În lumea fotografiei, editarea și retușarea sunt la fel de importante ca imaginea în sine. Fiecare imagine pe care o vedeți publicată a trecut prin partea sa corectă de post-procesare înainte de a fi văzută de public. Dacă fotografii nu și-ar retoca imaginile, ar fi ca un pictor care își prezintă schițele în loc de pictura finită.
Cu tehnologia în mișcare rapidă de astăzi, imagini extraordinare sunt peste tot, în fiecare zi. Chiar și cu iluminarea perfectă și cu munca de pregătire, o imagine finală primește întotdeauna o atenție post-producție. Trucul pentru post-procesare este de a face să pară că nu ar fi fost deloc retușat sau așa cum îl numesc eu „reîmprospătat”.
Cu posibilitățile infinite de tehnici de retușare Photoshop disponibile, de unde știi ce instrumente să folosești când și de ce? În acest articol, veți învăța trucuri profesionale de Photoshop care funcționează pentru orice portret, oricând. Aceasta este o rețetă simplă pentru a oferi subiecților un aspect reîmprospătat în mod natural, lăsând să strălucească frumusețea lor autentică, păstrând în același timp integritatea expresiilor, caracteristicile și claritatea imaginii digitale în sine.
Pași cheie în procesul de reîmprospătare
- A evalua
- Înlătura
- Reduce
- Repeta
Instrumentele și tehnicile specifice discutate aici sunt încercate și testate cu peste 10 ani de experiență de retușare. Cel mai bine este să experimentați aceste concepte și, cu practică, să vă dezvoltați propriul stil de retușare.
Acest proces a fost conceput ca o rutină care, în cele din urmă, va crea obiceiuri în mintea voastră, vă va antrena ochii pentru a vedea detaliile mai clar și va crea un proces de retușare eficient și global. Scopul este de a petrece mai puțin timp în fața computerului și mai mult timp în spatele obiectivului (unde are loc adevărata magie).
Să analizăm fiecare dintre acești pași în ordine. Vom folosi o imagine de studio a unui muzician ca exemplu în acest articol.
Un sfat excelent pe care trebuie să-l țineți cont în timpul întregului proces este că, cu fiecare pas nou, sau chiar sub-pași, cel mai bine este să vă duplicați stratul înainte de a începe să utilizați următorul instrument. În acest fel, creați o copie de rezervă a fiecărui pas la care să vă întoarceți, dacă observați că retușați prea mult pe un anumit pas. De asemenea, vă permite să vedeți evoluția fluxului de lucru în Photoshop.
Primul pas: evaluează
Analizează imediat imaginea pe care urmează să o retușezi. Cum este iluminatul? Cum arată subiecții? Ce se întâmplă în fundal?
Când vedeți zonele imaginii care vor avea nevoie de atenția dvs. din timp, puteți evalua rapid ceea ce veți dori să realizați cu procesul de retușare. Acesta este începutul antrenării ochiului dvs. pentru a căuta detaliile și pentru a vă privi imaginea altfel decât atunci când ați făcut prima fotografie.
Uită-te la imaginea ta ca și cum nu ar fi o fotografie a unei persoane, ci consideră că este vorba doar de forme, culori și lumină. Identificați de unde vine lumina și cum afectează subiectul.
În acest exemplu, direcția luminii provoacă mai multă definiție, creând umbre dure pe subiect. Acest lucru a fost făcut în mod intenționat pentru a oferi un portret artistic mai caracterizat, pentru acest muzician.
Cu toate acestea, efectul său poate fi uneori copleșitor și poate cauza distragerea privitorului. Acest lucru se observă în umbrele mai întunecate din jurul ochiului său drept, iar luminile strălucește pe partea stângă a feței sale.
Iată câteva elemente suplimentare de care să fii conștient.
- Diferite texturi: Subiectul este un bărbat mai în vârstă care poartă un costum și cântă la un instrument. Toate aceste texturi sunt diferite și vor necesita diverse instrumente și tehnici atunci când procesul de retușare are loc în acele zone.
- Mărire apropiată: Ca și în cazul oricărei imagini, mărirea apropiată ne va permite să vedem imperfecțiunile pielii, murdăria, praful sau zgârieturile pe care doriți să le eliminați împreună.
- Faceți judecăți cu privire la elementele care distrag atenția: Există câteva părți ale imaginii care ar putea rămâne sau pot fi eliminate, aceasta devine alegerea dvs. ca retușator. Ce este o distragere a atenției? Care este o parte din scopul imaginii? De exemplu, zgârieturile de pe trompetă și buzunarul din stânga care iese în afară ar putea fi distrageri, dar poate acest client ar dori ca aceștia să rămână.
Odată ce identificați elementele care necesită atenție, decideți dacă fiecare va fi eliminat complet sau dacă trebuie redus. De exemplu, părul rătăcit și praful de pe jachetă trebuie îndepărtați, dar roșeața și ridurile trebuie doar reduse, nu eliminate complet. Această diferență este importantă pentru următorii pași ai procesului. Deci, întreabă-te, va fi eliminat sau redus?
Pasul doi: eliminați
Odată ce ați făcut evaluarea inițială a imaginii, puteți începe procesul de eliminare. Aceasta include, dar nu se limitează la: praf, murdărie, zgârieturi, cosuri, mâncare în dinți și orice altceva care nu aparține. Măriți și examinați-vă imaginea de aproape. Gândiți-vă la fiecare zonă ca la forme și culori, permițându-vă să fiți cât mai exact posibil atunci când eliminați aceste detalii.
Pentru acest prim pas de eliminare, cel mai bine este să folosiți peria de vindecare la fața locului, instrumentul de perie de vindecare, instrumentul la fața locului, instrumentul de patch-uri și / sau orice alt instrument care elimină complet lucrurile. Nu vă bazați pe unul singur. Învățarea modului în care funcționează diferit fiecare instrument vă va ajuta să utilizați eficient și eficient o combinație a acestor instrumente de eliminare.
De exemplu, instrumentul de clonare a ștampilelor copiază exact ceea ce faceți clic. Pensula de vindecare îmbină culoarea și textura a ceea ce faceți clic, cu zona pe care doriți să o remediați. Peria de vindecare la fața locului este un instrument genial. Are propriul său mod de a decide dacă doriți să amestecați zona pe care faceți clic sau să eliminați pixelii neobișnuiți din acea zonă (cum ar fi un păr rătăcit pe un fundal solid).
Cu cât faci mai multe efecte unei imagini digitale, cu atât poți fi mai distructiv pentru claritatea fișierului final. Utilizarea acestor instrumente este crucială pentru integritatea imaginii. Dacă puteți face clic pe acesta în mai puțin de câteva clicuri, atunci acesta este momentul să faceți acest lucru.
După îndepărtarea „petelor”, vă puteți concentra atenția asupra reducerii sau „reîmprospătării” imperfecțiunilor pe care le știm cu toții, dar nu dorim să observăm în permanența unei fotografii.
Pasul trei: Reduceți
Aici intervin ochiul artistic și atenția la detalii. Cosurile dispar, praful și murdăria sunt doar distrageri, dar ridurile, liniile noastre de zâmbet, cicatricile și expresiile faciale sunt detaliile care ne fac pe fiecare dintre noi unici. Acestea sunt lucrurile pe care vă veți concentra în această etapă a procesului „revigorant”.
Fiecare subiect pe care îl vedeți într-o imagine are calități mari pe care s-ar putea să nu aibă încredere în a le accentua. Sarcina ta de retușor este să păstrezi nu doar integritatea imaginii digitale, ci integritatea momentului special și a expresiilor emoționale care au fost surprinse în acea imagine.
Din acest motiv, acest al doilea pas este crucial. Antrenează-te să fii atent la detalii, scopul imaginii și personalitatea subiectului tău. Dacă retușezi o mireasă foarte zâmbitoare care a râs mult, nu vrei să-i elimini liniile de râs, dar vrei să reduci umbrele și să strălucească pe măsură ce machiajul ei dispare și noaptea continuă.
În acest exemplu specific de muzician, iluminarea personajelor a creat un contrast deosebit care se adaugă personalității subiectului. Dar, în unele zone, accentua excesiv ridurile sale prin crearea de umbre adânci și evidențieri dure ale supraexpunerii.
Cel mai bun truc în retușarea portretului
Duplicați stratul după finalizarea primului pas. Cu acest nou strat superior evidențiat, selectați din meniul principal Photoshop: Filtru> Zgomot> Praf și zgârieturi. Va apărea o fereastră cu opțiuni de setări și veți observa că imaginea din spatele acelei ferestre arată acum o previzualizare a acestui efect de filtrare.
În fereastra Dust & Scratches, schimbați Raza la 40 px și Pragul la 1. Experimentați aceste setări și vedeți ce funcționează cel mai bine pentru imaginile dvs.
Odată ce ați aplicat filtrul Dust & Scratches (în partea superioară, strat duplicat), veți observa modul în care estompează imaginea. Dar nu este ca și cum ai folosi instrumentul de estompare. Metoda utilizată de acest filtru identifică în mod specific diferențele dintre pixeli și zona înconjurătoare a acestora. Raza este cea care elimină „praful”, iar pragul este ceea ce aduce înapoi detaliile. Pixeli diferiți sunt modificați pentru a obține un echilibru între ascuțirea și ascunderea defectelor.
Filtrul Dust & Scratches oferă un mod mai puternic de a elimina zgomotul dintr-o imagine decât orice alt instrument de eliminare a zgomotului. Aceasta este esențială pentru păstrarea integrității texturilor, a culorii și a aspectului general al imaginii digitale așa cum o vedeți imprimată sau pe ecran.
Acum că aveți aplicat un strat cu efectul corect, veți adăuga o mască de strat la acest strat nou modificat și veți inversa masca. Faceți acest lucru dând clic pe pictograma „Adăugați o mască de strat” din partea de jos a panoului de straturi. Observați că masca strat apare ca o casetă albă lângă stratul superior evidențiat. Acum inversați această mască strat ținând apăsat butonul de comandă și făcând clic pe litera „i”. Acest lucru va schimba acum masca stratului în negru și va readuce imaginea originală în vizualizare.
Pasul 1: copiați stratul
Pasul 2: adăugați o mască de strat
Pasul 3: inversați masca astfel încât să fie neagră
Puteți vedea cum imaginea arată neafectată de filtrul Praf și zgârieturi. Într-adevăr, este doar ascuns sub masca de strat. Acum puteți picta înapoi în zonele în care doriți să dezvăluiți filtrul Dust & Scratches. Trucul este să faci acest lucru cu precizie și nu prea mult.
Selectați instrumentul pensulă (comanda rapidă de la tastatură este B). Asigurându-vă că masca stratului este selectată (nu stratul - parantezele pătrate se vor afișa în jurul măștii atunci când este selectată așa cum se arată mai sus), observând culoarea sa este neagră, vopsiți cu culoarea albă pentru a readuce efectul de filtrare Dust & Scratches.
Cheia utilizării instrumentului pensulă pe o mască de strat inversat este experimentarea puterii de opacitate a pensulei. Când vă concentrați asupra zonelor pielii, începeți cu periajul înapoi cu doar 30% opacitate. Amintiți-vă, puteți oricând să vă periați din nou peste o zonă mai mult sau mai puțin, comutând înainte și înapoi între pictura cu negru sau alb. Pictarea cu alb va dezvălui efectul, în timp ce pictarea cu negru cu ascunderea acestuia.
Evitați dinții, buzele, ochii, nările, pliurile urechilor și marginile, cum ar fi linia maxilarului și liniile de păr în acest timp. Aceste zone au margini și texturi specifice care sunt importante pentru imaginea de ansamblu.
Odată ce ați finalizat zonele pielii, puteți netezi fundalul. Schimbați opacitatea la 100% pentru a netezi complet acest fundal de culoare solidă. Acest lucru funcționează numai pe fundaluri solide, care sunt fără sudură. Utilizarea pensulei la 100% va elimina orice pete de praf care apar de pe obiectivul camerei sau murdăria care se află de fapt pe fundalul studioului.
Sfaturi de reținut în timpul acestui pas
- În general, mențineți pensula sub 50% atunci când vopsiți efectul asupra pielii. Acest lucru permite ca peste 50% din texturile și caracteristicile originale să fie în continuare vizibile. Dacă pictați mai mult de 50% în aceste zone, veți vedea un efect de chit care începe să preia, determinând imaginea dvs. să fie mai mult retușată decât reîmprospătată.
- Folosind tastele de paranteză de pe tastatură (și), schimbați frecvent dimensiunea pensulei pe măsură ce vopsiți. Păstrați duritatea periei la 0, dacă nu este absolut necesar. Acest lucru vă permite să vă deplasați în și în jurul unor zone mai mici și mai mari ale pielii și fundalului cu mai multă eficiență și precizie.
- Instrumentul de zoom este cel mai bun prieten al tău în această parte a procesului de reîmprospătare. Amintiți-vă, în loc să vă gândiți la această imagine ca la un portret, considerați că vedeți doar forme, culoare și lumină. Măriți de aproape și acordați atenție modificărilor pe care le creați. Forțează-te să mergi prea departe cu câteva lovituri de pensulă, astfel încât să cunoști limita. Când ați mers prea departe, comutați înapoi la pictura cu negru (setați opacitatea la 100%) și îndepărtați ultima lovitură a pensulei înainte de a începe din nou (sau utilizați Command + Z pentru a anula ultimul pas).
- Aveți grijă în jurul degetelor și al marginilor brațelor și picioarelor acolo unde există zone mici curbate. Dacă vopsiți în apropierea acestor margini, Dust & Scratches vor trece peste margine și vor elimina zonele curbate toate împreună, modificând aspectul coatelor, degetelor, umerilor, gleznelor și genunchilor.
- Bărbații pot avea barbă și tind să aibă o piele cu aspect mai aspru decât femeile. Aveți grijă să nu vă înmuiați prea mult pe pielea unui bărbat. Același lucru este valabil și pentru bunici.
- Cu bebelușii și copiii, care au caracteristici mult mai mici, este important să fiți conștienți de zonele de umbră pe care le vopsiți. Dacă le schimbi forma pielii prea mult, nu va mai semăna cu ele. Acest lucru este deosebit de important în jurul nasului, ochilor și gurii - cele mai mici caracteristici ale acestora.
Iată înainte și după efectul filtrului Dust & Scratches de pe fața muzicianului:
Observați înmuierea pielii și reducerea umbrelor din riduri, totuși el arată încă neatins, majoritatea texturii originale fiind încă vizibile.
Acum că ați finalizat cea mai importantă sarcină a acestei tehnici de post procesare, este timpul să repetați pașii de la început. Începeți din nou prin evaluarea imaginii în ansamblu. Observați orice alte domenii care necesită atenție. Nu uitați să duplicați stratul superior odată ce ați finalizat orice pas din proces. Permiteți-vă să vă copiați straturile de câte ori doriți. Este întotdeauna un pariu sigur.
Apoi, eliminați. Aceasta este șansa dvs. de a elimina orice parte mai mare a imaginii care necesită mai mult timp. Elementele de luat în considerare înlăturarea sunt:
- Unele (nu toate) zgârieturile de pe trompetă.
- Buzunarul sacoului din stânga.
După eliminarea pentru ultima dată, treceți din nou la pasul trei. În acest caz, în loc să utilizați Dust & Scratches ca instrument de reducere, puteți utiliza alte elemente populare din caseta de instrumente. Instrumentele pe care trebuie să le luați în considerare sunt Pensulele de vindecare și puncte, Dodge and Burn și Sharpen și Saturate / Desaturate.
Eliminați apoi Reduceți - Repetați.
În primul rând, nu uitați să vă duplicați stratul înainte de a începe acest pas! Dacă nu copiați, acest pas nu va funcționa.
Pentru a ușura zona umbrită a ochiului drept al muzicianului, instrumentul Dodge folosit la 50% pe umbre ar părea prea prelucrat. Dar, permițându-i să fie terminat pe acest strat superior nou duplicat, puteți reduce opacitatea stratului pentru a readuce stratul de dedesubt cu 50% sau mai mult. Acum, umbrele supraprocesate arată în mod natural mai ușoare decât cele originale.
Această tehnică este excelentă pentru toate instrumentele menționate mai sus. Instrumentul Sharpen poate fi utilizat pe ochi și bijuterii. Instrumentele de Vindecare și Spot pot fi utilizate pentru sub ochi și umbre care necesită o atenție mai mare. Instrumentele Desaturate și Dodge pot fi combinate pentru a albi dinții. Oricând doriți să reduceți utilizarea acestor instrumente, nu uitați să duplicați stratul; efectuați modificările, apoi reduceți opacitatea stratului nou afectat până când efectul pare natural.
În acest moment al procesului de retușare, ați parcurs fiecare etapă a procesului de două ori. Este timpul să vă evaluați imaginea finalizată. Aici sunt utile toate straturile duplicate. Păstrând cel mai de sus strat activat și cel original inferior activat, opriți fiecare strat intermediar. Apoi măriți la 100% (vizualizare exactă a pixelilor) și faceți clic pe sau în afara stratului superior pentru a vedea toate modificările pe care le-ați făcut.
Dacă este necesar, faceți alte ușoare ajustări, cum ar fi decuparea la dimensiunea corectă, apoi salvați imaginea. Cel mai bine este să salvați întotdeauna copia în straturi Photoshop (salvați ca fișier PSD), precum și un fișier JPG.webp aplatizat, în dimensiunea de calitate dorită.
Știm cu toții că Photoshop este plin de posibilități nesfârșite și cu toții ne place să învățăm. Dacă aveți alte tehnici care sunt excelente pentru a „reîmprospăta” portretele, vă rugăm să le împărtășiți.
La fel ca în toate lucrurile din viață, acest proces duce la perfecționarea practicii. Cu practica, veți câștiga precizie, eficiență și vă veți antrena ochii să vă vadă imaginile (înainte și după post-procesare) într-o lumină cu totul nouă, oferindu-vă un control mai bun asupra aspectului și simțirii portretelor retușate.
Amintiți-vă, pe măsură ce învățați și creșteți ca fotograf, obiectivul este să vă creați întotdeauna cele mai bune imagini în cameră și nu doar să presupuneți că puteți doar să le remediați în postare. Rețineți acest lucru și, cu fiecare clic al declanșatorului, veți deveni un fotograf mai bun și veți petrece mai puțin timp în fața computerului.
Desigur, veți edita și retoca întotdeauna cele mai bune imagini. Când vă așezați pentru a face acest lucru, acum veți avea o gamă complet nouă de tehnici pe care le puteți aplica.