Iluminatul este un element esențial al fotografiei. Învățarea modului de utilizare a luminii în avantajul dvs. poate transforma o fotografie obișnuită într-una extraordinară. Mulți fotografi își încep călătoria lucrând cu lumină naturală și cred cu tărie că acesta este un loc minunat pentru a începe. Dar, în funcție de circumstanțe, poate fi necesară lumină artificială.
Când vine vorba de lumina artificială, există multe opțiuni din care puteți alege. Vitezele, luminile stroboscopice și luminile continue sunt la dispoziția dvs., fără a menționa diferiții modificatori de lumină. Dar, deși este plăcut să aveți această varietate, încercarea de a afla care este sursa de lumină cea mai bună pentru fotografiere poate deveni copleșitoare.
Diferența dintre becuri, lumini stroboscopice și lumini continue
Vitezele sunt lămpi portabile, acționate pe baterie, care se pot atașa la majoritatea camerelor prin intermediul suportului pentru încălțăminte. De asemenea, pot fi folosite în afara camerei atașându-le la un suport ușor și apoi activându-le prin declanșatoare fără fir.
Stroboscopii sunt lumini mai mari (și de obicei mai puternice) care sunt atașate la standurile de lumină și activate prin declanșatoare fără fir. Atât lămpile de viteză, cât și luminile stroboscopice emit o explozie puternică de lumină atunci când sunt trase.
Luminile continue emit lumină tot timpul când le aveți aprinse. Cu ani în urmă, aceste lumini erau utilizate în mod obișnuit în producția video. După ce le folosiți, ar fi fierbinte fizic și trebuia să purtați mănuși speciale pentru a le descompune. (Îmi amintesc acele zile.)
Din fericire, luminile continue sunt acum mai puternice, mai portabile și mai cool la atingere.
Când se utilizează luminile continue
Luminile continue sunt adesea trecute cu vederea în lumea fotografiei. Dar uneori sunt cea mai bună alegere. Dacă sunteți fotograf de evenimente, s-ar putea să vă regăsiți filmând într-un loc care nu permite fotografierea flash. În aceste cazuri, luminile continue pot fi permise. Chiar dacă este permisă fotografia cu bliț, puteți opta pentru lumini continue pentru a evita distragerea atenției. Dacă este un eveniment sensibil, setarea luminilor continue și lăsarea lor aprinsă ar putea fi o opțiune mai bună.
Luminile continue sunt, de asemenea, o opțiune viabilă pentru fotografia de portrete, în special pentru începători. Când folosiți lumini stroboscopice, nu puteți evalua cu adevărat situația dvs. de iluminare până când nu sunt trase. Din această cauză, adesea necesită mai mult timp pentru configurare și ajustare. (Trebuie să continuați să fotografiați subiectul și să reglați luminile până când acestea au dreptate.)
Cu luminile continue, puteți vedea situația de iluminare în timp real, ceea ce vă ajută să învățați să vedeți cele mai bune situații de iluminare și să vă atingeți obiectivul estetic. În general, ele emit un flux uniform de lumină asupra subiectului dvs., permițându-vă să le configurați o dată și apoi să le uitați.
Și multe lumini stroboscopice au nevoie de un moment pentru a se aprinde între lăstari. Aceste câteva secunde ar putea diferența între o lovitură perfectă și una mediocră. Dacă fotografiați un subiect care s-ar putea mișca foarte mult, cum ar fi copiii sau animalele de companie, luminile continue pot fi răspunsul.
Iată cinci sfaturi de fotografie pentru a face mai ușor și mai eficient utilizarea luminilor continue.
1. Obțineți lumini mai puternice
Datorită designului lor, luminile continue nu sunt, în general, la fel de puternice ca luminile stroboscopice. Pentru a vă asigura că obțineți o sursă de lumină frumoasă, optați pentru lumini mai puternice. Recomand un LED cu cel puțin 1000 de becuri. Dacă este prea puternic, îl puteți forma oricând. Mai bine să ai mai mult decât ai nevoie în aceste situații.
2. Înmoaie lumina
Vrem o lumină blândă pentru subiectul nostru pentru a evita umbrele dure nedorite. Iluminarea continuă nu este diferită. Folosiți modificatori de lumină pentru a vă înmuia lumina cât mai mult posibil, mai ales dacă faceți portrete. Fie că folosiți softbox-uri sau umbrele depinde de dvs. (Îmi place să folosesc softbox-uri sau scrims.)
3. Verificați temperatura culorii
Spre deosebire de majoritatea luminilor de fotografie, unele lumini continue vă permit să modificați temperatura culorii. În majoritatea cazurilor, veți dori să vă asigurați că sunt setate la lumina zilei (aproximativ 5600k), ceea ce vă va oferi aspectul cel mai natural. Verificați luminile pentru a vă asigura că sunt setate la temperatura corectă a culorii.
4. Opriți toate celelalte iluminări disponibile
Deoarece temperatura culorii este atât de importantă, este posibil ca iluminarea curentă din spațiu să interfereze și să amestece temperaturile culorilor. Opriți toate celelalte surse de lumină din spațiu pentru a vă asigura că singura lumină cu care funcționează camera dvs. este lumina pe care ați furnizat-o.
5. Folosiți un sistem de iluminare în trei puncte
Dacă faceți portret, vă recomand să utilizați un sistem de iluminare în trei puncte, mai ales cu lumini continue, deoarece acestea nu sunt la fel de puternice. Cele două lumini frontale vor fi cheia și umplerea dvs., în timp ce lumina din spate poate servi drept lumină de păr sau poate fi utilizată pentru a separa subiectul de fundal.
Sunteți gata să încercați luminile continue?
Sper să vă gândiți să folosiți lumini continue data viitoare când veți fi în studio. Rezultatele te pot surprinde.