotografi ar putea face asta, dar nu voi lupta pentru nici o parte a bătăliei astăzi. Aceasta este o imagine a unei fete care sare în aer și dacă te uiți la ceea ce se întâmplă în viața reală, nu va arăta ascuțit ca o tachelă. Aceasta este o imagine demnă de a fi livrată clientului, focalizată sau nu.
Curățarea imaginii
Primul lucru pe care îl fac întotdeauna unei imagini în timpul procesului de editare este curățarea acesteia, dacă este necesar. Acest parc este întotdeauna aglomerat și așteptarea ca oamenii aleatori să fie în afara locului nu este o opțiune care îmi place, deoarece întreaga dispoziție s-ar putea schimba. De asemenea, nu-mi place să folosesc Photoshop pentru a schimba drastic nimic (așa cum am menționat mai devreme când am refuzat să fac Photoshop Plastic Surgery pe o imagine mai clară), dar aici locatorul a două rele este doar pentru a îndepărta complet persoanele nevinovate din imagine. postproducție. Dincolo de excursioniști, există câteva alte elemente care distrag atenția, inclusiv marcajele de traseu, care nu-i fac decât să fie în aer.
Lucruri de curățat în Photoshop
Încălzire!
Nu a fost prima imagine pe care am făcut-o. Oamenii își iau timp să se încălzească. Dacă i-aș fi cerut chiar de pe liliac să sară cât de sus putea, fără să aibă grijă cine urmărește sau cum o va face sau ce ar arăta - nu ar fi fost suficient de confortabilă pentru a încerca măcar. Am început cu câteva fotografii de bază doar pentru față, am lucrat până la niște ipostaze de dans în pantofi și apoi am găsit un loc în care se simțea suficient de confortabilă pentru a sări. Din această cauză, nu aveam multe opțiuni pentru cadrul exact. Aceasta a fost zona cea mai plată și cea mai puțin stâncoasă pentru ca saltul să fie sigur și de succes.
Ori de câte ori încerc o poză de portret de acțiune, fac mai multe lucruri la fel când interacționez cu subiectul:
# 1 - Le privesc întotdeauna prima dată cu propriii mei ochi.
Nici măcar nu-mi ating camera. Nu numai că trebuie să văd întreaga vizualizare fără limitele unui vizor, ci trebuie să-mi câștig încrederea că sunt interesat de ceea ce fac, cu sau fără poză. Apoi, după încurajări, clarific că este posibil să trebuiască să încercăm acest lucru de mai multe ori; s-ar putea să nu cuie saltul, dar, din nou, nu pot să dau cu șutul, cu succes sau nu. Pentru a vă face o idee, pentru cele cinci salturi pe care le-a făcut, am 32 de fotografii realizate în decurs de aproximativ 8 minute.
# 2 - aceasta este de obicei singura dată când îmi încălc regula de a nu lăsa niciodată un client să vadă imaginea din spatele camerei mele.
Pentru o acțiune împușcată ca aceasta, filmez până când am o imagine care îmi place și apoi îmi arăt subiectul. Este acțiunea lor, talentul lor, trucul lor special. Habar n-am cum să sar în aer așa; Vreau să știu că orice fac ei va ieși așa cum și-au imaginat-o, sau cel puțin că sunt mulțumiți de modul în care este posibil să se întâmple. Eu, la fel ca majoritatea oamenilor care vor vedea acest lucru, habar n-am dacă acest salt este corect din punct de vedere tehnic în lumea dansului de pointe. Acea clasă de balet pe care am luat-o în clasa întâi nu a acoperit cu adevărat mult dincolo de modul de a sta drept într-un tutu. Cu toate acestea, în momentul în care îmi amintesc că am pus întrebări despre fotografierea asta, având în vedere că nu știam ce să caut. În acele momente, este mai bine să vă dați seama că singurul lucru pe care ar trebui să-l căutați este o imagine minunată - nu sunteți întotdeauna calificați să căutați altceva.
După curățarea imaginii
Cel mai important - nivelul de confort al subiectului!
Acum, că am curățat lucrurile care nu trebuiau să fie acolo și mi-am ajustat puțin expunerea, vă voi spune cea mai importantă piesă tehnică a acestei imagini: niciuna nu contează. Chiar nu. De ce? Mă bucur că ai întrebat. Chiar dacă aș avea echipamentele cele mai luxoase disponibile, lumină perfectă, ochi ascuțiți și flip-flop-uri robuste, nu există nicio modalitate de a fi putut obține această fotografie dacă Madeleine nu s-ar simți confortabilă. Nu numai că este destul de nouă în dansul de pointe, ci este o adolescentă. Cel mai important lucru pe care l-am adus la această filmare a fost abilitatea de a o face să se simtă confortabilă, o tonă de răbdare și dorința sinceră ca ea să iubească aceste poze.
Fără aceste lucruri, această imagine și toate celelalte imagini pe care le-am filmat în acea zi, nu se întâmplă. Pentru mine, fotografia de portret reprezintă 95% abilități de oameni și 5% echipament. Poate chiar și puțin noroc aruncat pentru o măsură bună. Dar trebuie totuși să-l facem să cânte melodia pe care trebuia să o poarte. Aruncă o mică sclipire. Agitați un pic bagheta magică. Puneți un strat de glazură pe acest tort. Toată lumea iubește înghețul - nu știu dacă aș putea avea încredere în cineva care nu.
Atingeri finale în Photoshop
Am început cu o ajustare manuală în Photoshop cu niveluri, un dispozitiv de ascuțit rapid cu ciudat numit Unsharp Mask (60% și 2,0 pixeli este setarea mea de bază), apoi am îndepărtat câteva picături de ploaie rătăcite care arătau pe rochia ei. Am optat pentru părăsirea cadrului așa cum l-am împușcat - îmi place bucata de umbră pe care o vezi de picioarele ei în colțul din stânga jos și îmi place unde este în relație cu munții din fundal.
Acum, pentru partea amuzantă: folosesc câteva acțiuni pentru a reda culoarea și claritatea unei crestături pe majoritatea imaginilor mele. Îmi plac destul de mult acțiunile Totally Rad și Pioneer Woman și, de-a lungul anilor, am reușit să-mi personalizez preferatele exact la ceea ce îmi place, economisindu-mă mult timp. Aici am folosit câteva acțiuni pentru a ascuți culoarea și, de asemenea, pentru a o încălzi puțin, pentru a da un semn căldurii care a fost deja acolo. Procedând astfel, mi-am pierdut puțin din detaliile cerului, dar nu mi-e dor. Iată versiunea finalizată a imaginii:
Și voila! Este atât de ușor. Ani de lecții de balet, o ședință foto programată, așteptând o furtună de ploaie, ajungând la saltul perfect și un pic de editare. O internet, copilule.
Aceasta este o imagine pe care o iubesc. Aceasta este o imagine pe care clientul meu a iubit-o. Va ajunge într-o revistă sau va fi observat de oameni dincolo de cei care o iubesc pe Madeleine și, evident, cineva care citește acest lucru? Nu. Dar este o lovitură de care sunt mândru. Este un exemplu excelent al tipului de fotografie de portret care îmi place să fac și un plus minunat în portofoliul meu. Se agață fericit de un perete din biroul meu, unde va rămâne ca un memento că nu toate fotografiile frumoase și iubite sunt perfecte din punct de vedere tehnic, iar fotografia de portret este mult mai mult decât o cameră și o fată drăguță.
