Este puțin probabil să excelați vreodată la nimic, cu excepția cazului în care depășiți ceea ce faceți în mod normal și ieșiți din zona de confort. Asta cu excepția cazului în care sunteți tipul de persoană care nu se simte confortabil decât dacă își asumă riscuri în mod constant.
A deveni mai creativ cu fotografia necesită să căutați subiecte noi. Înseamnă să încerci diferite tehnici. Vă solicită să abordați uneori dificultățile și inconfortul.
Majoritatea creativilor caută să îmbunătățească ceea ce au realizat deja. Aceasta poate însemna fotografierea a ceea ce în mod normal fotografiază diferit și mai bine. Ar putea însemna să lucrezi cu totul în alt gen de fotografie. Ambele abordări sunt provocatoare și vulnerabile la eșecuri.
Cum poți ieși dincolo de zona ta de confort și să experimentezi magia reală în creativitate?
Urmăriți-vă atitudinea
Cred că cea mai mare luptă pe care o au mulți oameni pentru a crește creativ este că pot fi prea duri cu ei înșiși. Când încearcă ceva nou, se pregătesc să eșueze din cauza modelelor negative de gândire. Suna familiar?
A face un pas în afara zonei dvs. de confort creativ cu o atitudine pozitivă este cel mai important factor pentru succesul dvs. Recunoașterea față de tine însuți că ceea ce faci este nou și dificil și că rezultatul tău inițial probabil va fi supt, este important. Dacă sunteți cu sufletul la gură la fotografiile dvs. prima dată când încercați un nou aspect al fotografiei, nu veți crește niciodată. Nu vei găsi magia.
Trebuie să continuați și să profitați la maximum de ceea ce vi se pare dificil pentru a vă ajuta să vă îmbunătățiți.
Angajează-te să înveți
Studierea noii tehnici sau subiect cu care vă provocați este un pas pozitiv către magia creativă. Dacă lansezi capul în ceva nou fără să știi multe despre asta, cel mai probabil vei eșua. Știu că acest lucru este adevărat din mult prea multă experiență personală.
Luând timp să studiezi puțin mai mult, pas cu pas, poți deveni expert. Când am lucrat pentru prima dată într-un studio de fotografie cu subiecte, lumini, recuzită și fundaluri, am putut manipula totul a fost nou pentru mine. Venisem din munca de fotograf de ziar, unde de multe ori nu aveam control asupra acestor lucruri. Nu știam ce să fac.
Inițial, am irosit o mulțime de Polaroids, (fotografii instantanee care au fost folosite pentru a previzualiza configurarea, acum ne zdrobim ecranele LCD).
Apoi, am găsit o bijuterie de carte în biblioteca locală (da, atunci Internetul era încă un bebeluș.) Light Science and Magic a fost un profesor superb. Această carte m-a învățat atât de multe despre cum să controlez iluminatul. Sunt, de asemenea, un mare fan al lui Irving Penn și îmi iubesc aranjamentele din viața moartă. Întotdeauna am învățat multe prin studierea lucrărilor fotografilor de înaltă performanță.
Crearea fotografiilor pentru altcineva
Principala diferență dintre fotografii amatori și cei profesioniști nu constă în faptul că profesioniștii fac fotografii mai bune și își câștigă existența făcând acest lucru. Cea mai semnificativă diferență constă în faptul că fotografii profesioniști trebuie să producă în mod constant fotografii care să se potrivească unui brief și să mulțumească pe altcineva, nu doar pe ei înșiși.
Fotografierea a ceea ce vă pasionează este semnificativă pentru plăcere și creștere creativă. A fotografia ceva ce nu vă interesează este adesea o provocare uriașă.
Când am început să lucrez la ziar, am aflat foarte repede că mă aflam în afara zonei de confort. Trebuia să vorbesc nu numai cu străinii, ci să mă întorc la editorul meu de imagini cu fotografii publicabile ale acestor străini. Am fost dureros de timid și a fost atât de dificil, dar am vrut să-mi păstrez slujba, așa că am preluat provocarea.
Mai târziu au venit și alte provocări, cum ar fi fotografierea de evenimente sportive și alte situații de fotografie de acțiune cu care nu am avut experiență. Oportunitatea de a participa la meciuri internaționale de top a fost un bun stimulent. Am învățat pentru că trebuia și am ajuns să-l iubesc.
Joc de rol Fiind un profesionist
Nu este nevoie să lucrați pentru un ziar. Aceste locuri de muncă de fotografie sunt puține și departe între zilele noastre. Puteți juca roluri eficient și vă puteți imagina că sunteți un profesionist.
Stabiliți-vă sarcini și tratați-le ca și cum ați lucra pentru un ziar sau revistă. Mai bine, cereți altcuiva să vă atribuie sarcinile pe care le aleg. În acest fel veți începe să fotografiați subiecți și, în situații, este posibil să nu fi ales niciodată.
Vei descoperi că iubești unele dintre aceste sarcini pe măsură ce ești întins dincolo de ceea ce faci în mod normal. Când vă aflați în afara zonei de confort, va trebui să vă gândiți și să vă comportați diferit.
Stabiliți termene. Abordați acest exercițiu în mod realist. Dacă altcineva a stabilit sarcina dvs., cereți-i să vă examineze fotografiile și să facă o selecție.
Prin jocul de rol în acest fel, este posibil să aveți avantajul de a refotografia același subiect dacă vedeți loc de îmbunătățire. Acesta este un lux pe care nu l-am avut adesea când lucram la ziare.
Fotografierea a ceea ce este familiar
Nu pledez doar pentru fotografierea unor lucruri noi și diferite cu tehnici pe care nu le-ați folosit niciodată. A face fotografii grozave cu ceea ce iubești poate fi la fel de provocator.
Fotografierea a ceea ce îți place într-o perioadă lungă de timp este posibil ca fotografiile tale să înceapă să nu aibă fler. Acest lucru este comun. Dacă sunteți cu adevărat pasionați de ceea ce fotografiați, trebuie să vă presați pentru a rămâne creativi.
Suntem adesea pe piețele locale din Chiang Mai, luând ateliere foto. Mi-am spus după ce mergeam acolo de aproximativ un an că trebuie să vin cu cel puțin un portret nou de fiecare dată. Nu din aceiași oameni pe care îi cunoșteam și erau ușor de fotografiat, ci din oameni diferiți în diferite locații de pe piață.
Am trecut de acest tip de multe ori și m-am simțit puțin intimidat de exteriorul său cu aspect dur. Într-o dimineață de iarnă, stătea la soare în fața magazinului său de flori, urmărind cum trecea lumea. Lumina era fabuloasă și avea pe el un pălărie răcoros. A trebuit să-l întreb. Se pare că a fost fericit să pozeze pentru mine. I-am luat o copie a acestei fotografii data viitoare când am fost acolo și acum el ne dă soția mea sau florile clientului nostru când trecem.
Fotografierea Oamenilor
Am devenit destul de confortabil fotografiind oameni, dar totuși mi se pare dificil. Ca și în cazul vânzătorului de flori cu aspect dur, contactul inițial și relaționarea cu un străin nu este ușor pentru majoritatea oamenilor. Dacă ieșiți și întrebați adesea, rezultatele pot fi cele mai satisfăcătoare.
Fotografierea persoanelor pe care le cunoașteți poate pune alte probleme. Prietenii mei s-au logodit recent și ne-au rugat pe soția mea și pe mine să facem o sesiune foto pentru ei. Provocarea mea a fost presiunea pe care mi-am pus-o pentru a excela. Am vrut să-i binecuvântez cu fotografii care au făcut evenimentul special.
Lucrul cu soția mea este întotdeauna plăcut. Lucrăm bine împreună. Am descoperit că pot surprinde diferite momente, mai ales când atenția lor era asupra ei. Așteptările și dorința mea de a face bine prietenilor mei a fost cea mai mare provocare a mea. Teama mea de a eșua a fost cea mai mare piedică a mea.
Odată ce m-am relaxat și m-am bucurat la fel de mult ca ei, am putut să fac câteva fotografii despre care ne-au spus mai târziu că sunt imaginea lor preferată despre ei înșiși pe care au avut-o vreodată. Acesta este feedback-ul pe care fiecare fotograf de portret îi place să audă.
Două noi provocări de fotografie personală
Eu și soția mea ne-am mutat recent într-o nouă casă în mediul rural. Nu am fost niciodată interesat în mod deosebit de fotografia de peisaj, dar acum trebuie să fiu.
Organizăm o gospodărie și trebuie să ne arătăm mediul minunat, astfel încât oamenii vor dori să vină și să rămână aici. Aceasta înseamnă că trebuie să fac cele mai bune fotografii peisagistice pe care le pot. Este bine să lucrezi cu un subiect pe care nu l-am ținut prea mult și să ai un motiv să fac aceste tipuri de fotografii.
A doua mea provocare este să-mi folosesc telefonul pentru mai multe fotografii. Sunt confortabil cu camera mea, mulțumesc. Am avut puțin interes să-mi folosesc telefonul, cu excepția cazului de a face instantaneu ocazional. În prezent, cred că îmi folosesc telefonul mai mult decât folosesc camera.
Folosesc frecvent modul panoramă.
Merg cu bicicleta în regiunea înconjurătoare în fiecare dimineață. Dar nu-mi place să port un aparat foto când călătoresc, așa că îmi folosesc telefonul pentru a fotografia peisajul local.
O parte din motivația mea de a prelua provocarea de a fotografia cu telefonul meu este că așa se fac cele mai multe fotografii în lume acum. Trebuie să știu mai multe despre asta, ca să o pot învăța. Cea mai bună modalitate de a învăța este să o fac.
Limitările pe care le am cu utilizarea telefonului meu reprezintă o mare provocare. Trebuie să inovez și să fiu creativ pentru a surprinde fotografiile pe care le doresc. Acum încep și să-mi folosesc telefonul pentru a fotografia mai mult decât peisaje. Pe măsură ce provocările continuă, sper că creativitatea mea va continua să crească.
Fii încurajat, găsește ceva nou care să nu-ți fie ușor. Veți culege recompensele numai dacă ieșiți în afara zonei de confort și încercați. Spuneți-mi în comentariile de mai jos cum vă confruntați cu provocarea dvs., aș vrea să știu.