Ați auzit vreodată expresia „lumina este totul” sau poate „compoziția este totul”? Știu că am de multe ori. Dar nu pot fi amândoi totul, nu este posibil. Deci, ce se întâmplă cu adevărat? Evident, există cel puțin un fir de adevăr la ambele expresii. Dar există și alți factori care fac fotografii grozave?
După cum se dovedește, există și lucrurile nu sunt la fel de simple.
O fotografie cu o compoziție foarte slabă se va destrăma și nu va fi niciodată o fotografie grozavă. Dar o compoziție decentă care surprinde cea mai fantastică lumină poate fi o fotografie bună, dacă nu chiar grozavă. Pe de altă parte, o compoziție excelentă în lumină slabă poate face o fotografie plictisitoare.
Crearea unei fotografii include aproape întotdeauna un fel de compromis. Ori lumina nu este excelentă, timpul nu este perfect sau nu este posibil să ajungeți la locația ideală, deoarece nu puteți merge în aer sau pe apă. Sau poate elementele principale din scenă nu sunt aranjate perfect.
Există atât de mulți factori care trebuie să se unească în același timp, încât pare imposibil să faci o fotografie perfectă. Și asta face parte din viața ta, ca fotograf, dar știind ce contează, îți poate crește rata de succes de a face fotografii grozave.
Ce face fotografii grozave?
Există o serie de lucruri care fac o fotografie grozavă, iar compoziția și lumina sunt, evident, pe lista respectivă, dar care este restul?
Consider că există cinci factori importanți care se combină pentru a face fotografii grozave. Dacă puteți maximiza toate cele cinci, veți avea o fotografie perfectă. Cu toate acestea, crearea unei astfel de fotografii este cu adevărat rară chiar și pentru cei mai buni fotografi.
Să ne uităm la ele și apoi să discutăm mai detaliat.
5 factori care ajută la realizarea unor fotografii grozave
Nu trebuie să maximizați toate cele cinci pentru a face o fotografie grozavă. O compoziție decentă, cu lumină și sincronizare fantastice, cu post-procesare fantastică, poate face o fotografie grozavă. Același lucru este valabil și pentru o compoziție remarcabilă. Veți putea compensa lipsa de lumină într-o oarecare măsură. Deci, trebuie doar să echilibrați cei cinci factori fără a renunța la nimic complet.
Dacă unul dintre factori este oarecum mai scăzut, acesta poate fi compensat de unul sau mai mulți dintre ceilalți, dacă au un scor mare. Ați putea să o vedeți ca suma celor cinci stâlpi, care oferă o indicație a cât de grozavă este o fotografie, atâta timp cât nu aveți nicio lovire în partea de jos.
Toți lucrează împreună
O compoziție complet eșuată, lumină proastă, sincronizare complet ratată, poveste inexistentă și procesare slabă a imaginii va rupe o fotografie în bucăți.
Factorii sunt foarte des interconectați. De exemplu, compoziția este adesea conectată la momentul captării unui obiect în mișcare. Și lumina este conectată la sincronizare, în cazul luminii naturale. Compoziția poate fi, de asemenea, conectată la lumină, o umbră sau un fascicul de lumină sau o altă sursă de lumină.
Toate sunt dependente unele de altele, ceea ce crește complexitatea. Nu e de mirare că este greu să creezi fotografii grozave! Și nu este de mirare că unii tipuri de fotografi, precum cei care fac fotografii comerciale de studio și model, încearcă să controleze unii dintre factorii - și anume lumina - pentru a putea obține o rată de succes mai mare pe fotografiile lor.
Factor # 1 - Compoziție
Compoziția este ceva care vine în mod natural pentru unii oameni, în timp ce alții trebuie să o învețe. Este o abilitate fundamentală de a stăpâni ca fotograf. Dacă nu vă vine în mod firesc, încercați să copiați alte compoziții care vă plac, în felul vostru în diferite locații. Acest lucru vă va îmbunătăți rapid abilitățile.
Factorul # 2 - Lumina
Lumina poate fi multe lucruri diferite. Există lumină puternică, lumină moale, lumină dezamorsată, lumină caldă, lumină rece, bliț de studio, lumina naturală doar pentru a menționa unele dintre cele mai cunoscute tipuri. Lumina este un subiect important și necesită unele cercetări pentru a înțelege pe deplin. Dar acest lucru nu este necesar pentru a crea fotografii grozave.
Dacă vă interesează fotografia peisajului, veți crește calitatea fotografiilor dvs. evitând un cer albastru în mijlocul zilei. În schimb, alegeți orele de răsărit și apus. Ora de după răsărit și înainte de apus se numește Ora de Aur. Blue Hour oferă, de asemenea, o lumină excelentă pentru fotografia de peisaj.
Dacă vă place fotografierea cu bliț, veți face bine experimentând mai degrabă un bliț în afara camerei decât în camera. Încercați, de asemenea, blițul de sincronizare de mare viteză, care deschide ușile pentru fotografia creativă cu bliț.
Sfatul meu este să aflați despre tipul de lumină care este relevant pentru tipul de fotografie care vă face plăcere.
Factor # 3 - sincronizare
Momentul, în funcție de tipul de fotografie pe care îl faceți, poate fi o chestiune de captare a momentului de secundă care face diferența. Trebuie să surprinzi un moment - momentul magic.
Momentul unui sărut trecător, momentul în care un jucător de fotbal lovește mingea, momentul în care valul se prăbușește pe un țărm stâncos, cu o stropire imensă. Sau ca în acest caz, în momentul în care patru persoane pun același picior pe pământ în timp ce mergeau la aceeași distanță.
Alte momente sunt mai lente, ca un răsărit. Cu toate acestea, este încă vorba de sincronizare.
Trebuie să te trezești devreme, uneori foarte devreme, pentru a ajunge la locație. Acesta este momentul. Sau, ca în acest caz, obținerea unei fotografii fără oameni, la gara centrală la ora albastră înseamnă și sincronizarea.

Gara centrală goală din Copenhaga.
Factorul # 4 - Povestea
Povestea unei fotografii poate fi orice, de la „ce delicios se sfărâmă așezat deasupra cupcake-ului”, la „ce fantastic bolovan rotund pe acea plajă” până la „o relație emoționantă între oameni”. O poveste poate fi oarecum abstractă, totuși trebuie să existe un scop De ce alegeți să includeți ceea ce faceți în fotografie.
Uneori, o poveste este complexă și profundă, în timp ce alteori este simplă „acesta este un bolovan frumos așezat într-un peisaj frumos“.
Este posibil să nu fiți la fel de bun în a spune tot felul de povești, prin intermediul fotografiilor. Acest lucru este perfect în regulă și este bine să te ții de ceea ce faci cel mai bine.
Consider că povestea și calendarul pot fi foarte strâns legate ca în acest caz al imaginii de mai jos. Capturarea unei telegondole pe un Canal Grande foarte aglomerat din Veneția și a face să pară un moment romantic pașnic nu este la fel de ușor pe cât pare.

Dacă puteți obține un loc, puteți sta literalmente pe podul Rialto ore întregi, în timp ce vă bucurați de vedere. Priveliștea este plină de activitate și de oameni fericiți.
Factorul # 5 - Prelucrarea imaginilor
Ultimul și al cincilea factor ar putea ridica unele discuții. Unul în care nu vreau să intru aici. Și dacă sunteți un credincios puternic în fotografiile Straight Out Of Camera (SOOC), acest punct nu va fi relevant pentru dvs.
Dacă credeți în editarea de fotografii, este posibil să știți, de asemenea, că deseori lucrul care transformă o fotografie de la plat la o imagine care apare. În unele cazuri, asta face sau sparge o fotografie.
Editarea sau postprocesarea imaginilor nu este deloc ușoară și există o mulțime de opinii acolo. Dar chiar și lucruri simple, cum ar fi ajustarea balansului de alb, expunerea și contrastul pot fi diferența care face ca o fotografie să apară.
Dacă vă interesează fotografia documentară, există anumite lucruri pe care nu aveți voie să le faceți. Nu te amesteci cu realitatea. Dar dacă nu faceți acest tip de fotografie, în faza de post-procesare puteți face interpretarea artistică.

Inainte si dupa. O interpretare creativă.
La ce să fii atent
Editarea imaginilor este o mașină de curse fără centură de siguranță. Există o serie de lucruri care îți pot strica total imaginea și dacă nu ești atent. Unele dintre problemele clasice ale supra-procesării includ halouri, prea contrastante și supra-saturate, dar există multe altele.

Această fotografie de nuntă a lui Alexander și Mia a fost filmată în cea mai proastă lumină posibilă a prânzului, cu un cer albastru. În post-procesare, am creat un sentiment mai moale și mai cald pentru a compensa.
Un motiv pentru a-ți dezvolta abilitățile în procesarea imaginilor este că poți compensa într-o oarecare măsură pentru ceilalți factori. Puteți îmbunătăți biții buni și puteți ascunde părțile mai puțin dorite. Eliminați obiectele nedorite pentru a vă prezenta fotografia este cel mai bun mod posibil, din ceea ce ați captat în camera dvs.
Un efect secundar extraordinar al îmbunătățirii abilităților de editare și acordării unei atenții reale fotografiilor este că veți obține o mai bună înțelegere a ceea ce face fotografii grozave. Veți găsi lucruri care vă degradează fotografia (de ce am inclus coșul de gunoi?) Și veți învăța să le evitați data viitoare când vă aflați în locația de fotografiere.
Înveți făcând greșeli și încercând să le remediezi. Cu cât ești mai multe ori, cu atât vei ajunge să fii mai bun fotograf.
Observații finale
În fotografie, nu există absolut. Nu două persoane au aceeași părere. Nu ne place tuturor la fel, lucrurile deci ceea ce unii ar considera o fotografie perfectă, alții s-ar putea să nu considere perfect. Cu toate acestea, există unele tendințe și ai putea face mai rău decât să fii atent la ceea ce le place oamenilor și nu le place dacă vrei să creezi fotografii de succes.
Orice critică este o oportunitate de a învăța ceva nou.