Un subiect interesant nu face o fotografie interesantă

Cuprins:

Anonim

Mulți fotografi începători, și unii mai experimentați, cad în capcana gândirii că un subiect bun va face o fotografie bună. Nu este adevarat. Am văzut o mulțime de fotografii teribile cu subiecte fabuloase.

Un fotograf bun face fotografii bune, indiferent de subiect. Îmi place cum își descrie lucrarea fotograful britanic Martin Parr. El spune că scopul său este de a face ca aspectul obișnuit să fie extraordinar.

Lumina după-amiezii târzii face acest peisaj mai interesant. © Kevin Landwer-Johan

Pentru a face cea mai bună fotografie, indiferent dacă subiectul dvs. este sau nu impresionant, trebuie să:

  • Expune-l bine.
  • Timpul este potrivit.
  • Alegeți cea mai bună iluminare.
  • Compuneți-l cu atenție.
  • Conectați-vă la un anumit nivel.

Realizarea tuturor acestor cinci aspecte ale fotografiilor interesante într-un singur cadru este o provocare. Este nevoie de îndemânare, practică și răbdare.

Dacă țineți cont de acești stâlpi ai unei bune fotografii, vă veți îndepărta de capcana instantanee atunci când vedeți ceva interesant. Învățând să țineți cont de aceste lucruri, vă veți îmbunătăți treptat și veți putea face ca cel mai banal obiect să arate grozav atunci când îl fotografiați.

Fără formarea interesantă a norilor, acest peisaj ar fi destul de anost. © Kevin Landwer-Johan

Stăpânește-ți tehnica camerei

Încrederea în gestionarea camerei este esențială. Folosirea camerei dvs. fără a înțelege cum funcționează vă va frustra creșterea creativă. Nu este dificil să înveți ce face fiecare dintre setările principale pe camera ta.

Controlul expunerii se face folosind diafragma, viteza obturatorului și setările ISO. Focusul este automat sau manual. Niciunul dintre acestea nu este greu de stăpânit atunci când vă puneți mintea la cap și petreceți ceva timp practicând. A afla ce parte a compoziției dvs. trebuie expusă bine și unde trebuie să fie punctul de focalizare face parte din alegerea dvs. creativă.

Stăpânirea aspectelor tehnice de bază ale utilizării camerei dvs. vă va elibera pentru a deveni mai creativi cu fotografia dvs.

Expunerea atentă face ca acest copac de iarnă să fie mai interesant. © Kevin Landwer-Johan

Apăsați declanșatorul la momentul potrivit

Alegeți momentul optim pentru a vă fotografia. Luați în considerare acțiunea care se întâmplă în fața dvs. Priviți culorile pe măsură ce se schimbă când soarele răsare și apune. Urmăriți o floare înflorită în grădina dvs. Fiecare caz în care faceți o fotografie, asigurați-vă că este cea optimă.

Ceea ce determină momentul decisiv pentru când faci o fotografie depinde de multe lucruri. Fiecare circumstanță este diferită, deci este important să observați cu atenție ceea ce se întâmplă.

Uneori va trebui să răspundeți rapid. Alteori ar fi bine să ai răbdare și să aștepți sau să te întorci altă dată. Acest lucru este valabil pentru fotografia de peisaj și arhitectură, unde lumina și condițiile meteorologice potrivite sunt atât de vitale.

A anticipa când este cel mai bun moment vă va ajuta să îl cuieți mai des. Gândește-te la ce se va întâmpla în continuare. Care este succesiunea evenimentelor care se vor desfășura? Cum se mișcă norii pe cer? Vor acoperi soarele înainte să apună?

În situațiile în care aveți un anumit control asupra subiectului și a acțiunii, sincronizarea nu este atât de dificil de prezis. Puteți cere modelului să-și arunce părul înapoi pe numărul de trei. Le-ai putea cere copiilor tăi să alerge și să sară peste câinele adormit și să fie pregătiți pentru ei.

Sincronizarea este unul dintre elementele cheie care influențează fotografiile bune. Fiecare fotografie pe care o faceți este un moment scurt în timp. Asigurându-vă că surprindeți momentul potrivit, vă puteți face sau rupe adesea fotografiile.

În ziua în care am făcut această fotografie ploua - toată ziua. Soarele a ieșit seara și a meritat să așteptăm. © Kevin Landwer-Johan

Creați-vă compozițiile

Bazându-vă pe subiectul dvs. pentru a vă face fotografia interesantă, este posibil să nu o compuneți bine. Nu doar ploncați-l central în vizor, focalizați și faceți clic. Oricine are o cameră poate face asta.

A se misca prin imprejur. Căutați un fundal mai bun, fără distrageri. Luați puțin timp să vă gândiți la câteva reguli de compoziție. Există linii puternice pe care le-ai putea încorpora? Utilizarea regulii treimilor va face fotografia mai puternică? Ce mai este în cadru și este relevant pentru fotografia ta?

Utilizați diferite obiective cu distanță focală pentru a încorpora mai mult sau mai puțin fundal. Cu un obiectiv larg, veți vedea mai multe fundaluri. Utilizarea unui obiectiv mai lung va reduce mai mult fundalul și vă va ajuta să vă izolați subiectul. Lentilele mai lungi dau, de asemenea, impresia unei distanțe comprimate în cazul în care obiectivele largi fac contrariul.

O mulțime de cele mai bune fotografii de stradă arată ca și cum ar fi fost făcută în grabă. Oamenii care trec repede, aruncând o privire spre cameră. Sau absorbiți de ceea ce fac. Majoritatea acestor fotografii nu sunt instantanee. Fotograful a planificat bine și a anticipat acțiunea. Apoi a așteptat.

Acțiunea este mai ușor prinsă și compusă bine atunci când se aplică răbdarea și observația.

Întregul baraj a fost interesant, dar a fost prea greu să găsesc un unghi interesant pentru întreaga structură, așa că am tăiat strâns. © Kevin Landwer-Johan

Iluminare pentru simțire

Lumina puternică sau lumina moale vor crea stări diferite.

Contrastul puternic atunci când aveți lumină puternică este mai dramatic. Dacă vrei un sentiment mai moale, mai romantic, lumina dură nu este cea mai bună. Chiar și cu un subiect interesant, cum ar fi un nou-născut sau o floare, iluminarea dură nu va oferi un sentiment blând în fotografia dvs.

Potrivirea iluminării cu starea de spirit pe care doriți să o creați în fotografia dvs. va face ca fotografia să se simtă bine. Nu există reguli fixe. Trebuie să decideți singur cu fiecare fotografie. Aceasta face parte din expresia dvs. creativă ca fotograf.

Gândește-te la direcția din care vine lumina. Este dur sau moale? Cum vă afectează subiectul? Există prea multă umbră sau contrast pentru starea de spirit dorită?

© Kevin Landwer-Johan

Conectează-te cu subiectul tău

Indiferent de ceea ce alegeți să fotografiați, cu cât vă conectați mai mult la subiect, cu atât veți face fotografii mai bune despre el.

Mereu am crezut că acest lucru se aplică doar oamenilor și poate animalelor. Mi-am schimbat perspectiva și acum cred că se poate aplica la orice fotografieți.

Iubesc florile. Soția mea îi iubește mai mult și iubește să-i crească. Face fotografii cu flori mult mai bune decât mine pentru că are acea pasiune. Se arată în imaginile ei.

Dacă vă place locația în care locuiți sau poate unde ați crescut, o veți fotografia mai intim decât probabil o va face un străin.

Modul în care vă conectați cu persoanele pe care le fotografiați va face cu siguranță o mare diferență în fotografiile dvs.

© Kevin Landwer-Johan

Concluzie

Nu vă grăbiți. Fii mai atent. Când vă găsiți următorul subiect atrăgător, luați în considerare modul în care puteți face cea mai bună fotografie a acestuia. Nu vă bazați numai pe valoarea dobânzii sale.

Fotografia de călătorie este predispusă la fotografiere instantanee. Când călătoriți, vedeți întotdeauna lucruri noi și interesante de fotografiat. Aceasta face parte din ceea ce face călătoria atât de interesantă. De multe ori îi încurajez pe oamenii care iau atelierele noastre de fotografie să nu fie snapshooters de călătorie.

Ansel Adams a spus: „Cea mai importantă componentă a camerei este cea de 12 cm în spatele ei”. Gândiți-vă la subiectul dvs. și la modul în care îl puteți trata.

Amintiți-vă, fotograful este cel care face imaginea interesantă, nu subiectul.